朱光潜《西方美学史笔记》

书中讨论了几个主要问题:

问题1:美的本质其实是关于内容与形式、理性与感性的关系。

美学史上的五条格言

?答?古典主义:物体形式-?比例,平衡,和谐。比如毕达哥拉斯的自然科学观,黄金分割。亚里士多德的《诗学》。把变化和整洁结合起来。西塞罗·文科尔曼的《古代造型艺术史》,莱辛的《拉奥孔》,朴素唯物主义。

?乙?新柏拉图与理性主义:?美是完美的——将柏拉图的理性主义与神学相结合,认为每一种事物都有一个原型,这就是上帝的“目的”。要达到它的内在目的,就是完美和美好。?例如,莱布尼茨和鲍姆童嘉的美学同时对应,内在和外在,唯心主义和神秘主义。

?c?英国经验主义:?美,既令人愉悦,又令人愉悦。——注重审美活动的生理和心理分析。概念联想?同情论,色欲论。

?d?德国古典主义:感性形式中的理性内容?- ?力求辩证统一。康德和歌德强调个体特征,席勒的《美育书信》是游戏冲动,黑格尔——?美是观念(内容)的感性(形式)表现,艺术美高于自然美。象征的,古典的,浪漫的。

E.俄罗斯现实主义:美就是生活,从唯心主义到唯物主义。

问题二:?形象思维

古希腊-模仿自然

经验主义提高了感性认识的地位。

问题三:典型性格的两大问题。

重点是一般的还是特殊的?——18世纪以前,典型的强调共性,18世纪以后,转向个性。

从一般(概念)还是特殊(现实)出发?- ?歌德主张特殊出发,黑格尔主张一般出发。

类型论和刻板印象论的哲学基础是人性的普遍理论?写最普通的事,以获得最普通的影响力。

问题4:浪漫主义和现实主义

浪漫主义和现实主义是历史时期不同的文艺流派,但在这里指的是精神上有实质性区别的两种文艺创作方法。

浪漫主义作为一种体裁的特征:主体性、回归中世纪(民间文学)和回归自然(卢梭)

积极浪漫主义和消极浪漫主义

现实主义作为一种体裁的特点:客观性,延伸到整个时代的“人情与风俗史”(战争与和平)。

现实主义?本质的准确性,自然主义-想象力的准确性。自然主义是对艺术的否定。

现实主义作为一种创作方法,是古典主义。所以最终是浪漫主义和古典主义之争。古典主义直接反映现实,浪漫主义则将现实提升为理想。但两者并不是完全对立的,而是各有侧重,可以统一的。

艺术反映客观现实,表达主观理想,所以浪漫主义和现实主义在本质上是不可或缺的。

问题五:什么是审美?移情理论(感性型)vs内部模仿理论(运动型)。

移情说:美学的对象其实是另一个客观的自我

物我相同,审美共鸣具有解放自我、拓展心灵的功能。

当一座山屹立不倒,那是一种共情。

美感是你在一个审美对象身上感受到的自我价值感?

内部模仿理论:美学家分为参与者和旁观者。

个人思考问题:

东方之美和西方之美

东方美强调留白的意境?转让

梅方强调内在逻辑,即使她用形象思维。

看到佛像,各种有龙纹的乐器,其实各种符号都有,还有复杂的轿子。思考东西方艺术时,审美逻辑有何不同?东方是空白和意境吗?还有同理心?那如何解释清代繁琐的雕刻?禅也代表了原始的思想。西方是内在的和谐与逻辑,还是激情与或理性的形式美?内在逻辑?——我希望找到东西方的区别。

美学、哲学和时代的关系:美学思想受到其哲学体系的支持和时代经济阶层政治的影响。

美学争论和讨论的问题有哪些?

美的本质——愉悦?

美的功能

怎样才能产生美感——快感?和谐?同理心?* * *爱情?

审美标准——内容美、个性美?形式美?典型?第二天性?

美学是对知识(理性)、情感(伦理)中的情感的研究,是感性认识。美学也是一种认识论,是混沌知识(感性知识)。

美学历史和事件:

西方美学一直是哲学家感兴趣的,从模仿自然主义到内在理性和谐再到移情。

希腊最早的自然科学美学观——和谐、形式主义(黄金比例)

苏格拉底-社会科学看到了美

柏拉图——文艺不能反映真理,而要为政治服务。他还认为文艺与理性是对立的,这叫狂热。

浪漫主义-柏拉图,古典主义-亚里士多德

亚里士多德——有机整体的概念、模仿的本能与和谐结合的美、净化论、实在论和可信论

古典主义:人文主义和世俗主义

基督:神权和来世

文艺复兴:归纳法打破了演绎的垄断,因果律取代了目的论(天意安排)

典型的、理想化的(不是根据实际而是应该描述的)

普遍性-绝对美-形式美?喜欢比例?

新古典主义——人性的普遍理论

法国影响:笛卡尔,理性,新古典主义,现实主义,封建阶级

英国影响:培根、休谟、经验、理性和想象、浪漫、资本家阶级——对感官冲击的两种反应——认知(感觉)、实践性(情感、迅速或痛苦)

崇高来自恐惧,美丽来自快乐。你能找到一本书来读吗?快乐与痛苦——《论审美趣味》书名

狄德罗——自然美、理想美、内在逻辑美、纯粹美和依赖美

德国启蒙运动-温克尔曼,莱辛

文克尔曼-高贵的简单,无声的伟大

意大利启蒙思想家维柯把人的心理功能分为三个阶段:感觉-知觉和理性。原始人抽象思维能力弱,所以人类的原始文化是形象思维,比如神话、诗歌。我喜欢他的两个形象思维法则:比喻(移情)和想象类概念(典型人物)

艺术的灵魂--想象力、审美意向的形象表现。逻辑概念是形象思维的对象,抽象思维的对象是审美形象。但最后都是高度概括。

歌德与席勒的区别:特殊与一般的关系,客观性与监督性,特性论与类型论。

说白了就是对内容和形式、客观和主观、经验和理性的各种看法。歌德认为结合就是美。

有一句话很有意思,现代人之所以依恋自然,是因为脱离了自然,不再是一个整体,内心的理性和感性是分裂的,就像病人渴望健康一样。希腊时代的人们并没有特别重视自然,因为在那个时代自然与他们融为一体并不罕见。——具体到创作者,也因心境不同而分为这两种。

黑格尔——人改变外在的东西,然后在这些外在的东西中看到自己的性格再现。劳动的本质是人在自然界中实践自己。美的实用性

黑格尔神奇的唯心主义:在绝对精神(观念)中无限的无对立的自我发展,自我发展,观念的发展:先有观念,观念的对立就是实在,再统一为观念。人类的思维也是如此。——由此推论,艺术美高于自然美。

黑格尔的三种艺术类型:象征主义、古典主义和浪漫主义。

八式:美感三要素——感性、形式、联想。