石雕狮子的历史渊源

1。西汉张骞出使西域,“异物四面来”。据《三辅黄图卷三》记载,西汉长安城皇家园林中饲养有狮子。《三国志·孟康》中《汉书注》对狮子的形象有这样的描述:“狮形似虎,体黄,尾毛如斗”。姜氏

狮子的雕刻始于东汉。从此,狮子的形象开始出现在中国传统雕刻艺术中,大放异彩。(1)

早期狮子的形象类似于虎、邪灵、天禄、麒麟。汉代的石狮形似老虎,造型粗犷。多为疾走形态,侧视时脊柱呈S形,石狮显得矫健,充满跳跃之势;装饰技法多样,有圆雕、浮雕和线、面、体。

组合的方法是用来雕刻身体上的头发,胡须和卷云线和火焰线。山东嘉祥乌石寺前的东汉石狮是我国现存最早的石狮。

狮子。四川雅安高邑墓前的东汉石狮是这一时期的代表作品,虎头狮身,昂首阔步,雄壮有力。

坚强,诚实,扎实,有很强的感染力。

2。三国两晋南北朝时期,由于佛教的盛行,狮子的形象被广泛宣传。传说狮子能“吃虎豹”,是“百兽之王”。佛教故事也有说,佛坐为狮子座,佛坐为狮床,佛是人中间的狮子,狮子成为保护者。

野兽。这一时期石狮雕刻的代表作是江苏南京南朝帝陵石狮。形状大多是上翘的头,向前迈了一步。形状

巨大,威严,宏伟。款式圆润帅气,造型奔放,装饰华丽。

同时期的北朝,佛像石窟浮雕装饰中出现石狮形象,麦积山石窟133窟西魏造像碑上的“神王踏”。

狮子浮雕就是典型代表。北朝雕刻的石狮,体积小,造型逼真,西洋风格浓厚。从中可以看出,狮子作为一种瑞士猛兽,

分形象,立式造型逐渐转化为蹲式造型。

3。到了唐代,陵墓神道格局确定,狮蹲式逐渐定型。神道雕塑中有很多优秀的作品,其中最具代表性的是甘岭石狮。甘岭位于陕西省赣县梁山。石狮摆放在山的四面,都有3米多高,大多蹲着,形状为

三角形构图。甘岭的石狮形象鲜明、强壮,体格雄伟,气势非凡。装修写实,有很强的建筑感和厚重感。

。甘岭石狮作为石狮雕刻的巅峰之作,对后世石狮雕刻影响深远。

4。宋代石室最显著的特点是从墓石室发展到生活和装饰。在这个时期,除了皇帝的陵墓,许多石狮雕塑也出现在石窟、寺庙、庙宇、住宅和花园中。宋元石狮与唐代石狮相比,造型趋于写实,雕刻精细。

线条流畅,技巧娴熟,装饰趣味更加浓厚。比如石狮上雕刻有项圈、铃铛、丝带等饰物,须弥山的装饰也很复杂。

起来吧。

5。明清时期,墓葬和佛教石窟雕塑逐渐衰落,汉族民间雕塑逐渐成为传统雕塑的主体。其石狮雕刻的特点是:明清石狮雕刻与汉族民间建筑结合紧密,广泛应用于祠堂、厅堂、民居、桥梁、牌楼、戏楼等汉族民间建筑。

明清石狮雕刻的总体特点是:构思精巧,描写细腻,运动感强,造型多变,装饰华丽繁复。在一些汉族雕刻的小石狮子中,还有一种朴素的汉族民间风格,一般用于建筑部位。如山东丹县的张家牌坊,因有大小石狮数百只,又叫“百狮坊”。也用作器皿、室内陈设、装饰品等。;作为

玩具或特定民俗活动的物品。比如流行于山西、陕西、关中黄河流域的涮瓦石狮和涮马庄石狮,它们是

以小石狮为代表,呈现了黄土高原汉族特有的幼稚天真的民风。

在明清时期,狮子文化的另一个显著特征是传统的狮子形象上升为一种民族文化符号,而在汉族民间文化中,狮子几乎成为吉祥鸟兽的代名词。狮子艺术从佛教的佛龛、神社走进了普通人的生活,受到各族人民的喜爱。

象征性题材,如狮多狮少、滚绣球、狮儿进门、狮子来回踢等,几乎在所有汉族民间艺术门类中都有广泛运用。

中等;在汉族民居建筑的装饰中,门狮、门枕、柱、桥、栏杆、屋顶、影壁上随处可见狮子的形象。流量还是有的。

大江南北的舞狮,儿童的狮子头帽,狮子头鞋等等。

6。民国时期汉族民间石狮的雕刻风格基本上是明清时期的延续。西方风格也时有体现。