你了解拉丁舞吗?

拉丁舞分为拉丁舞和国标舞:

拉丁国标舞是规范的,严格的,标准的。是以拉丁舞为基础的专业竞技舞蹈,包括伦巴、恰恰、摇摆舞、桑巴、斗牛等。

拉丁舞也叫拉丁风格舞或自由交谊舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是一种流行的民间舞蹈,特点是随意、随意、轻松,自由发挥的空间很大。是拉美人民在漫长的历史长河中形成的一种热情、浪漫、充满活力、火热的具有鲜明特色的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中不可或缺的重要组成部分。

其中最著名的萨尔萨,也是大多数人喜爱的,起源于古巴,而古巴萨尔萨起源于曼波,这是一种在20世纪40-60年代非常流行的舞蹈,它只是它的一种变体。萨尔萨舞,一种古巴风格,起源于街头。人们随着音乐跳舞,举行免费聚会。空气中充满了欢乐和喜悦。风靡欧美乃至世界的莎莎是美国纽约的莎莎。美国纽约的萨尔萨和古巴的萨尔萨有本质区别。纽约的萨尔萨是四拍三跳,第四拍停止的酒吧。其特点是欢快热情,舞蹈动作多样,变化迅速,欣赏性和表演性强。我全身心地投入,身体的每一部分都充满了激情和活力。目前以纽约舞为主。Salsa,Cuba,Cuba每个酒吧都是四拍跳,第四拍是现场,特点是幽默,自娱自乐的元素很多。相比较而言,纽约的三步跳更有激情,更有魅力,更有活力。

五种拉丁舞各有风格:桑巴的激情,恰恰的活泼,伦巴的优雅,斗牛的力度,牛仔的乐趣。风格不同,最重要的是把握内涵。

在于对音乐的理解,更重要的是对音乐旋律的理解。学跳舞,练跳舞,走跳舞,跑跳舞,跳跳舞。而舞蹈是舞者的最高境界。众所周知,音乐是舞蹈的灵魂,舞者通过身体表达流动的音符是舞蹈的最高境界。

东西方的文化差异,造成了我们东方人在跳拉丁舞时的矜持和羞涩,不敢用肢体表达,甚至不敢用眼神交流。所以多了解西方文化,对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。

伙伴之间的平衡,力的平衡,重心的平衡,六维空间:上下左右前后。总之平衡无处不在,平衡贯穿舞蹈始终。至于梅伦格,起源于多米尼加,每小节2拍。随着髋关节的依次左右摆动,充满了浪漫、性感和魅力。

拉丁舞是一种以动肩、腹、腰、臀为主的舞蹈艺术。参加运动的有腹直肌、斜腹肌、斜腹肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。自20世纪60年代以来,许多研究者研究了体育舞蹈的生理和心理效应。平均每一支拉丁舞有160-180次扭腰,女性最高心率可达每分钟197次,男性可达每分钟210次。关于能量代谢在8.5以上,相当于运动员完成一场800米比赛消耗的热量,大于网球和羽毛球。减脂的效果可想而知!

拉丁舞中最具代表性的舞蹈是伦巴,被誉为“拉丁之魂”。学拉丁舞的人,一般都是把伦巴作为第一个舞来学。伦巴是一种表现男女爱情故事的舞蹈,所以它的音乐柔美缠绵,动作能让女伴充分展现女性的柔美妩媚和胯臀的曲线美。男女之间若即若离是非常美好的。另一种代表舞蹈,起源于墨西哥,与伦巴有很多相似之处,但俏皮欢快,与伦巴风格完全不同,帅气而充满活力。

分类

拉丁舞包括恰恰、伦巴、桑巴、斗牛和牛仔舞;它们起源于不同的国家和地区,于20世纪初在英国得到标准化和发展,并很快在许多国家流行起来。当时,社交场所的酒吧是非常流行的社交娱乐形式;30年代和40年代的大上海也很受欢迎。后来通过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范成为国际比赛,一直延续至今。其中比较著名的赛事有英国“黑泽”舞蹈节(78圈)、英国英国国际锦标赛(51圈)、英国国际公开赛、德国世界舞蹈锦标赛。

拉丁国标舞的具体介绍,是:

起源于古巴的伦巴,音乐为4/4拍,速度约为每分钟27小节。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞姿柔美,舞步优美。古巴人习惯头上顶着东西走路,通过向两侧扭动臀部来调整步伐,以保持平衡。伦巴的舞步继承了这个特点。原始的舞蹈风格融入了现代的情调。动作舒展、感人、妩媚,舞蹈抒情、浪漫、唯美。伴随着感人而委婉的音乐,舞蹈充满了浪漫的气氛。

Cha cha起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度约为每分钟365,438+0小节。恰到好处,音乐有趣,节奏感强,舞蹈风格花哨,舞步整齐紧凑,风靡全球!

起源于巴西的桑巴,音乐为4/4或2/4拍,速度约为每分钟51小节。桑巴舞,音乐热烈,舞蹈状态动感,舞步多变,深受人们喜爱!

斗牛起源于法国,发展于西班牙。它的音乐是2/4拍,速度大约是每分钟62小节。人们之所以对斗牛舞蹈情有独钟,是因为它雄壮的音乐、大胆的舞蹈风格和强劲刺激的步伐。

摇摆舞起源于美国,是由一种叫做Jiteba的舞蹈发展而来的。Jive去掉了Jiteba中所有的高难度动作,增加了一些技巧。摇摆舞最早的记录是伦敦舞蹈老师维克多·西尔威斯特于1944年在欧洲出版的一本关于摇摆舞的书。流行、摇滚、美国摇摆舞都对摇摆舞有一定的影响。

摇摆舞是一种快节奏和身体疲惫的舞蹈。之所以把牛仔舞安排在比赛的最后,是因为选手们必须让观众感觉到,前四支舞跳完了,他们依然不累,依然能以极大的投入迎接新的挑战。它在美国南部很受欢迎。摇摆舞手脚关节放松自由,身体自然抖动,舞步轻松,舞伴不断换位转圈。它的音乐节拍是4/4拍,速度大约是每分钟43小节。正是因为它欢快的音乐,搞笑的舞蹈,活泼轻盈的步伐,才得到了越来越多人的认可。

有氧拉丁舞

现代人喜欢创新,单纯的传统健身运动越来越不能满足他们的需求,于是在其中加入新的拉丁舞元素。让人既能感受到拉丁的热度,又能强身健体,可谓两全其美。传统拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有热情、大胆、浪漫的特点。其舞蹈动作大胆粗犷,速度多变,手势和脚步丰富,激情饱满,音乐节奏明快有力。拉丁舞被引入健身房后就变成了“有氧拉丁”。这个名字突然表达了拉丁舞是一种健身方式的想法。和国标拉丁舞不一样。在有氧运动的基础上,融入了奔放激情的拉丁,更有趣,更适合。而且有氧拉丁舞和拉丁舞有很大的区别。拉丁舞表达情感较多,过于激情,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和豪放,去除了复杂和夸张,更喜欢运动。只要身体健康,普通大众都可以练,适合的年龄段也很广。

最后,关于拉丁舞的着装要求,由于它的特点是休闲、浪漫、不拘小节,所以在穿着时要注意款式、款式、图案与拉丁舞的搭配,在穿着时要注意与鞋子的颜色、尺码的整体协调和搭配。

拉丁舞的好处

无论从生理、心理还是社交的角度来看,拉丁舞都是最好的高氧含量运动之一。不仅有趣,自由,最大的好处就是总是和别人一起做。成千上万的人正在享受拉丁舞的好处,可以总结如下:

对身体的益处

心血管方面:拉丁舞可以将心率从每分钟80次提高到120次,有的甚至更多。其功效相当于任何体能训练或有氧运动,可以增强心脏的力量和耐力。

肌肉弹性:拉丁舞使肌肉运用完美结合。它混合了肌肉的等长收缩和拉伸,可以训练出漂亮而有弹性的肌肉。

关节:根据医学报告,避免早期关节炎和治疗关节不适的最佳方法是适度使用关节。拉丁舞可以使颈、肩、肘、髋、膝、踝等全身各个关节得到有效的锻炼。

脊柱:经常跳拉丁舞,弯曲的脊柱可以矫正,椎间盘突出可以预防和治疗。

呼吸系统:许多研究表明,激烈的拉丁舞可以使肺部强壮并增加摄氧量,迅速增加心律然后降低,强健的心肺可以更有效地预防SARS。

面部线条:拉丁舞者大多忙着微笑,脸上看不到难看的线条。

瘦腹:人的腹部一般不容易动。拉丁舞,剧烈的骨盆晃动和胯部扭动是对付小肚腩上赘肉最有效的方法,减肥效果显著,是其他运动无法比拟的。

心理上的好处

自尊:拉丁舞让别人刮目相看,让你有更深刻的自我价值发现。

自信:很多拉丁舞者都经历过怯场和害羞。它是美国十大恐惧之一。通过跳拉丁舞,他们逐渐克服胆怯和恐惧,培养自信和自强。以坚定的信心和毅力应对无数的考验和挑战。

轻松社交:舒适轻松的社交是个人四大需求之一。跳舞让你更擅长人际关系,提高你的为人处事和公关能力。

放松:面对工作和生活的巨大压力,人的精神总是处于紧张和压抑的状态。在悠扬激情的舞曲中跳几支舞,享受自由快乐的时光,调节自己的心理。

拉丁舞是一项老少皆宜的活动,对各个年龄段的人都有好处。

对于儿童和青少年来说,可以强身健体,避免过度肥胖或消瘦,克服不爱活动、沉默寡言、孤僻的弱点,培养孩子的自信、自强、坚毅、大胆、勇猛,从小就培养孩子与人交往、社交的能力。

对于年轻人来说:可以尽快改变亚健康状态,缓解工作生活压力不断带来的精神紧张和压抑,保持健康的身材和青春活力。

针对中老年人:有效维护右脑,避免过早脑萎缩,保持思维敏捷,腿脚灵活,预防和改善多种老年性关节疾病、腰腿痛、老年痴呆症,让你返老还童,延年益寿。

目前,拉丁舞热潮已经席卷全国,席卷全球。生命在于运动,健康是你的。

第一次练拉丁舞需要注意什么?

对于新手来说,建议把重点放在基础步骤上,看似简单,但真正做好的人并不多。不要以为几个节拍的基本舞步就那么简单,里面有很多知识,重要的是通过学习拉丁舞舞步获得那种感觉。

跳拉丁舞时,人体的状态要分为三个部分。

1.上半身尤其是肩膀要站好,体现了西班牙人的高贵,也体现了拉丁舞中白人文化的精髓。

2.身体的中部,包括腰部和胯部,要尽情地扭动,表现出非洲文化活泼外向的特点。

下半身、腿脚的动作源于印度文化,拉丁舞中的一些舞步也源于此。

所以,要想跳好拉丁舞,一定要对这三个特点有很好的认识,要把多元化的个性融入肢体语言,并不容易。

其他需要注意的事项:

1.男人要短发,长发要扎成马尾,不化妆,不配饰;如果女士有长头发,她应该把它戴在头上,不要把它扔掉。她可以戴一点配饰,但不能太大。

2.紧身衣服一般比较好,男士以黑色为主,女士穿短裙,长度不要超过膝盖,以免影响运动。鞋子有专门的舞鞋,但训练时以舒适为宜,最好是平底鞋。

3.讲究礼仪,男士要先向女士发出邀请,女士要回礼。跳完舞,一定要感谢观众,男方也要送女方回去。

4.新手不要急着一起跳,也不要急着接触花步,以免受伤。

5.跳舞时注意肌肉紧张,调整情绪,均匀呼吸,防止动作死锁。

6.在呼吸不畅的情况下,请先休息一下再决定是否继续;

7.切忌扭腰过猛,要以感觉为准;

8.如果出现以下情况,如腿部疲劳、局部疼痛不适、头晕、心率过快,可以停止练习。

有些健美运动员身体各个关节都过于紧张,这是应该纠正的。健美运动员迈步时肩关节要放松。如果有些动作很难做,可以循序渐进的练习动作,先学习脚下的动作,再加上手臂的动作。另外,拉丁健身操对动作的协调性要求很高,健身者在运动过程中一定要放松,不要害怕,动作做不好也不要怕被嘲笑。

拉丁舞的首要原则

态度

伦巴和恰恰:

1.自然轻松地双脚并拢站立。

2.挺胸,挺直脊柱,不要耸肩。

3.任一只脚向侧面迈一步,将支撑重心的另一只脚伸直,将重量全部移到这只脚,这样骨盆就可以向侧面移动,这样就感觉重量放在支撑脚的脚后跟上,膝盖要向后锁紧。至于骨盆运动的范围,应该是以不影响上半身姿势为原则。

桑巴和吴杰:

1.自然轻松地双脚并拢站立。

2.挺胸,腰挺直,不要耸肩。

3.任一只脚向外迈一步,支撑重心的另一只脚伸直,全部重量移到这一只,使重量前移至前脚掌,而脚跟仍离地,支撑脚的膝盖不能向后锁定。有些舞步是例外,如桑巴舞中的分数岩步、后步和褶步,以及摇摆舞中的鸡步。

由于西班牙斗牛没有骨盆或臀部的运动,其姿势与上述拉丁舞的区别如下:

1.骨盆微微前倾。

2.重量由两只鞋底平均承担。

3.当脚伸直时,膝盖不应向后扣牢。除了一个例子,那就是西班牙舞。

位置

图表下的方位是用来说明舞蹈者的身体在舞蹈室中面向或背向的方向。当我们用肩膀引导(侧身行走)时,正确的方向非常重要。

伦巴、恰恰、摇摆舞是非进步舞,桑巴、西班牙斗牛是进步舞。

旋转度

在拉丁舞中,脚从来不是平行的,只有当脚并拢的时候。像这样的脚旋转,大部分是向外旋转,只是脚用全部或部分重量旋转,属于“被动旋转”,或者说是脚的反应动作。因为,在舞蹈中,脚的转动量大多与上半身不同。最典型的例子就是桑巴舞中扫步的第二步,伦巴舞和恰恰舞中前进的抑制,伦巴舞和恰恰舞中的全部后退。

所以在跳某一个舞步的时候,当他的脚驱动的重心和他面对的方向不同时,我们以他上半身的旋转为标准,而不是以他的脚为标准。在伦巴和恰恰中,带动重心的脚会有65,438+0/65,438+06转左右。这种通过稳定身体重心而引起的旋转,称为“被动旋转”

拉丁舞的穿着方式

就像“波西米亚风”不是波西米亚人的着装方式一样,起源于南美的拉丁舞,在beyond space已经演变成了一种需要理解的时尚概念。无论是舞厅、派对(酒吧里的萨尔萨,健身房里简单活泼的拉丁健身舞,甚至是一些以腰胯的八字摆动为基础的随意舞蹈,人们都愿意称之为“拉丁”,因为它们有着共同的特点:热情激越,性感而不扭腰,快乐而极具感染力!

爱上拉丁语有很多原因

有人说“拉丁舞”是一种神奇的舞蹈,孕育着爱情;也有人说“拉丁舞”在服装上很骚,很性感,但这些只是拉丁舞的附加功能,拉丁舞本身就是一种极好的健身运动。拉丁舞可以充分释放情绪,减轻压力,同时可以消耗大量脂肪,对身材的塑造作用明显,尤其是腰腹臀部的曲线。而且,拉丁舞很好学。只要学会基本的步骤和姿势,就能跳出自己的风格。如果要列出爱上拉丁语的理由,那肯定有n个人的n个理由。但不可否认的是,拉丁舞特别适合女性。当音乐响起,身体随着节奏摇摆,是一个性感而真实的女人。

拉丁舞最大限度的给舞者自由和自在。着装上也是一样,无论是裙子还是裤子,无论是波西米亚蕾丝的层次感还是简单的紧身吊带,只要能表达出你的性感就行。但是要记住:拉丁舞重点是腰部和胯部,用宽松的衣服完全遮住腰部曲线和动作是最忌讳的。

如果穿裤子,最好选择低腰、提臀、腿紧但腿散的裤子,打造修长的身材和精致的曲线。

层层项链,大耳环,野豹图案...跳拉丁舞的时候可以佩戴一些夸张的饰品,这样可以跳出独特的风格。

详细解释拉丁音乐

在辽阔的拉丁美洲,风俗和种族极其多样,因此在音乐上也有各种风格。如前所述,在族群方面,除了原住民,从地球各地迁移过来的族群在这里都是相互杂居的,所以可以说多元杂居的文化是这个地区文化的最大特色。在这些混杂的因素中,最重要的有三个:土著印第安人的音乐文化;曾经征服和统治中南美洲的欧洲人的音乐文化,以伊比利亚半岛为主体;早年作为欧洲人的农奴被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。

首先,拉丁美洲音乐中的印度因素

在哥伦布发现新大陆1492之前,印第安人是美洲土著,所以他们的音乐文化成为了当时美国音乐文化的主流。1492后,教会音乐从耶稣会教士传到美洲土著,殖民当局压制土著音乐。当地的节奏和旋律逐渐与欧洲的混合起来,形成了一种新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。至今,在拉美音乐中仍能找到许多印度因素。

印度的音乐文化,根据部落条件的不同,很难一概而论,但大致可以概括如下:

首先,很多印度音乐与生活息息相关,与宗教、劳动、舞蹈结合在一起,所以一般来说,他们拥有的旋律比较简单,有独特的表达方式。这一特点尤其表现在以安第斯地区民歌(由印度乐器和吉他演奏)为基础的著名南美民间音乐《鹰飞翔》中。没有半音的五声音阶,由do、re、mi、sol、la五个音组成的旋律形成独特的风格和趣味。

其次,印度音乐节奏比较简单。但据记载,在西班牙人征服墨西哥之前,在墨西哥,为了适应宗教舞蹈,已经有了节奏非常复杂的打击乐器。另外,印度传统音乐中没有欧洲意义上的和声。

再次,在乐器方面,没有弦乐器是印度乐器的一大特色。虽然今天的印度音乐中经常使用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器,但它们是从16世纪开始由欧洲人带来的,或者是在欧洲的影响下在新大陆制造的。传统的印度乐器是管乐器,如长笛和奥卡瑞,或打击乐器,如鼓和振动器。在管乐器中,单簧管是最受欢迎的一种,它是用竹子、芦苇或泥土烘烤而成的,还有长笛和鼻笛。印度长笛在秘鲁被称为安塔拉长笛,在哥伦比亚被称为卡帕多长笛,在厄瓜多尔被称为龙达长笛,在玻利维亚被称为六根长笛。有些人把各种各样的笛子称为赞波纳。印度打击乐器尤其丰富多彩。制作鼓通常通过焚烧空树干来完成,例如墨西哥的Teponastal和巴西的Trocano。外壳可以用作刮刀或空心振动筛。摇摆器统称为马六甲。此外,还有“地鼓”和丛林鼓。印度人通常将笛子和鼓人性化,有些属于阴,有些属于阳。比如马拉卡斯是阴,吉约是阳。巴拿马的古纳印第安人有两种Trollos笛子,其中只有一种是阳笛,其他四种是阴笛。

在中南美洲被欧洲人征服后的最初几个世纪,教会将印第安人的鼓和笛子视为异教装备,禁止使用,但并无效果。土著音乐仍然幸存下来,并最终成为社会生活的一部分,甚至进入了教堂。在中南美洲城乡举行的节日或街头庆祝活动中,基督教和原始宗教奇怪地结合在一起,欧洲音乐和印第安土著音乐并存。但更多的情况是印度和欧洲混合在一起,形成一种新的形式、流派和风格。