佛教与艺术如何结合──请教车大师如何改进华严书?

佛教与艺术如何融合——问车大师《华严家书》如何提升他的智慧

包括颜空、车和尚在内的十余位魔术师和祖尼二十面体于今年年底联合推出了生命剧场《华严经》。这次是一个“3.0普贤愿”,专注身心的行业。魔术师演唱的“华严字母”是表演音乐的焦点。然而,为什么这些信很重要呢?

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什么是「华严书信」?

现代艺术重视观众的参与,演员在舞台上与观众对话,是互动的方式之一。这篇文章不仅是作者在车大师与作者对话后所消化的作品,也是请你这位读者在文章中找一个角色——

《华严经》中译本有四十卷、六十卷、八十卷,但无论是哪个版本,每卷的末尾都会有“华严信札颂”和唱出的梵音。这些梵音称为“华严字母”,全书四十二个字母,每卷末尾唱三个。

这些字母是达拉尼,即咒语,也被称为咒文。四十二个字母可分为三类:单音节、双音节和三音节。比如祖尼二十面体第一次表演《华严经》中,魔术师只唱了一个单音节字母,即“一合”。据参与演出的车和尚说,那一年是我第一次和演员合作,考虑到越简单越好,所以只选择唱一个单音节字母“A”。到了第二次协作(华严经2.0心如画师),参与诵经的法师增多,于是三类字母各唱一首,即“一合”、“二合”、“三合”(单音词按“一合”音唱,双音词按“二合”、“三合”唱)。(见附图)

“A”、“色伊”、“钱德拉”的读音都是按照梵文用汉字发音的。车大师出身于佛教世家,九岁学佛。他说他17岁出家时,曾跟随剃度大师松泉大师学习过华严字。每年,华严律师会都会念经。

“华严经。《入法界》记载,这42封信的流传,源于精于金钱的少年向通晓世事的少年取经。熟谙世事之术的少年教他音声法,用这42个字来提升世间众生的智慧。

车大师的师父是南京栖霞寺人。据悉,上世纪80年代,香港“华严字母表”的诵经声有两个起源,一个来自中国东北,一个来自苏派,即江苏。因为这些巫师大多追随栖霞,所以也被称为栖派。

至于这些字母如何提升智慧,可见佛经中每一卷结束之前,也就是唱完那一卷的梵文之后,法界众生都会祈祷进入般若波罗蜜多,并指出:“妙法四十二字,每字含多意......”。

车禅师解释说,念佛时强调的是佛法的感觉和对应;感悟是指如何学习过去的佛教,如何修行,如何通过诵经进一步提升宗教情操;如果不对应,就变成只是唱歌;必须有相应的,才能感动别人。

他进一步说,“打动人心不是讲感性的心,而是督促观众去学习,去思考,去改变。」

以前这些佛经都是在华严法会期间进行的。信众多为佛教徒,有亲近佛教和法师的愿望,相应的程度自然会更大。现在搬到了非宗教的剧场,和演艺界融合了,主催的艺术团体自然有自己的诉求。法师如何衡量这些艺术或世俗需求的收益?

澈大师说:“世俗论赏,我们不讲究赏。重要的是别人懂不懂,懂了就去摸。在舞台上,我们谈论的是与人交往的方法。那些过去从未接触过佛教或听过佛教声音的人,改变了对佛教的印象,于是他们买票,聚精会神地听,参与思考,以为佛教音乐和基督教、天主教音乐一样庄严高雅.....这是对应的。还有,我们要听取反馈。前几次有群众反映意见灯光刺眼,声音太大,有男主没女主。我们将参考它们,看看我们是否需要调整它们。」

考虑到观众的意见,比如缺少女巫师的参与,所以在华严经2.0中,华严唱字母的时候加入了僧人。但今年5438年6月+2月演出的《华严经3.0普贤愿》恢复全部男声演唱。原因是之前表演加了女声后,男女声相差八度,效果不明显。毕竟僧侣们没有受过声乐训练。为了更加庄重,今年的演出改成了全男声。这些变化,再变化,是大师和组织者祖尼二十面体的意图。

读者:作为观众,这些声音如何提升我的智慧?

作者:别急,看全篇。如果你有了新的准备,艺术上有了新的想法,有了尝试剧场冥想的想法,或者在佛教上有了新的感悟和新的开悟,才进入场地去欣赏,这已经是一种提升了。

广义来说,不同版本的多媒体剧场演出都是华严声;从另一个角度来说,华严的声音也是表演的一个组成部分。《华严经》的每一场演出都试图让观众立体地认识这部经典的意境和内涵,有肢体的姿态,有口的语言和声音,还有音乐、光影和氛围。热爱艺术的人自然能理解佛的世界与艺术的关系,剧场的多媒体试图展现《华严经》中所描述的中国和西藏的世界无尽的层面,但剧场的四面墙壁毕竟时空有限,需要观众用自己的心去突破限制。但个体的智慧和想象力受限于“我”的观念和肉身,需要吸收外来养分才能“无穷无尽”,包括演出时能够感受到舞台上说话部位人的“意义”,将自己的“意义”融入其中,想象周围观众的因缘,感受到剧场内外空间环境的分离与联系.......每个人可以有不同的反应,会产生各种层次。另外,如果喜欢戏剧艺术的读者,能够在进场前或进场后,根据自己的需求,寻求更多地了解佛教经典或这类艺术,已经是一种智慧的提升,至少是知识的积累!

从佛学的角度来看,学习《华严信札》由念诵信札和观想信札两部分组成。台上的巫师念诵字母,为观众打开了一个可以形象化的空间。我们平时有太多复杂的生活事务,听听佛音可以让内心平静。《华严经》演出时长约90分钟。前半段是让自己冷静的先导,包括巫师的诵经。这首先让参与者通过看到和听到在脑海中记住它,并在舞台上的表演结束之前逐渐投入其中。《华严经2.0》最后一集,以《心是画家》为例,演员用文字和肢体表达“心”的功能。所谓“善是佛,善是佛随心”。魔术师唱完字母后,剧院用光影引导观众将自己形象化。这一集的主题是《普贤的愿望》,说的是身、口、心所做的一切动作中,有好的动作,也有坏的动作,都是从“心”开始的。观众可以往这个方向想。

静止和观想是般若波罗蜜多的基础。佛教和艺术都强调个人创造,比如身、口、心都来源于“我”,艺术创造也来源于“我”。但是,同样的事情,这个“我”可以生来就有正见,也可以生来就有正见。“我”买票是为了欣赏艺术,了解佛法,但如果是为了炫耀自己的学识和修养,这是一种正确的看法。前者的“我”是指头脑没有东西可以住,后者的头脑有东西可以住。

观是观察,还是观,思是思。智慧是建立在正确的观察和思考基础上的,无论是佛教智慧还是艺术智慧。没有智慧,即使面对优秀的艺术,你也不会有感觉。