比较东西汉墓石质壁画(包括石浮雕和砖浮雕)的不同风格和特点。
我们先把汉代的墓葬壁画分为两个时期(即西汉和东汉)，从三个方面(即壁画的布局、内容和风格；壁画中的人物造型；壁画的绘画技巧)来对比分析汉代墓葬壁画。
首先，从壁画的布局、内容和风格进行分析
汉墓壁画按题材大致可分为以下七类:(1)农耕、桑田、放牧、狩猎等，表现墓主人庄园内的生产活动；(2)旅游、办公、官员、幕府、坞墙等。，表明墓主的官方经历和身份；(3)烟具、厨房、宴席、乐舞等。，展现了墓主人的写意生活；(4)宣传儒家伦理，强调人身依附的历史故事；(5)童话故事；(6)天人感应理论影响下产生的吉祥意象；(7)天象，如太阳、月亮、星星、云彩和象征四个星座的四神(青龙、白虎、朱雀、玄武)。墓内各类内容物的分布一般为(1)、(2)、(3)、(4)绘于前、中、后室或耳室，(5)、(6)、(7)绘于墓顶和墓道入口处。
接下来举例说明西汉和东汉壁画的布局、内容和风格特点。
首先，西汉壁画主要布置在墓顶、门槛、四壁、隔墙。早期主要以升天、祖先、神怪、吉祥等为题材进行创作。中后期，天庭祖先被墓顶的星星所取代，但瑞兽仍然很受欢迎。此外，由于儒家思想获得了主导地位，理性逐渐战胜了妖魔鬼怪，儒家伦理、忠孝仁义开始主导人们的思维活动，于是墓中出现了带有历史故事的壁画。它的艺术特色是夸张和浪漫。如西汉壁画《二桃杀三士》的故事，载于春秋时期晏子的谏书中，大意是齐景公用二桃引起他手下三个好动跋扈的勇者发生争执，从而杀死了他们。照片上有十三个人，分成三组。右边一组描绘的是三个壮汉，从右到左分别是谷野子、宫孙洁、田开江，姿势各不相同。田开江就放在旁边，几个盘子里有两个桃子。中间组有五个人。在中间，齐景公高大威严地站着，两边有四个卫兵。其中三个拿着长矛站着，一个跪着。这种构图不仅使人物生动自然，也衬托了齐景公的地位。左边那组有五个人，其中，矮的那个应该是燕英，他左右两个人是画师用来衬托燕英的短尺子。这幅壁画细致生动地刻画了人物，生动地表现了许多人物的不同性格。比如三勇士勇敢倨傲的姿态，持矛侍者恭敬谨慎的态度，高大威严的齐景公，矮小沉稳的燕英，都在荧屏上生动呈现。
其次，东汉初期采用了高点透视技术，可以在画面上表现出远近深浅。中后期大量运用高点斜视和鸟瞰透视原理进行绘制，技巧提升明显。神仙鬼怪依然流行，但同时由于权贵庄园的盛行，追名逐利和吃喝玩乐的现实逐渐取代了西汉时期幻想升天的思想。这样，体现名利的车马之旅，灯红酒绿，歌舞升平，烹饪等等。属官贼曹，反映现实享乐，成为东汉末年墓室壁画的主要题材。此外，由于佛教的传入，一些墓顶上出现了一些表现佛教思想的宗教题材壁画。它的画面分布进一步规范，根据墓葬中的分工绘制不同的主题。其人物众多，规模宏大，技巧娴熟，形象生动，使汉代壁画达到了很高的水平。比如东汉末年棒台子屯一号汉墓壁画，里面有出行图、宴席图、厨房图、守卫图等。，以宏大的场面描绘了广泛、细致、深入的社会生活。《厨房图》描绘了厨房里忙碌的景象。有的在厨房的桌子上切肉，有的坐在火炉旁烧烤，有的在拔鸭毛，有的在洗餐具，有的在榨汁。厨房里有双壶长方形灶、木柜、盆、壶、案、筐、笼等器皿。龟、兽头、鹅、雉鸡、鸟、猴、鱼、猪等。都挂在横檩条上，可谓是五花八门。其中有一张画的是一个人双手拿着角，牛似乎很害怕，于是这个人把牛拉到大的尺寸。
二、从壁画中的人物分析:
(一)西汉、东汉壁画中常见的人物:
1.从汉代壁画的造型中，我们可以感受到中国人认识世界的思维方式和汉代“天人合一”思想的影响。无论西汉还是东汉，其人物造型都有一定的规律，主要表现在头像的造型上。人物的头部是3/4侧，1/4侧或前侧，不考虑身体的正面和侧面，也不考虑外形。墓主人(辛莽新安铁塔墓)的写实画像只有一张，人物准确，姿态安详。一方面说明当时的雕塑水平已经达到很高的水平，画家的写实能力很强。另一方面说明绘画的方式已经程式化了。
例如:①西汉卜千秋墓顶脊壁画中，女娲、伏羲的头部和身体都是3/4边。
(2)东汉杏园村墓的车马行旅图中的人物都是侧脸。
2.汉墓壁画的造型可分为动态造型和静态造型，动态造型又可分为人物动态和动物动态。人物动态造型一般是为了表现画面内容的情节，揭示人物的内心世界，表现人物的身份特征，充分显示了汉代画家在人物动态造型方面的高超技艺。工匠们通过艺术夸张在壁画上真实地再现了生活的生动形态，这是汉代生活的真实写照。动物造型通过描绘自然，创造出组合的神兽形象，以表达汉族人的浪漫情怀。洛阳汉墓壁画中的静态造型也数不胜数。如《鸿门宴》中端庄矜持的伏羲、女娲，左侧站立不动的张亮、范增，《二道杀三士》中的持戟人，宴会画面中站在主人一边的侍者，都表现出极其安静的姿态，与画面的动态造型形成鲜明对比。
如:①西汉邵沟61号汉墓的鸿门宴。宴席的那一刻，表面风平浪静，但人物不同的动作和神态却烘托出紧张的气氛，静中有动。刻画的人物在手法上依然幼稚，但表情各异，或怒目而视，或怒目而视，或狰狞或悲凉，具有一定的艺术感染力。人物用流畅的细线勾勒，刻画了几个人物的衣服，更是夸张。线条飞扬的衣袖似乎加强了人物的力量，显示出画家对线条的有意识运用。
(2)东汉内蒙古和林格尔墓壁画中的乐舞图。这座墓的主人是东汉的高级官员陈师曾，他的生卒年不详。此墓描绘了墓主人从养孝廉、当郎官、任西河长史、任郡守、屡下命令，直至仕途巅峰、任使臣护某乌桓校尉的仕途经历。画中有上百种玩法，如抛剑、制丸、舞轮、安息等活动。人物几乎是速写，寥寥几笔就在激烈的动作中生动地表现出各种表情和热闹的气氛。
(2)西汉和东汉壁画中人物的差异:
1.西汉:西汉时期，写实造型比较少见，多为虚拟造型。究其原因，主要是西汉壁画题材以深化为主。比如西汉布墓中的方画像，描绘的是一个熊脸怪物，耳朵很大，赤膊赤脚，穿着紫色的衣服和红色的裙子，有按摩的形状，下面画着一条青龙和一只白虎。此图经核实为方所作。这幅画是一个人形动物脸，应该是人和动物造型的结合，所以成了古代举行傩戏仪式的驱鬼人。
2.东汉:东汉时期，写实绘画较多。如朱村东汉墓壁画北墙上的《墓主人夫妇宴图》，色彩鲜艳，线条流畅，形象生动，具有较高的艺术水平。墓的主人，男性，在左边，头戴赭石冠，慈眉善目，高鼻，红唇，大耳朵，八字胡，长须，黑袍，皂领，白袖口，右撇子，双手插在袖子里。
第三，从壁画技法上分析
汉代墓葬奢华盛行，汉墓壁画题材丰富，表现形式多样。以毛笔为主要绘画工具，使用朱、绿、黄、橙、紫等色调的矿物颜料，所以壁画的颜色持续时间长，发现时一般比较鲜艳。
1.西汉:西汉壁画以矿物颜料着色为主，厚重、稳重、明亮、和谐。造型手法继承了春秋晚期以来写实与夸张的传统，采用规则均衡的图案结构与写实意象相结合的方法，主题突出，上下连贯，丰富惊人。在绘画技巧上，它从战国到西汉初年发展了用墨线勾勒轮廓，然后画平的技法。构图疏密有致。但总的来说，前期的技术还是比较简单的。
如:①洛阳卜千秋墓壁画非常广泛，自由而有力，线条流畅，笔触缓慢，虚实交替多变。有猩红色、浅赭色、浅紫色、石绿色四种颜色。
②Xi安西汉末年墓葬壁画，壁上涂白膏，绘人物。Xi市文物保护考古研究所的翟说，壁画的画法是在墓壁或券顶刷一层白灰，然后在上面画出墨线的手稿，最后用红、蓝、黑、绿、棕、黄颜料填充。
2.东汉:在东汉晚期的壁画墓中，发现使用的颜料是朱砂、朱砂、土红、赭石、石青、石绿、土黄、石黄等矿物颜料，也使用一些植物色如花青、胭脂等。朱是从朱砂中分离出来的颜色，是朱砂中最小的颜色。打磨是达到这种颜色最重要的一步。因此，朱得以独立使用，说明制色、研磨、飞落的技术已经逐渐成熟。石黄、土黄的应用，说明当时画家对矿石的分离技术有了很大的提高。
例如:①东汉末年北苑一号汉墓壁画中，画家用简洁概括的方法，生动地展现了墓主生前的生活场景。在色彩设置上，不是平面绘画，采用“渲染法”，人的衣服、马用它来加强物体的立体感。树的枝干直接涂上颜色，类似于“无骨法”。其中云纹以朱红、淡紫色、粉绿色或粉蓝色宽线排列，接近后世的“褪法”。“渲染法”、“无骨法”、“淡入法”都能运用在同一幅壁画上，画家的绘画能力和熟练程度不言而喻，也说明他在绘画技法上有了很大的进步。
(2)东汉晚期，密县大湖亭二号墓壁画内容丰富，色彩鲜明。使用的主要颜色有朱砂、朱砂、赭石、石黄、石绿、土黄、藤黄、石青和白粉。
参考资料:
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