中国山水画发展历程简介。

1.唐代山水画有两种不同的风格:青绿色和水墨画。山水画家李思训和李昭道的青绿山水画继承了詹子谦的传统并有所发展。盛唐时期，山水画发生了很大的变化，诗人王伟闯用水墨渲染了碎墨山水。

2.五代时期，山水画家形成了两种不同的风格和画派，即以中原画家郝静、管同为代表的北方山川和以南唐画家董源、巨然为代表的江南美景。前者气势恢宏，气势磅礴；后者平淡、天真、唯美、抒情。

3.北宋时期，李成和范宽的山水画成就最高。被称为南宋四大家的唐力、刘松年、马援、夏圭，以其独特高远的形象和简练的笔法，创造了南宋时期空灵飘逸的山水画风格。

4.元代中后期对后世影响较大的山水画画家有:黄、真武、倪瓒、王蒙。他们是江浙一带的文人，擅长用山水画来表达自己的心情和生活情趣。

5.明初浙派山水是主流，戴进、吴伟是杰出代表。晚明兴起的文人山水画派，更注重笔墨的整体表现力和文化修养。董其昌的华亭画派对文人山水画的贡献最大。他以净化文化为目的，提出了“南游北游”的理论，构建了绘画最高境界的理想模式。

6.清初直接承袭董其昌画派的山水画四王被视为真迹。此外，同时期的四僧，与清中叶的扬州八怪一起，冲击了社会上流行的正面动画风格，独树一帜。