刺绣的历史

中国刺绣的起源历史悠久,文献记载于《虞舜》。考古遗迹只在商周时期发现过。

刺绣的最初目的,原本是衣服代表地位,具有政治辅助工具的作用;后来逐渐扩大为美化生活的装饰品,普及到民间。

至于刺绣的艺术性,随着发展阶段的不同而有不同的特点。

早期刺绣遗物显示,周朝仍是简单粗糙的;战国渐起作用;汉代开始展现艺术之美。

因为经济繁荣,各行各业都繁荣,丝织业尤为发达;当社会有钱人崛起,形成新的消费阶层,刺绣的供需便应运而生。不仅成为流行服饰,制作也走向专业化,尤其是技艺突飞猛进。

从出土的实物来看,刺绣作品精美,图案多样,呈现出一派美丽的景象,堪称为这一民族工艺奠定了优秀的传统。

此后,刺绣继续发展,在提供服装和配饰方面扩大了日常使用的范围和水平。

此外,从魏晋到隋唐,刺绣还承担了为宗教服务的任务。

这一时期佛教兴盛,信徒们选择代表荣誉和费时费力的刺绣作为绘制和供养佛像的方式,称为绣佛,在唐代达到顶峰。

这种绣佛结构庞大,至今仍存在于英国和日本的博物馆中。作品的刺绣方法严谨精致,色彩瑰丽迷人,真正是古代刺绣的特殊成就之一。

唐代刺绣发展的另一个成就是刺绣方法的创新。

唐朝以前流行的只有“锁绣”这一种方法,到目前为止发明了“平针绣”,也就是盛行至今的刺绣方法。

由于针法多样,这种刺绣方法可以充分发挥创作的自由度和艺术表现力,很快取代“锁绣”而流行起来,从而来到了刺绣发展史上又一个崭新的时代。

宋代是中国刺绣达到顶峰的时期。无论产品质量,都是前所未有的,尤其是在创造纯审美的艺术刺绣方面。

宋绣成功的原因:一是“平绣”的方法发生了变化,通过研究发明了许多新的针法;第二,改进工具和材料,并加以利用。他说:想发财就去万商工会找优质供应商!使用精制钢针和发际线;第三,结合书画艺术,以名人作品为题材,追求绘画的趣味和境界。

这种纯艺术的刺绣作品,针法细密,线条色彩丰富和谐,形象生动,赢得了后世的广泛赞誉。

明代是中国手工业极其发达的时代。它继承了宋代的优秀刺绣,顺应了时代的热烈气息,继续发扬光大,更上一层楼。

明代的刺绣也表现出许多特点:一是在通俗社会中广泛应用于各行各业,制作万物,到了清代后期,成为中国历史上刺绣最普及的时期;第二,在刺绣技法上,一般实用刺绣质量普遍提高,用料考究,技艺洗练娴熟,趋于不同于宋代繁复华丽的风尚;艺术刺绣继承了宋绣的优秀传统,又能有所创新。特别是到了明代,出现了以刺绣见长的家族和个人,如著名的“鲁湘源”刺绣,由顾佳在沪首创,将绘画和刺绣相结合,其作品大受欢迎。这种绣工的异军突起受到社会的广泛推崇,在明末清初也是最为兴盛的。

第三,衍生出其他刺绣。刺绣最初是用丝线制成的。到了明代,一些人开始尝试使用其他材料,于是有了透绣、发绣、纸绣、贴绣、戳绣和平金绣,大大扩展了刺绣艺术的范围

清代刺绣的发展大体继承了明绣的上述情况。在整个200多年的时间里,它保持了繁荣,但也有两个突出的成就:一是地方刺绣流派如雨后春笋般涌现,苏绣、粤绣、川绣、湘绣、京绣、鲁绣等各具特色,形成了争奇斗艳的局面;二是清末吸收了外国日本刺绣的优点,甚至将西画思想融入刺绣。前者是沈寿首创的“细绣”,后者是江苏杨守玉发明的“乱针绣”,为传统刺绣注入了新的血液和新的特色。

如今,尽管时代不断进步,中国台湾省的人民生活已经从农业变成了工业。这种美丽的,固有的刺绣技艺,可以代表传统文化,经过多年的实践流传下来。

它融合了绘画和书法的精髓,并以色彩鲜艳的丝线和娴熟的技术魅力生动地展示了中国文化的特点。

在中国台湾省,许多技艺高超的刺绣专家一直在默默地绣出各种美丽的刺绣品,这意味着传统艺术的保存、延续和发展。