评剧演唱的发展史

评剧以歌手多、吐字清晰、歌词通俗易懂、唱腔清晰、表演生活性强、民间气息亲切而著称。它的形式活泼自由，最擅长表现当代人的生活，所以在城市和乡村有大量的受众。本期我们将从《民族文化戏曲大全》中了解评剧唱腔的发展。

评剧的男女声是在莲花落和跳子戏的音乐基础上，逐渐吸收和借鉴梆子和京剧的唱法而形成的。伴奏以胡胡(板胡)为主，打击乐器与京剧基本相同。评剧的女声由岳明珠等人创造，男声由倪等人创造。

评剧唱腔是在唐山民歌、莲花落等民间音乐的基础上，吸收了东北二人转、京剧、河北梆子等冀东、京津地方戏曲的音乐元素而形成的。其特点是抒情性强，流畅自然，乡土气息浓厚。唱腔为板腔结构，由一板三只眼、一板一只眼、一板无眼、一板无眼四种节拍形式组成。常用的板有柔板、反柔板、26板、叠板、流板、散板、尖板。

慢板，即一板三只眼，是评剧唱腔的基本曲调。过去专用于丹戏，后来逐渐发展为丹、笙。柔板由上下两个四小节乐句组成，每一句又可分为三个小分句，特点是从开头(第二拍)唱起，分句之间常以小门相连。

倒柔板是在正柔板的基础上，由变调发展而来，旋律性和抒情性较强，常用来表现悲伤和哀怨的情绪。

二六板是评剧演唱中最常用的板块之一，既可抒情，又可叙事，可应用于各行各业。也可以分为小生26和原板26两种形式。萧声二六上下句各六小节，每句往往由两个分句组成，是盛兴的主要唱腔。原板中的‘26’上下句各四小节，是丹星的主要唱段，有时也为其他职业所用。

叠板，一板一眼，广泛用于丹腔。它的特点是节奏感强，经常忽上忽下，速度变化很大。可分为快和慢:慢叠板擅长叙事，快叠板擅长抒情，尤其是表达激动的情绪。

流水板，没有眼睛，学生和丹共用。其要点是歌词与旋律结合紧密，口语化，但旋律性不强。散板、无板无眼、节奏自由、旋律伸缩变化大，由于伴奏的差异，又可分为紧唱慢唱、慢唱紧唱等形式

尖板，无板无眼，是从河北梆子的唱腔中吸收过来的，最初的门和锣鼓还是和河北梆子一样的格式。除了这些基本板块，建国以来还发展了许多新的板块，从而丰富了歌唱的表观实力。

在唱、做、念、打等各种艺术手段的运用中，评剧的歌唱能力最为突出。早期的男丹演员岳明珠和女演员李金顺都以他们的歌唱能力而闻名。李金顺？李派？唱歌对年轻一代影响很大。在它的影响下，20世纪30年代初，出现了著名的评剧革新家白。她大胆地用低音发展了评剧的中音唱法，形成？白馅饼？。在白的同时，创造了高亢、清脆、明亮？刘派？唱歌，爱莲君创作的？爱情派？疙瘩唱歌。此外，还有的蔡莲在京与白对决，创造了一个华丽清新？嗨派？唱法四大女星建国前叫评剧？四大名捕？。然后是白，谁继承和发展？白馅饼？唱歌。

新中国成立后，新夏风在演出《小黑人的婚姻》、《艺海深仇》、《祥林嫂》、《刘巧儿》等新剧的过程中，创作了大量新的声乐作品。新学校？。她的歌声清新甜美，细腻委婉，丰富多彩，塑造了一批新的女性形象。她还与新的文艺工作者合作，创作了蜻蜓调、范字调、松滋调等新的板块，为丰富和发展评剧的女性唱腔做出了贡献。西安夏玲在天津哪里？李派？然后呢。刘派？在天津大口子形成的基础上？新鲜馅饼？唱歌；沈阳的韩少云、华淑兰、肖君庭也是建国后成立的？韩派花派小派？丹娇的声腔艺术。

建国前的评剧男声并不完美，旧声也不完美。新中国成立后，凯尔等新的文艺工作者参与了评剧音乐的革新，改革了评剧的伴奏方法，努力发展评剧男声。20世纪60年代，在歌剧评论家和音乐家的共同努力下，创造出了反调、二八调、慢板水、A调慢板、快板水、顶七板等男孩复调的音乐形式。著名演员魏荣元用两种方法唱出了评剧的大面老调，为评剧大面老调的旋律和唱法奠定了基础，创立了？威派？唱功，著名演员和马泰组建？马馅饼？；张德福，一个小众演员，也形成了？张派？小众学生的唱法。评剧发源地汤山的虹影是不是形成的？红牌？女学生的唱法。男生唱腔呈现出喜人的局面，大大增强了评剧的表现力。

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