电音的发展历史是怎样的？

电子音乐是利用电子乐器和电子音乐技术制作的音乐；创作或演奏这种音乐的音乐家被称为电子音乐家。一般来说，可以用机电技术来区别于电子技术发出的声音。用电子机械发声的设备有电传簧片风琴、中国门风琴和电吉他；纯电子声音制造设备包括颤音器、声音合成器和计算机。电子音乐一度几乎完全与西方艺术音乐，尤其是欧洲艺术音乐联系在一起。然而，自20世纪60年代末以来，摩尔定律创造了负担得起的音乐技术，这意味着通过电子手段制作音乐在不同国家和地区越来越受欢迎。今天的电子音乐包括所有种类和范围，从实验艺术音乐到流行形式，如电子舞曲。

从20世纪60年代开始，迷幻摇滚(包括jimihendrix)推高了乐器的音量，制造了一种失真的效果，然后音乐中出现了越来越多的新奇效果，比如进步摇滚，他们广泛使用采样和合成器。更知名的乐队是平克·弗洛伊德。1975年朋克运动达到高峰后，出现了一批后摇滚、后朋克乐队，80年代开始初具规模，并继续发展壮大。这些乐队吸收了(或者我个人认为更像是复兴了原型朋克)朋克的精神内核，做出了一种机械的、重复的，但同时又变化多端的艺术音乐。电子而非舞曲通常是从上述支线发展而来。多轨录音技术也在上述60-80年代成熟并广泛使用。