长笛基础:长笛简介
材质:笛身一般用竹子制成。笛膜(演奏时附在膜孔上的小薄片)一般由嫩苇茎内的内膜构成。
别称:竹笛、横笛、横吹。
应用谱号:低音谱号，无移位记谱法。
乐器特点:属于木管乐器家族，是中国典型的民族乐器。据传说，笛子已经有两千多年的历史了。笛子的表现力非常丰富，既能演奏连奏、断奏、颤音、滑音等彩色音符，又能表达不同的情感。无论是弹奏缓慢平和的旋律，还是快速跳跃的旋律，都可以欣赏到它的独特性。此外，笛子还善于模仿自然界的各种声音，将听众带入花鸟或山川的意境。
从1971年新诞生的口笛(又名俞笛子)到1977年浙江河姆渡出土的骨笛和骨笛，人们惊奇地发现两者之间存在着这样的相似性，而这种相似性却经历了7000多年。笛子在七千多年的历程中的演变和发展，不能不令世人惊叹:中国的竹笛艺术是如此的绚丽多彩，历代文人墨客为之写下了无数美妙的诗篇:在幽谷中起舞，为一个孤独的女人哭泣，促使杜工部猝死，使于成龙的庙宇化为冰霜。
近年来，随着我国考古的发现，首先是七千年前的骨哨和骨笛在浙江和睦交叉；美国华侨收藏的战国时期七孔横吹铜笛；湖北省睢县出土的战国初曾侯乙墓中横吹的两支笛子；湖南长沙马王堆三号汉墓(公元168年)中的两支笛子；广西桂县萝卜湾一号墓(汉初)中有一件根据音孔横放的七支笛子，由两根竹片制成。这些文物虽不多见，但都是中国竹笛鼻祖的有力见证，从而佐证了原始史料中记载的西汉张骞出使西域时将竹笛引入中国的说法。
中国竹笛的种类和名称极其丰富多彩。比如在它的形状名称上，用龙装饰时就叫“龙笛”。乐师在皇帝面前双手交叉演奏“叉笛”；以大小之名，如削竹一寸八寸。唐代传入日本时，仍称“尺八”，闽南常用的洞箫为“尺八”。以典故为名，如汉代音乐家蔡邕将音色优美的“古汀”第十六支竹笛拆解，后人赞其为“古汀笛”；史书记载，伍子胥曾在吴中吹笛乞食，后人称他为“子肖旭”。以材料为名，如“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、“猿臂笛”等，都是以材料命名的。以地域命名，如四川帝江的“帝江”，广西侗族的“侗地”；以剧种命名，如昆曲中的“曲笛”，梆子中的“梆笛”，雅乐中的“迪雅”，劲乐中的“能笛”等。因为中国有丰富的民乐，所以这里不能举例。
中国的笛子有很强的民族特色，发音动人委婉。古人称之为“清净之声”，所以笛子原名“清净”。日本至今还保留着“洁身笛”，后来演变成了今天的笛子。帝子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏和合奏。帝子实际上是一种乐器的总称。如果按音高分类，帝子一般可分为曲笛(体长而低，音色圆润，多分布于中国南方)、梆笛(体短而高，音色清亮，多用于中国北方各种戏曲)和中笛(外形和发音特点介于曲笛和梆笛之间)。
盛唐时期，竹笛兴盛，笛乐丰富，人才辈出。随着唐代歌舞音乐和大曲的盛行，出现了许多著名的表演者，如李牧、孙、游承恩和。汉晋时期的马蓉、蔡邕、阴环、吕铸等艺人。剧目有《武神》、《梅花落》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等。可惜历代的笛子曲很多都没有流传下来，所以现在弹梅花三弄，也就是晋代的笛子，只能从古琴谱里的梅花三弄抄过来。
从20世纪50年代开始，中国的竹笛又被挖掘出来，更加辉煌。北方的冯子存和刘管乐，南方的赵松庭和陆春龄，以南方两大笛风流派为代表，都以深厚的民乐功底创作和改编了大量的笛子音乐，为后来几十年笛子音乐和笛子艺术的发展奠定了基础，为笛子的发展做出了不可磨灭的贡献。
二十世纪六七十年代，人才辈出。无论是从演奏技法上还是曲目上，都是出类拔萃的创新之作，将长笛艺术推向了一个新的高度，逐渐摆脱了南北之分的观念。音乐内容从强调地方风格到追求意境的刻画，广泛吸收了其他艺术品种和姊妹乐器的技法，极大地丰富了笛子本身的表现力。1991年，朱践耳为竹笛和22种弦乐器创作的室内乐交响曲《第四交响曲》荣获玛丽·何塞女王国际交响乐比赛奖，被外国誉为“具有如此美妙的音响效果和不可替代的民族性”。可见竹笛在中国的包容性和广泛性正以其不可抗拒的能量走向世界。