鄂东民歌的独特文化

鄂东民歌的声调来源于鄂东语音,所以是鄂东方言决定了鄂东民歌的音乐特征。淳朴质朴的鄂东方言,使鄂东民歌的音调充满山野趣味和泥土芬芳。与北方阳刚的民歌和南方柔美婉约的民歌不同,鄂东民歌是一种刚柔并济、阴阳交融的汉族民间音乐。

“说的不够,可以唱出来。”——我们鄂东的先人,相亲相爱,放声歌唱。他们共同创作的民谣,穿越时空,代代相传。歌曲再现了鄂东先民的音容笑貌,凝聚了他们的聪明才智,展现了当时的乡风民俗。它曾经给我们的祖先带来了巨大的欢乐,也会给我们带来巨大的惊喜。是祖先留给子孙后代的宝贵民间文化艺术遗产。我们要珍惜,要传承。

鄂东民歌包括号子、山歌、田歌、牧歌、小调、山歌、灯歌。重点介绍鄂东民歌,包括民歌、田歌和牧歌。

民歌

民歌的歌词有三种:四句、五句、鱼咬尾。

四句话,如:民谣易唱,木匠难上凤凰台,铁匠难打铁狮子,石匠难打石绣球。

五个句型,比如:早上有很多事要做,先刷炉子再洗锅,老公回来吃饭,醒来就要抖窝,没时间唱民谣。这是民歌中特有的句式,四个句式后紧跟着一个句子,打破了对称的形式,形成了不对称的节奏美感。这与野外充满活力的工作生活密切相关。

咬着尾巴的鱼就像:六月的太阳像油煎,外面有一朵美丽的荷花。青哥看了不满意。他带着它上七里,下八里,七八一五里,带着它到莲花墩,梭罗树,蜷在芝麻叶上,在活龙岗乘凉,就像织女和牛一样。这种形式的句子长短不齐,句子连成一圈,一口气连起来。这句像一串鱼紧紧咬住尾巴的话,在鄂东民间被称为“鱼咬尾巴”。

鄂东民歌有三种曲调:正调民歌、慢调民歌和快板民歌。360曲调里的歌词,大部分是用民谣的曲调唱的;慢板民谣一般用来唱抒情的歌词。快板民歌是用来表达活泼热情的内容。习水朱店地区的快板民歌独具特色,富有原生态的音乐美。

“民谣本来就是古人留下的,留给后人解决后顾之忧。三天不唱,三岁头变白。切记不可失古人。”这首民谣用通俗的方式讲述了音乐的功能和作用,即调节心情,驱散不良情绪,使人感到快乐和充实。历史上孔子闻邵乐,声声缠绵。他不知道三月肉的味道,就发出了“太好了,开心教!”感觉,意思很棒,音乐教育!事实上,一个没有音乐的世界是不可想象的。我们每个人从母亲子宫里发出的第一声啼哭,都是美妙的音乐。随之而来的是咿呀学语,还有天真无邪的笑声,都是原生态的歌唱。从这个意义上说,每个孩子都是歌手。但随着岁月的增长,受到种种原因的制约,反而渐渐疏远了这美好的声音。所以我们的祖先警告我们,离开美妙的音乐三天,我们就会白发苍苍!话虽夸张,却不无道理。所以,我们不要把老祖宗传下来的歌扔掉,也要好好想想自己说过的话。

这首民歌的基调给人一种深邃宽广的空间感,仿佛所有的山川、河流、云朵都包含在其中。只要你张嘴唱歌,人就会飞上山顶。可以听到声音在山谷里久久回荡,穿越时空,穿越历史。它唤起了我们心中的一些美好的感觉。2006年黄冈民歌大赛,演唱这首歌的歌手获得金奖。人们普遍觉得这首歌给人一种说不出的莫名其妙的感觉。其实这首歌的奥妙主要在于我们当代人与祖先的精神对话,所以这种感觉是一种来自我们生活深处的寻根情结。

因为这首歌节奏比较自由,所以很难唱。可以在音乐老师的指导下学唱。

田歌

峨嵋山歌曲还包括田歌。农民长期在田间从事繁重的体力劳动。为了解除田间劳动的单调和无聊,提神醒脑,解除疲劳,消除忧虑,田歌如“插米鼓”、“秧歌”应运而生。后来又加上了锣鼓。一群人在田里劳动,几个人在田埂上敲锣打鼓,形成一派热闹愉快的劳动景象。这一幕逐渐演变成农民祈求丰收的集体仪式。

宋代诗人苏东坡在《支林笔记》中写道“二三月来黄州,闻人皇,皆群居讴歌,故其词不可解,其音不可调。但“轻歌曼舞,前后竞鸣,如鸡鸣”的风韵习俗,却生动地记录了当时鄂东农民唱田歌的画面。

鄂东罗田范强、习水和合腔的特点是似鸡鸣,音调高、细、长,所以也有鸡鸣调的说法。鄂东古画戏主要是从田歌发展而来的。

田歌分为水上田歌和旱地歌:水上田歌有秧歌、秧歌、车水歌、秧歌等;旱地里有歌,有锣鼓,有单鼓。

牧师的

山里人说山歌是放牛叫出来的,不是没有道理。对面山坡上,一边的牧童吹口哨,另一边的牧童尖叫,双方一起唱歌。为了让对方听到,声音要拉长,语气要夸张,情绪要放大。这样,语调就成了一种语气。如果稍微美化一下,就会变成民谣的腔调。因为是叫出来的,所以决定了鄂东民歌的高亢悠远的风格。

牧童的歌歌词是360音的,有些是即兴的。内容既有男女恋情的表现,也有插科打诨,互相指责。山里人喜欢听牧童的二重唱,洪亮粗犷的歌声回荡在山间,使人们的生活充满生机和乐趣。

这首牛仔二重唱是关于互相询问知识的。一面唱:是谁在天上种下了梭罗树,是谁在地下开了黄河,是谁守着三关,是谁去修行一去不回?另一方面,天上梭罗树王太后种,地下黄河金角开,杨守三关,韩湘子去修行,一去不回。在古代,穷孩子读书的机会很少,可以靠这些歌词获取各种知识。这就是民间文化艺术的教育辅助功能。

八十八线

八十八行是流行于鄂东的自娱广场艺术,因在元宵节时演唱,又叫花灯戏或花灯调。八十八行起源于清朝乾隆、嘉庆年间,盛行于太平天国,距今已有二百多年的历史。

88线的行业很多,有农林牧副渔、手工业劳动、商业活动、童话故事等。因为行业复杂,所以取名八十八行。88行曲目丰富,思想内容健康,旋律优美,节奏明快;表演简单、自然、幽默。无论是语言、音乐还是表演,都有着浓郁的乡土气息和地方特色。

清末政治腐败黑暗,民生萧条,百姓流离失所,无心歌咏享乐。再加上八十八线的组织工作众多,队伍庞大,人力财力难以应对。尤其是半专业和专业的花灯、花鼓戏班的兴起,几乎取代了八十八线,导致八十八线一时间处于中游。除了新洲,鄂东其他县基本绝迹。

忻州八十八行,剧目分两类。一种是单边剧,也就是独脚戏;一类是小剧,也就是存折剧。单边剧200多部,常见的有卖花、卖茶、采茶、推车、十梅、打莲、摘齿虫。有65,438+050余个剧目,如灌碗、放牛、卖棉纱、打豆腐、打花鼓、打巴哈、十八拉、情侣看灯等。上述剧种多为楚剧、黄梅戏、东路骅梓鼓等剧种所吸收。

忻州八十八行的存在,不仅为我们保存了一个艺术品种的民间唱腔,更重要的是为我们研究和探讨八十八行与楚剧的关系以及楚剧的起源和演变留下了宝贵的遗产和可靠的证据。新洲县文化馆挖掘整理了近百个剧本,撰写了《八十八行初探》《八十八行与楚剧》等论文,为探索八十八的艺术规律,还楚剧于人民做了大量工作。

2006年6月2日,165438+“新洲八十八行”被列入武汉市正式公布的第一批市级非物质文化遗产名录。

鄂东民歌具有强烈的民俗性和包容性。经过不断发展,除了传承历史、传授生产生活知识外,还有民间的民歌:婚礼上有铺帐之歌、哭丧之歌,丧礼上有哭丧之歌,端午节有打梆庆丰收之歌,盖房成功之歌。

鄂东民歌曾经辉煌过。舵手,桨手,唱歌,樵夫,大妈,还有歌。民歌伴随着人们度过了艰难的岁月,它激发了人们的反抗和斗争。鄂东民歌滋养了汉剧和楚剧,形成了黄梅戏。土地革命时期,诞生于鄂东的八月桂花遍地开,成为不朽的红色经典。

文革期间,鄂东民歌作为“四大经典”被查禁,《三百六十调》等一批优秀民歌被斥为“淫秽歌曲”。被批评的民谣歌手沉默不语,人们在谈论民谣时脸色变得苍白。后来随着电影的流行和流行歌曲的涌入,鄂东民歌淡出了人们的生活。如今,能唱山歌的老人逐年减少,年轻人对山歌不熟悉,鄂东山歌濒临灭绝,继承和发展成为当务之急。

诚然,由于时代的局限,许多民歌的歌词雅俗共赏,良莠并存,有的低俗不堪,甚至是封建糟粕。但它有着自己鲜明的特色,融合了几千年来鄂东地域文化的优良传统,留下了深刻的历史印记,具有很高的历史和社会价值。同时,这些春天般的民歌的文化价值不可低估,说它们是文学和语言艺术的宝库也不为过,完全有理由相信,人们可以利用民歌所反映和折射的乡音、乡人、乡事、乡情,铸造出精彩的乡土教材,激发人们热爱和建设家乡的热情。

鄂东民歌的传承

忻州古称旧州,原属黄州。1951年,新洲郡脱离黄冈署。1983年8月,新洲县划归武汉市管辖,后改为新洲区。虽然忻州民歌有自己独特的地域特色和人文特色,但从整体上看,忻州民歌仍然是鄂东民歌的一个系列,并为继承它付出了心血。

近年来,新洲区宣传文化部门依托丰富的民俗文化资源,创新载体,搭建平台,将鄂东民歌打造成新洲对外开放的亮丽名片和旅游经济的文化品牌。

70年代末80年代初,新洲县文化馆组织叶、张有德、马对新洲民歌进行收集整理。编辑《忻州民歌集》花了三年时间,给我们留下了一批珍贵的资料。

老街农刘延廷,30年收集整理了200多首民歌,创作了30多首新民歌。岁月艰难,生活清贫。他痴心不改,孜孜不倦地追求。由他创作的《道观河情歌》作为新洲民歌的保留曲目,在新洲传唱了五年,获得武汉市第七届“金秋唱响”农村文艺汇演一等奖。2008年6月在中央电视台激情广场演出。

近年来,忻州民歌传承与创作队伍不断壮大,一批干部、工人、教师、农民加入了歌曲创作的行列。区政协文史委主任撰写的《美丽的阳逻港》、区文明办主任撰写的《我们的忻州》、离退休干部叶撰写的《忻州的宋家》,歌颂了忻州改革开放、建设发展的巨大成就。教师赵建军写了《路》,赞扬了新农村建设的丰硕成果。梅升平老师写的那个人,歌颂了忻州人民的勤劳勇敢。《十劝吾兄》《寿丹郎》《大车评书》等一大批新民歌曲也涌了出来。

忻州对鄂东民歌的传承,引起了社会各界的关注和省市媒体的关注。湖北日报、六十岁新洲民间王松荀氏省群艺馆、长江日报、反跨太婆比太婆更像太婆、长江商报、情歌痴迷湖北民歌30年,收集创作歌曲400余首、黄武网友携手创作水谣、中国社科院专家考察新洲民间艺术、楚天都市报。

2005年以来,新洲组织了三届“双百杯”文艺比赛和三届“曲艺节”,以鄂东民歌和民俗风情表演为主题,以鄂东民歌和新洲原创歌曲为必录曲目。

重建老街花朝文化节。动员民间艺术团队,设置多个摊位,表演鄂东民歌、民俗节目,在民间经贸活动中展示地域文化,充分展示古代节日的文化内涵。

2008年6月,忻州以“建筑工人节”为契机,邀请中央电视台在忻州录制节目《激情广场》,排练歌舞《道观河情歌》、《家在忻州》、《人》。借助央视平台,将鄂东民歌、新洲原创歌曲推向全国。

2009年6月5438+10月,武汉电视台录制武汉,制作了反映新洲传承鄂东民歌工作的8集纪录片《农民之歌》,于6月5438+065438+10月3日起在武汉电视台6频道连续播出。影片生动记录了新洲人传承鄂东民歌的艰辛历程,歌颂了新洲人对弘扬地域文化的不懈追求,真实感人,产生了非常强烈的社会影响。在网络的推动和媒体的宣传下,鄂东民歌开始大步走出新洲、武汉,走向全国。

长江后浪推前浪,长江万里长。

万里长江上有一个阳逻港。

河上的浪漫琴弦弹出一座水乡城市。

温柔的湖光山色描绘了一个梦幻水乡。

芜湖月夜,柳条长在岸上。

阳逻港风景不错。

阳逻港,美丽的阳逻港。

阳逻港,我心中的阳逻港。

那是我放飞希望的地方。

……

这就是新洲区向社会推荐的《唱红歌》歌曲——《美丽阳逻港》。