连载|日本动画简史(六):借来的漫画和现实主义漫画

读者们,你们知道怎么租书店吗?这是一个很容易暴露年龄的问题。如果你不知道,恭喜你,说明读者还挺年轻的。

不过既然了解历史,我们还是有必要说说当年盛行于租书店的“租书店”和“借漫画”。

赤本就要死了,手冢治虫的创作停滞不前。

租书店风头正劲,借漫画书不知道?

“租借漫画”一词来自日本。有人会把他翻译成“租漫画”,意思是一样的。因为日语中很多单词是用汉字书写的,所以采用“形译”的方法比较方便。这里,我们先用“借来的漫画”这个词。

既然有“漫画贷款”,就有书店出租。两者是相互依存的。

日本的书店从江户时代就有了,但此时可能还不叫“商店”。那时候他们主要是在城市周围运送书籍的分销书店,有点像走街串巷的“小贩”。

明治中期以后,像书店一样有固定场所的书店诞生了。然而,此时书店里已经没有漫画书出租了。早期的书店是面向成年人的,主要是一些通俗小说,后来是借漫画书。

不得不说,战后大约1955 ~1959,日本进入了高速增长期。此时距离二战已经过去十多年,但战争的余波依然存在,尚未进入鼎盛时期。那时候电视还不普及,学校图书馆和公共图书馆还不完善,文化娱乐设施(游戏机之类的)还没有进入家庭。当然,那时候还没有智能手机。

这个时候,想要有文化娱乐生活的人应该怎么做?其中一个选择就是看漫画。

当然可以买漫画书,但是大出版社出版的漫画书还是不够看。“红皮书漫画”遭到各界抨击,日本税收开始对出版红皮书漫画获利巨大的小出版社征收“追税”,红皮书漫画逐渐销声匿迹。

那么,如果你想看漫画,去“街头图书馆”式的书店租书是一个非常好的选择。

人们选择租书店有各种各样的原因。因为有的人没钱买书,或者不愿意花钱买书,所以租本书看漫画是很划算的。但是,当时日本人喜欢租书店还有一个更重要的原因。

有些书只能在租来的书店看到。换句话说,有些书是专门租书店的。书店专门提供的这种漫画,就是“外借漫画”。而“写实漫画”是贷款漫画的主力。

“现实主义漫画”的影响力是巨大的,它取代了50年代以月刊为中心的作品,引领了战后的漫画潮流。可以说,“租借型漫画”和“现实主义漫画”是少有的将流通形式和图书类型相结合的出版文化,出租书店将二者结合在一起,在当时被认为是一大奇迹。

平时我们能在书店租到的书都能在书店买到。但那时候写实漫画只能在书店租,这是很特殊的现象。

现在来说说写实漫画。写实漫画起源于关西,它们起源于租来的漫画。这一点之前已经说过了。写实漫画是专门租书店的。

那么问题来了,为什么写实漫画会成为书店的特供?

主要原因是创作租借漫画的漫画家不受审查限制,不需要担心孩子的口味。面向儿童的书籍受到严格审查。这本漫画书不适合儿童。

所以,这些漫画。从画风到剧情都在逐渐成人化,以至于形成了一个新的流派——“写实漫画”(有时也叫“戏剧画”)。

那么,写实漫画是怎么产生的呢?

20世纪60年代中期,大阪造船厂的广志书房(日之湾图书馆)里聚集了一群年轻的漫画家。他们是松本正彦、辰巳嘉裕、乔雄·斋藤、丹·佐藤雅等人。

虽然这些年轻人生活贫困,但他们并没有放弃,一直在努力画出自己热爱的漫画,但他们的作品总是不受欢迎。没有出版社愿意出版他们的作品。

因为,他们的作品不同于手冢治虫的风格。没人能和手冢抗衡。漫画家能做的只有一件事,模仿手冢治虫,就是画手冢治虫式的“故事漫画”。在出版社编辑眼里,“写实漫画”没有出路。

这群年轻的漫画家别无选择,只能创办自己的杂志并出版。

1956年,创办了一本名为《影子》的杂志。现实主义漫画家终于有了发表作品的舞台。

于是,当时的漫画界出现了两种风格的漫画。一篇发表在《影子》上,另一篇发表在《中央》杂志上。前者是“写实漫画”,后者是“故事漫画”。

写实的漫画,虽然画面很幼稚,但是很有感染力。漫画的内容大多是纪实故事,因此被称为“现实主义漫画”,这与手冢治虫式的故事漫画有很大不同。例如,手冢治虫的作品是浪漫主义的,而现实主义的漫画是现实主义的。

好在这期间手冢治虫大神停止了写作,大神的消失让“写实漫画”有了崭露头角的机会。写实漫画成为手冢治虫式故事漫画的良好替代品,人们终于开始注意到“写实漫画”的存在。

然而,1957年3月,日之湾图书馆破产。

因为大量新策划的成人漫画(成人化的漫画,比如政治题材,而不是黄色漫画)出现了退书,导致拒付书款的情况。资金链断了。

于是,Rizhimaru图书馆的元老松本正彦、辰巳嘉裕、佐藤雅丹等人,开始策划一份新的杂志来取代Shadow,也就是他们在名古屋创办的街。

后来《影子》再版,但原来的老牌编剧抓住机会去了东京发展。1959,1年6月,成立了“现实主义漫画工作室”,发表了响亮的“现实主义漫画宣言”。他们出版了《摩天大楼》,后来,他们还出版了《无双》、《山河少年》等。

随着曾经以关西为主要根据地的漫画家进入中央杂志社,写实漫画开始广为人知,人们开始接受和认可这样一种漫画表现形式,写实漫画也开始从根本上改变漫画的表现形式。当然,那还是在手冢治虫不在漫画江湖的空白期。

“写实漫画”的发展并非一帆风顺,但中途遇到了很大的阻力。

人们对写实漫画的指责,主要表现在两个方面:一是写实漫画作为借书形式带来的问题,二是写实漫画内容上的问题。

“贷款型漫画”的第一个问题是健康。

租借漫画的一个特点就是一本书要经过很多人的手,自然会引起人们的关注。这样的书卫生吗?不会携带病菌吗?显然,这些担忧来自父母。

1957 165438+10月24日,《产经新闻》周刊有一篇题为《出租书店亮起红灯》的报道。这篇报道主要讲的是在一个以妈妈为代表的研讨会上讨论的“借用漫画”的问题。报告写道:

对于这样的报道,全国图书租赁行业联合会走访了相关部门,并采取了措施。经调查研究,未发生家庭主妇提及的卫生事件。事实上,即使是国会图书馆也不会对书籍进行消毒,这其实是没有必要的。所以他们得出结论:

其实从常识上我们可以判断,公共图书馆不可能经常给书消毒,更不要说租书店了,把别人看的书和生病联系起来也有些危言耸听。毕竟按照家庭主妇的逻辑,大家都不应该用公共物品,更不应该用纸币。

请不要低估人类的免疫系统。

“借漫画”的第二个问题是作为“写实漫画”的内容问题。这个问题比较严重。

“写实漫画”在内容上有一个很大的特点,就是“写实”。现实的东西有个问题,就是看起来不那么积极健康。

这就不难理解了,我们的世界总是有很多丑陋,和故事里“正义总是战胜邪恶”的套路不同。现实主义漫画中的故事更加现实复杂,里面的人物也不能简单的贴上“好人”或者“坏人”的标签。他们是立体的,会在好人和坏人之间切换,这让很多人把“写实漫画”视为扭曲、低俗、不分善恶的漫画。

出借漫画面临危机。

“红宝书漫画”时期,有一场“驱逐坏书运动”,同样的运动也可能发生在从书里借来的漫画上。

为了防止这场运动蔓延到“贷款型漫画”,贷款型漫画行业一度想先发制人,采取措施先进行一场自我净化运动,以此来赢得大众的好感,争取生存空间。

然而,无论我们如何努力,“现实主义漫画”的问题最终成为一个社会问题,引起了广泛的讨论。

人们指责“现实主义漫画”内容不健康,对暴力和血腥场面的残酷描述太多,而且它们教的是坏孩子。在他们看来,漫画应该创造一个充满善良和爱的童话世界。

“写实漫画”受影响很大,评论很差。

随着书店的没落,“借书漫画”终于销声匿迹,但曾经与借书漫画捆绑在一起的“写实漫画”,作为漫画表现形式,幸存下来,并以新的发展转移到中央杂志。人们开始意识到“现实主义”的价值。

新的表现形式总是在一个没有太多限制的无序空间里成长起来,这就是所谓的“乱世出英雄”。虽然新生事物一开始可能会受到批评和反对,但好的东西最终都会流传下来,给后人留下一笔宝贵的财富。无论是贷款漫画还是红色漫画都是如此。

“故事漫画”诞生于“红色漫画”,“现实漫画”诞生于“租借漫画”。虽然“红宝书”和“借书”作为漫画的载体已经消失,但“故事漫画”和“现实漫画”两种漫画表现形式却留存了下来,并为后世的日本漫画创作提供了灵感和奠定了基础。

日本漫画今天的成功,离不开当年的“红宝书”和“借书”。我们现在看的日本漫画中,经常可以看到“故事漫画”和“现实漫画”的影子。

感谢那些乱世先锋。

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目录——先说日本动画的发展历史。