越多介绍文艺复兴时期意大利和罗马的所有历史遗迹越好!

米开朗基罗的作品

圣彼得大教堂——由米开朗基罗的天才设计,巨大的圆形穹顶不仅宏伟壮观,从细节到整体都是一件绝世的精美艺术品,可惜大师本人并没有看到作品的完成。教堂里陈列的大理石雕像《悼念基督》是大师23岁时的作品,两年后完成。但当时没有人相信这么有力量的作品是一个年轻人写的,于是米开朗基罗把自己的名字刻在了雕像中圣母胸前的腰带上,这是他一生中唯一的署名作品。

链式圣彼得教堂——摩西雕像最早的设计是放在高处的,作者在仰视时也强调了它的艺术效果。但后来由于教皇的干预,不得不放在陵墓底部。即便如此,它仍被西方艺术评论家视为米开朗基罗最成功的雕像之一。

天主教皇宫——西斯廷的西斯廷教堂,原本是教皇的私人讲堂,却因米开朗基罗的两幅巨幅画作而闻名于世:面积为511平方米的穹顶画《创世纪》和面积为220平方米的壁画《末日审判》。画这两幅画前后是24年,但是两位大师都是一个人没日没夜的工作,用了10年。难怪有人说艺术是孤独的。

罗马国家博物馆——它的大型回廊是米开朗基罗晚年的重要作品之一。

罗马市政厅建筑群——它的和谐与完美堪称文艺复兴时期宫殿建筑的代表。

庇护门——条条大路通罗马,庇护门是通往罗马的大门之一,是米开朗基罗生前最后的建筑作品。

贝尼尼作品

罗马唯一能和米开朗基罗媲美的建筑雕塑是贝尼尼。这位“巴洛克之父”的作品在罗马随处可见。

因《罗马假日》而风靡全球的西班牙台阶《西班牙广场》是贝尼尼的代表作。

纳沃纳广场的四河喷泉——长长的纳沃纳广场仍然保持着一世纪时的样子。广场上最引人注目的是贝尼尼于1651完成的四河喷泉,主题是世界四大名河的拟人化雕塑。

博格赛美术馆——博格赛美术馆是巴洛克时期重要的艺术宝库,里面收藏了大量贝尼尼的雕塑,包括贝尼尼最著名的《王强大劫案》、《阿波罗与达芙妮》和《大卫》。

圣彼得广场——从山顶俯瞰,教堂前的马蹄形广场非常醒目,这种几何图案是贝尼尼创造的。

拉斐尔作品

此外,文艺复兴时期的大师拉斐尔在罗马度过了余生,并将生命的最后一段时间奉献给了教堂,创作出了宗教题材的辉煌画作。如今,他们分散在世界各地。在罗马,它们主要集中在拉斐尔画室和法纳斯别墅,而圣保罗大教堂则有著名的壁画“雅典学院”。

拉斐尔被安葬在万神殿,墓上有一句著名的碑文:“他活着的时候,万物之母害怕他会超越她的作品;他死了,她害怕自己会死。"

拉斐尔(1483 ~ 1520)是意大利画家。1483年4月6日生于乌尔比诺,1520年4月6日死于罗马。原名拉斐尔·圣乔治。他的圣母玛利亚肖像系列不同于中世纪画家所画的类似题材,都以母性的温暖和青春的健美体现了人文思想。其中最著名的有《黄鹂圣母院》(佛罗伦萨乌菲兹美术馆)、《草地上的圣母院》(维也纳艺术史博物馆)和《花园中的圣母院》(卢浮宫博物馆)。1512 ~ 1513年创作大型油画《西斯廷圣母像》。人物的大小与真人相似,由圣母和圣徒组成的三角形构图庄严而平衡。圣母像和耶稣像强壮而英俊,显示了母爱的幸福和伟大。另一个,比较高的,是圣坛画形式的福利尼奥圣母像,以及后来创作的椅子圣母像和阿尔巴圣母像,都可以算是他的完美作品。1509年后,受教皇朱利叶斯二世之邀,绘制梵蒂冈宫的壁画,其中以签名厅的壁画最为杰出。这些遍布大厅墙壁和屋顶的画作分别代表了人类精神活动的四个方面:神学、哲学、诗学和法律。他的作品除了具有独特的绘画风格外,还特别注重绘画表现与建筑装饰的充分和谐,给人以庄重、丰富的感觉。这一时期的其他重要作品有:埃利奥多罗大厅的《埃利奥多罗被逐出圣殿》和《博尔申纳弥撒》,消防部的《波尔戈之火》,法内西纳别墅的《加拉蒂亚的胜利》。这些作品的形象塑造和光线色彩的运用都达到了一个新的水平,被誉为古今壁画艺术的巅峰之作,他的肖像画也取得了巨大的成功。形神兼备,充满魅力。大多采用微侧半身姿势隐藏背景,只有人物自然友好的神态在画面中凸显出来。代表作有《卡斯蒂利奥内的形象》和《一个穿纱的女人的形象》。

在意大利,文艺复兴初期有“三位杰出的文学人物”。但丁一生写了许多学术著作和诗歌,其中著名的有《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖,被誉为“人文主义之父”。他第一个呼吁复兴古典文化,提出了“人文主义”反对“神学”的主张。彼特拉克主要创作了许多优美的诗歌,其中的代表作是《抒情十四行集》。薄伽丘是意大利民族文学的奠基人,短篇小说集《十日谈》是他的代表作。