求日本服装发展史最好紧急带图!

由于其他文化对日本文化的影响,日本服装发展的历史可以分为以下三个主要阶段:

a)中国文化的巨大影响(明日香、奈良)

b)日本地方风格

平安时代镰仓时代。室町(郑智)、桃山马(桃山町)和江户(江户)。

c)适应西方文化

(明治、大正(Taisho)、昭和(Showa)、平成(Heisei))正是在平安时期,日本本土文化开始兴盛。在江户时代,日本文化进入了全盛时期。

我弥生,小方,明日香,奈良时期(至公元794年)

养蚕技术和纺织技术在弥生时期(约公元前500年至约公元前300年)开始兴起。明日香时期(552-646)派往中国的使团将佛教、儒学和其他许多东西带到了日本。

隋唐文化。比如710建立的奈良,就是严格按照当时中国长安的模式建造的。当时日本政府的组织结构,贵族和朝廷官员的着装规则也沿袭了中国的。

风格。

2.平安时期(794-1185)

794年,皇宫从奈良北部迁到平安京(现在的东京)。平安初期(794-897),日本人与中国唐朝保持联系。894年后,与中国的联系停止了。从897年到1185年这段时期被称为后平安时代,或后藤原时代。当时的日本试图发展自己的艺术风格,社会各阶层的面料设计形式和服装风格的发展清楚地证明了当时的变化。在很多正式场合,平安时期的宫廷女性都穿着多层的衣服,她们精心搭配每一层的颜色,从衣服的领口、袖口、下摆都可以看出来。最重要的一层是Utiki,一种称为Kasane-irome或Kasane的内衬长袍。每一层都比它外面的层长,从而显露出每种颜色的边缘,产生吸引人的效果。

三。镰仓时代(1185—1333)、室町时代(郑智)和桃山时代(1333-1600)。

随着代表武士阶层的镰仓政府的建立和皇室特权的衰落,坚韧的军服取代了奢华的丝绸。室町时期,女性开始穿Kosode(和平时期代表贵族身份的内衣),而不是穿有很多装饰的和服。Kosodo逐渐被各行各业的女性接受为标准着装。室町时期,没有戏剧产生。高度精美的戏服已经成为日本珍贵的文化遗产。

四。江户时代(1600-1868)

江户时期(1603-1868)是一个漫长、和平、稳定的时期。由于德川政府的孤立政策,这一时期日本几乎完全不受外部影响。武士的正式服装是Kamishimo。妓女和卡巴莱妓女竞相穿着精致多彩的衣服,由于她们对衣服的追求,江户时代加强了对科索德的广泛接受。为了不失去和服本身的美,江户时代早期的Obi(与Kosode一起佩戴的腰带)形式简单,只用绳子编成鞭子的形状。

动词 (verb的缩写)现代发展

明治时期(1868-1912),很多西方的服装样式充斥了整个日本,尤其是长礼服和长裤。同时,和服风格和奥比风格已经标准化。随着日本逐渐采用西方服装风格,穿和服的情况在战后前二十年达到最低点。现在,儿童、年轻人和妇女只在一些正式场合穿和服,如婚礼、成人礼、毕业、西提哥桑节和元旦。

科索德和卡桑

现代和服的原型是Kosode,意思是“小袖子”。准确的说,Kosode是一种袖口很小的服装。Kosode的起源可以追溯到平安时期(十世纪)中期,当时是平民的日常服装,也是皇宫里贵族的内衣。平安时期的皇室女性,服饰的层次比较多,她们会精心搭配每一层的颜色。与科索德相比,卡萨内的袖口一般开口较大。

提到日本传统服装,大家都会想到各式各样、宽松、修长、优雅、华丽的日本和服。日本所有的传统习俗,如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、古诗词甚至文字,都在一定程度上受到中国古代的影响,和服也不例外。

和服的历史大约是1千年。真正有文字记载的是,中国服饰传入日本始于奈良时代。奈良时代恰逢中国盛唐,日本人派遣了大量的学者和僧侣到中国留学。这些使节把唐朝的文化、艺术和法规带回了日本。“衣令”是奈良时代模仿唐朝制定的制度之一。“礼服令”规定了礼服、朝服、制服。奈良时代的服装色彩比较单一。平安时期,由于当时国风的影响,衣服的颜色开始多样化,袖子也向宽大的方向发展。

当时,古代妇女进宫或过节时会穿一种叫“十二单”的服装。分为唐装、单衣、手表等。,它有12层。镰仓时代,贵族的奢侈结束后,为了便于作战,衣服恢复了朴素,宽袖变回窄袖。进入村町时代的特殊徽章是在衣服上印上家族纹。在古代日本,每个家庭都有按姓氏划分的家族线,休闲服的设计也开始正式化。

桃山时代,人们开始注意在不同的地方穿不同的衣服,于是出现了婚宴、茶会上穿的“访衣”(从左肩、左袖到翻领、裙摆一个图案)和各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的“留袖衣”。江户时代是日本服装史上最繁荣的时期。当时的和服已经接近现代,今天看到的和服大多延续了江户时代的特殊服装风格。明治时代,现在意义上的和服定型了。

在日本,人们仍然要穿着漂亮的和服参加茶道、花道、观看文艺演出、参加各种祭祀仪式和庆祝传统节日,增添了不少气氛。

在日本,每年都有“女生节”和“男生节”,日本妈妈们都要给孩子穿上和服,为孩子祝福。

在日本,在传统的“七月五十三”节日期间,孩子们穿上新的和服,他们的父母带着他们去参观神社。

在日本,庆祝“成人节”时,所有年满20岁的女孩都要盛装打扮,穿上未婚女性专用的“振袖”和服,以喜气洋洋的姿态展示自己的成年。

在日本的婚礼上,新娘应该穿着象征神圣和纯洁的“洁白无瑕”的和服。通常,家庭主妇和下班回来的男人都喜欢在洗澡后穿和服。这种和服被称为“浴袍和服”。

日本的绘画、戏剧、舞蹈、雕塑等艺术与服务业密切相关。比如日本民间版画——浮世绘中的美人画,就离不开和服。比如戏剧中的舞者用长袖来表达自己的感情,演员有时会背对观众,就是为了让观众欣赏和服中的服装之美。

日本和服在穿着上更加复杂精致。以女性为例。穿和服时,最贴身的是衬裙,其次是贴身汗衫,再其次是长衫,最后是和服。然后系上“细带”和“袋子”。穿和服时,要赤脚或下面穿布袜,外出时穿草鞋或木鞋。日本女性穿和服时,要戴相应的头饰。

日本服装史上的全盛时期——江户时代

几乎所有的日本传统习俗,如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、织锦、古诗词、古语甚至文字,都在一定程度上受到中国古代的影响,和服也不例外。

看日本古代的粗布衣服,窄袖斜裙和中国古代穿的很像。但真正有文字记载,华服传入日本并制度化,应该是从奈良时代开始的。

奈良时代恰逢中国盛唐,日本人派遣了大量的学者和僧侣到中国留学。这些使节把唐朝的文化、艺术和法规带回了日本。“衣令”是奈良时代模仿唐朝制定的制度之一。《礼服令》规定了礼服、朝服、制服,包括冠、帽在内的朝服是按照官职的等级划分的。制服是没有官职的公务员的衣服,是按行业分类的。奈良时代的服装色彩比较单一。

平安时期(九世纪以后),由于当时国风的影响,衣服的颜色开始多样化,袖子也向宽大的方向发展。镰仓时代,元朝统一中国。恐怕是受了元朝的影响。元朝连续十次侵略日本。为了方便战斗,衣服回归简约,宽袖变回窄袖。

在衣服上印家族纹,古代日本每个家庭都是按姓氏有家族纹的。估计家族线超过2万条(本网稍后会介绍家族线),休闲装的设计开始正式化,这是进入室町时代的一个特征。陶山时期(16世纪中期),人们开始注意在不同的地方穿不同的衣服,于是出现了婚宴、茶会的“访衣”和各种庆典、成人节日、宴会、相亲的“无袖衣”。

江户时代是日本服装史上最繁荣的时期,今天看到的和服大多延续了江户时代的特殊服装风格。