版画的分类
按颜色可分为:黑白印花、单色印花、拼色印花。
按制作方法:凹版、浮雕、平版、孔版和综合版、电脑版等。
根据生产工艺:
凸版印刷可分为:木刻、木刻、水印刻、油印刻。
凹版版画可分为凹版雕刻、蚀刻雕刻和梅鲁廷雕刻。它是20世纪80年代在中国思茅出现的版画新技法，突破了传统拼色木刻创作的制作程序和审美观念。它将一幅画的所有色板集中在一个版材上，采用一步一步雕版印刷的创作方法来完成，所以也可称为“减版法”，因为这种方法雕版印刷的过程是一个自然的毁版过程，不可逆转，作品完成后也不能印出原版，所以通常称为绝版油印彩色木刻版画，与传统的分版印刷方法不同。这种技法的表现手段与传统的多版套印创作表现技法有着本质的区别，让艺术家以最大的自由度在版画“绘画”中自由发挥。
所谓绝版，并不是因为作品完成后被销毁，而是第一版刻制印刷后，创作第二版时，必须销毁第一版的部分，等等。当最后一个颜色的雕版完成后，工作就完成了，只剩下最后一个颜色的版本，其他已经印在图中的颜色版本在创作雕版的过程中自然就被破坏了。绝版法创作的作品，因为经过多次色彩的重叠和积累，比其他版本用的要厚很多。
代表:徐征、何坤、马力、张效春。
新徽州版画——合肥文联艺术创作中心成立版画创作组。版画家张国林和其他成员经常讨论绝版木刻版画创作中的问题。更多的话题是绝版木刻版画与安徽古代木刻版画的融合与发展。他们最感兴趣的是中国画线条造型的应用，以及对古代壁画和徽雕两大特点的借鉴。(中国)罗的《峰上的风暴》用其他材料作为板来雕刻浮雕版画。基本方法和木刻一样，只是在雕刻石头和砖块时，用凿子作为辅助工具，木刻以外的其他材料不能加水印。
高州木刻版画历史悠久。高州木刻古朴细腻，材料多为“树枝松木板”，可分为单色和拼色。在明朝，民间艺术家已经在红纸和墨水上印刷年画。民国初年，一些作家开始在报刊上发表作品，解放后逐渐普及。题材多为鲤鱼跃龙门、福禄寿星、田忌松子、门神、伏骞。
明代就有民间木刻年画。
高州版画最早可追溯到明代，民间木刻艺人用红纸和墨水雕刻年画。现代大众版画起源于抗日战争时期。最早的版画是黄文山创作的。以高州古迹为主题的《石舟丹灶》于1942开头刊登在《高州民国日报》上。黄文山是报社的编辑，他在报纸上发表的抗战版画，影响和引导了高州一批热爱艺术的进步青年学习和创作版画。
50年代初，高州的群众版画创作发展迅速。崔、张宗军、等一批美术教育家先后创作了一批反映社会主义革命建设、充满浓郁生活气息和时代精神的版画。在他们的影响下，大众版画活动开始活跃起来。不仅知青，工人、农民也加入了学习版画的行列。可见高州的农民版画有一定的历史积淀。
最初的版画材料多以枝松为雕板，但20世纪以后，艺术家们进行了改革，使用胶合板、胶合板作为雕板。
20世纪50年代末60年代初是高州农民版画的鼎盛时期，其独特的艺术风格和创作特点震惊了全国艺术界。那些被农民用来抒发真情、描绘丰收景象、赞美祖国新生活的质朴天真的木刻版画，在国内外的收藏中展出、出版，使高州这座有着深厚人文历史的古城，一度被誉为“版画之乡”。
代表作有《红山》、《竹乡流菜》、《添花》、《机械化耕作路上》。它具有艺术和民俗的审美功能和研究价值。代表作家有卢西林、张宗钧等。凹版，与浮雕相反，是在版材的平面上刻出凹线，当油墨滚动时，就可以印出黑白线条的图像。磨光的金属板不吸收墨水。铜版画的油墨可以用布轻轻擦拭，但如果版面刮花了，油墨就会留在那里。现代凹版印刷的版材主要是铜和锌，有时是铁或钢。雕刻方法如下:
①线刻，最古老的凹版雕刻方法之一，用坚固锋利的刀在铜版上刻出线条。雕刻出来的线条明亮锐利。版面可以雕刻的非常精致。过去的纸币都是用这种方法印制的，现在有些邮票还是用这种方法刻制的。
凹印:(德国)科尔维茨的母爱。
(2)干刻法，直接用针在铜版面上刻字，刻出的线条与线刻法不同。针尖只切过版图，线旁有铜刺。因此，版面着墨时，铜屑中也含有油墨，印出的线条边缘有像绒毛一样的淡墨，视觉效果柔和美观。
(3)腐蚀法，在铜、锌、钢等能被酸腐蚀的材料的版面上涂上防腐剂，防腐剂的主要成分是沥青、松香、蜂蜡。然后用针在上面刻一个像。针所到之处，防腐剂被刮掉，露出书页。最后浸入硝酸溶液中，露出的部分被腐蚀。由于硝酸溶液的蚀刻时间和浓度不同，蚀刻出的线条深度和厚度也不同。腐蚀印品一般经过多次逐层蚀刻，所以色彩非常丰富，层次非常清晰，是凹版印刷最常用的制版方法。
(4)滚边，滚边的格式必须用摇凿制作。这是一把圆钢凿子，齿尖而密。用手拿着摇一摇，把版面完全捅破，布满斑点。滚动油墨打印天鹅绒般的黑色。然后用刮刀刮刺(就是满是铜刺)的那一页，轻刮至深灰色，再刮至浅灰色，不刮全黑，反复刮至白色。
⑤浮雕法使版面的一部分被腐蚀较深，腐蚀面积较大，但不是在上面滚墨，而是直接在凹印机上压印，纸面会呈现浮雕无色图案。这种方法一般只适合本地使用。
⑥飞尘法，飞尘腐蚀用于制造各种深浅不一的灰色表面。首先必须搭建一个飞尘箱，箱内装有手摇风扇，然后将打磨好的铜板放入箱内。盒子里有很多松香粉。关掉风扇，松香粉就会在盒子里飞舞，慢慢均匀地落在页面上。当笔者认为合适的时候，取出覆有松香粉的铜板，放在电炉上烘烤。松香粉加热后熔化，聚集成无数小点，冷却后凝结成膜。将带有松香膜的铜板浸入硝酸溶液中腐蚀后，印刷出由斑点组成的灰色。灰色的深浅取决于松香粉的厚度、膜的厚度和腐蚀时间的长短。作者根据自己的意境对飞尘法进行处理，取得了所需的效果。
⑦软磨法:将沥青、松香、蜂蜡制成的防腐剂固定在版面上，形成一层坚硬的薄膜，在防腐剂中加入适量的羊脂可使薄膜软化。在版面上滚软地后，盖上一张纸，用铅笔在纸的背面画，揭开纸，在有笔道的地方吸软地，板面就会露出铜面，其线条的性质和用铅笔画的一模一样。也可以用一些实物，如纺织品、网状图案、树叶、纸团、线等。印在柔软的地面上，而实物的图像可以在腐蚀后转移到纸上。
(8)照相法:先将感光液溶解在防腐剂中，涂在版面上，然后取一张黑白胶片正片，贴在版面上，在强光下曝光，再用专用溶液冲洗。此时，地板上被黑膜覆盖的部分逐渐融化，露出版图，而感光部分被加固，画在印刷品上，然后就可以进行正常的腐蚀了。硝酸溶液只能腐蚀页面暴露的地方，使其变成深黑色。如果地面留下的地方没有被腐蚀，就会是白色的，这是通过摄影来揭示的。
⑨法，在几块大小相同的铜板上，用飞尘腐蚀法制作几块分色版。版画家决定先印那个色板，再印那个色板。在机器上印版的时候，先在铜板下面垫一张厚纸，把这张纸贴在机器上。打印后小心取出铜板，纸垫留在机器上。这时候在拍纸簿上就可以清晰的看到第一印象留下的痕迹，然后好色的第二盘就被小心翼翼的嵌在这个痕迹里。此时印了1时间的图的纸边还压在印刷机的上滚筒下面，只能露出离开滚筒的部分。然后小心翼翼的放下印着1版的纸，盖在第二版上，摇动滚筒准确的叠印第二版。其他版本都一样。主要是石版画。平版印刷术在19世纪中叶传入中国，当时只是用来代替木刻印刷书籍。制作石版画的方法比较简单。所用的石板是一种纯净细腻的石灰岩，孔隙众多，因此具有吸水性。利用油水相斥的原理，用油性蜡笔在石材版面上作画。画固定后，用抹布将版面打湿。蜡笔画的地方是拒水的，可以吸墨的，把墨水卷起来，让画的地方充满墨水，这样画就可以印在纸上了。印刷的石版画可以抛光和重复使用。磨版有两种方法:一种是用磨石和水打磨，使版面平整如镜，称为镜版。一种是加金刚砂磨，使版面粗糙，如绘图纸，称为粗版。由于作者的要求不同，可以选择不同厚度的金刚砂打磨出不同的版面应用。一般320号金刚砂最细，80号金刚砂最粗。有三种制版方法:
①药墨棒的画法:药墨棒适用于在粗糙的石板上作画，也可以用专用铝笔代替，在玻璃、金属、陶瓷上作画纸。这和在纸上画画花的时间完全一样。
(2)刷涂，把药墨棒变成水溶性墨水，用刷子蘸上，在镜板上作画，和在纸上作画一模一样。
(3)抄写:准备一张特制的复印纸，用药墨棒或毛笔蘸药墨在上面画一幅画，然后贴在石盘上，用水融化复印纸上的粘膜，使画贴在石盘上。各种制作石版画的方法，都要用稀硝酸腐蚀，涂好后用胶水封版，使药墨固定在书页上。印刷时，先将版面打湿，然后滚墨，再用纸覆盖，用平版印刷。彩色石版画被标在版面上，一张一张地套印。在纸上或铁上刻一个数字，压在容器表面，然后在背面涂色，数字就可以印出来了。这是孔板。一般的复印印刷机也是穿孔板。印刷上的主孔板是丝网印刷。丝网印刷的材料主要是尼龙纱布。最初用的是丝绸，所以叫丝印。有三种方法可以做到:
(1)切割法:先以纸或塑料为载体，再在上面涂虫胶，反复涂4-5层。干燥后，根据图纸用力切割此薄膜。完成后紧密贴在网片的印刷面上，用电熨斗垫布烫网片的刮伤面使薄膜软化，附着在网片上。揭开用作载体的纸或塑料后，在网上留下一个多孔板。剪纸不能刻得太细，但有剪纸和木刻的味道，常用于版画家。
(2)绘制方法:用阿拉伯胶在网片上要刮印的表面绘制，晾干，涂上虫胶，然后用温水洗净网片。当阿拉伯树胶融化时，那里的网格是透明的。也可以用石版画墨棒代替阿拉伯胶作画，涂上虫胶，再用汽油洗纱布。
(3)感光法:将感光液涂在纱布上，在暗室中彻底干燥，将画好的画贴在纱布下，移至曝光台上曝光。
然后就洗了。邓的“金色池塘系列”综合版画有两种制作方式。一种方式是把各种天然或人造的材料组合在一页上，图案要凹凸有致，有凹凸就有形状。然后在版面上涂一层漆膜，涂了漆膜的版面就可以印刷了。只需在上面涂上墨水，用软布擦去凸起部分的墨水，而留下凹陷部分的墨水即可。然后，把用水浸泡过的纸放在版面上，用蚀刻打印机打印出来，打印出来的作品就是综合性的打印作品。英文名是“Collagraph”。
另一种方式是将铜版、木版、石版、网版的不同技法综合运用到一件作品中，也叫综合版。原版版画是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监督下，用超高精度(数亿像素)立体扫描设备复制原作，然后在与原作相同的材料(如宣纸、丝绸、画布等)上进行微喷而成。)并限量生产。
第一种定义:原版印刷品是在博物馆、艺术家本人或艺术家子女的授权监督下，用超高精度(数亿像素)立体扫描设备复制原作，然后在与原作相同的材料(如宣纸、丝绸、画布等)上进行微喷而制成的。)并限量生产。因为原版版画无论是质量还是细节都是100%忠于原作，在视觉效果上与原作没有任何区别，所以代替原作在世界各大博物馆广泛展出。
第二个定义:指抄袭原作。依托十亿以上像素的现代高科技立体扫描仪，在博物馆和艺术家的监督下对原作进行扫描，通过微喷电脑输出再现高仿真度的原作。它最大的特点就是100%忠于原作，艺术品本身按照1: 1的比例胡乱转载。出于保护艺术品(艺术品由于历史原因不需要特殊的保存环境)的考虑，如今大部分原创艺术品都存放在地下室，法国巴黎的卢浮宫博物馆、伦敦的大英博物馆、纽约的大都会博物馆、俄国的阿米塔什博物馆等四大世界著名博物馆在日常展览中都采用了原创版画而非原版。
原版版画属于传统意义上的数字版画的一个分支，但比传统的数字版画提供了更高的复原要求和作品授权限制。
湖南天河数字艺术中心原创画廊。