波兰戏剧发展史
在此期间，一些诗人也写了剧本，如M·雷伊(1505 ~ 1569)的《约瑟夫的一生》。其中影响最大的是j . kochanovzky(1530 ~ 1584)的《拒绝希腊使者》。该剧初演时模仿意大利舞台布景，豪华华丽。
17世纪，波兰戏剧活动可分为宫廷戏剧、平民戏剧、学校戏剧和教会戏剧。宫廷剧主要由外国剧团演出。最初是意大利歌剧和英国戏剧。后来，法国剧团占领了宫廷舞台。波兰作家写的剧本有时会在宫廷演出，比如巴里卡的《农民之王》。S.H .鲁波·米尔斯基(1642 ~ 1702)的剧作在法庭上获得好评。18世纪初，波兰宫廷舞台被意大利、法国和德国的剧团占据。18世纪中期，国剧开始摆脱外来影响，走上独立创作的道路。W Uski (1706 ~ 1779)的悲剧Rukaifsky (1758)和Wadyslaw在瓦尔明城下(1760)以波兰历史为背景，歌颂了波兰国王和大臣们的伟大、勇敢和善战。f bohomolez(1720 ~ 1784)一生写了20多部戏剧，在波兰启蒙戏剧中起了开拓性的作用。
1765是波兰戏剧史上划时代的一年。华沙建立了第一个公共剧院——国家剧院，使戏剧摆脱了教会和权贵的控制。喜剧在18世纪下半叶取得了最大的成功。f . m . Zablocki(1754 ~ 1821)的万□ s求婚的子女(1781)、贵族(1785)和超级站点。J.U .涅姆切维奇(1757 ~ 1841)的《议员归来》是波兰最早的政治喜剧。著名的戏剧家是w·博古斯拉夫斯基(W. Boguslawski)，他担任国家剧院院长长达20年，建立了波兰第一所戏剧学校，为波兰戏剧的发展做出了巨大贡献。
1772年，波兰被俄国、波兰、奥地利三次瓜分后，文艺发展受阻。19世纪初，随着民族解放运动的发展，波兰文学艺术进入浪漫主义时期。诗人A. Mitzkiewicz的诗剧《祭祖》以饱满的爱国激情和独特的结构而闻名于世。j·斯洛瓦基的剧作如《科迪安》、《玛丽亚·斯图亚特》、《迪娜·巴拉尔》、《法塔奇》等，揭露了封建统治者的贪婪和残暴，表达了诗人对祖国的热爱。z·克拉辛斯基(1812 ~ 1859)的《不朽的旋律》和《伊利迪翁》在波兰文学史上也是相当有名的。前者反映了劳动人民与贵族阶级的殊死斗争，后者以古罗马的历史为背景。两部剧都流露出作者对贵族阶级的同情和对革命的不满。作家a·弗雷德罗另辟蹊径，将现实主义喜剧创作推向巅峰，写出了《夫妻》、《少女的誓言》、《复仇》等著名作品。1833年华沙大剧院的建立，进一步促进了波兰歌剧的繁荣。著名音乐家moniuszko的歌剧《哈尔卡》和《鬼屋》至今仍深受观众喜爱。这一时期的戏剧活动虽然受到俄罗斯、德国和奥地利统治者的限制，但仍然活跃在奥地利占领区。利沃夫建立了“大剧院”，克拉科夫扩建了原有的“老剧院”。波兰作家的大部分作品都是在沦陷区首次上演的。在俄罗斯占领区，华沙的戏剧活动受到俄罗斯统治当局的严格控制。俄罗斯人是大剧院的管理者，禁止演出米克维奇、斯洛瓦基等波兰爱国诗人的作品。从19的50年代开始，民族压迫加剧，占领区的戏剧活动受到极大遏制。普展区的所有专业剧院和剧团被取缔，奥展区的波兰剧团被德国剧团取代，华沙的剧院也被关闭。亚历山大·弗雷德罗是一位波兰剧作家。生于大贵族。从1809到1815，他加入了波兰军队，在巴黎期间接触了法国喜剧。1815回国后一直住在利沃夫。弗雷德罗早年主要写诗，后来转向喜剧创作。1818 ~ 1835是他剧作的高峰期。后来被民主派尖锐批判，写了很久。在20世纪50年代，他写了许多喜剧，但在他去世前没有出版。它们在内容和形式上都不如以前的作品。1876死于利沃夫。弗雷德罗继承了波兰启蒙运动的传统，将现实主义喜剧推向了顶峰。1818 ~ 1835期间，出版了五卷喜剧，其中12部全剧，8部独幕剧。其中有《戈德哈伯先生》(1818)、《夫妻》(1822)、《异化》(1824)、《少女的誓言》(1832)、《复仇》(1832)。
戈德哈伯先生嘲笑地主和资产阶级的自私和势利。《夫妻》揭露了贵族阶级道德的堕落和虚伪。《异化》描写了一个贵族迷信外国，行事洋气，结果闹出很多笑话。终身使用权刻画了一个贪婪的高利贷者的形象。
《少女的誓言》和《复仇》是弗雷德罗最好的两部喜剧。前者描述了一对表兄妹对男人的厌恶，发誓永不结婚。后来，爱上他们的年轻人聪明地让他们放弃了誓言，最终订立了婚约。后者描述的是皇室宴席承办人和店员为争夺庄园，最终搁置分歧，结成儿女亲家的故事。作者善于把人物的刻画与矛盾冲突的发展结合起来，从而产生强烈的戏剧效果。自出版以来，这两部喜剧经常在波兰各地的剧院上演，并被翻译成10多种语言。a .亚当·密茨凯维支(1798 ~ 1855)是波兰诗人、剧作家、民族解放运动活动家。出生于一个小贵族家庭。他在大学期间积极参加学生活动。因参与1823年波兰爱国学生运动被捕入狱，次年被流放到俄罗斯大陆。65438年至0829年流亡西欧。1855年俄土战争期间，米茨凯维奇为了组织波兰志愿军去土耳其，不幸染上瘟疫，死在君士坦丁堡。1822年米兹凯维奇早期诗歌《诗与歌》的出版开创了波兰浪漫主义文学的新纪元。次年出版的第二本诗集，收录了第二、四部诗剧《祭祖》。1832年写了《祭祖》第三部。
米兹凯维奇用法语写了剧本《Bal League》和《雅库布·雅辛斯基》。前者只留下前两个场景，后者只有手稿的片段。《巴尔联盟》描述了18世纪末波兰贵族反抗俄国侵略的斗争，于1873年在克拉科夫剧院上演，深受好评。
《祭祖》由诗剧的第二、第四、第三部分组成，第二、第四部分一般称为《维勒诺祭祖》。第三部只留下片段，也就是《德累斯顿的祖先祭祀》。第二部分通过祭祀仪式揭露了地主对农民的残酷压迫，第四部分描写了青年古斯塔夫失恋后的痛苦，具有反封建的意义。第三部的主题完全不同。是一部反映1823年俄国对波兰爱国青年的审讯和迫害，热情歌颂波兰青年的团结友爱和不怕牺牲的政治诗剧。在这部作品中，幻想与现实场景交替出现，呈现出浪漫主义戏剧的特征。诗剧语言充满民歌风格和激情，为法国女作家乔治·桑所欣赏。祭祖被俄执政当局禁止，长期未能上演。1901年，克拉科夫剧院上演了由剧作家维斯皮·扬斯基改编的《祭祖》，好评如潮。20世纪30年代出现了一本新的表演书籍。第二次世界大战后，波兰各剧院相继上演《祭祖》。1955年“波兰剧院”在华沙纪念诗人逝世100周年的演出和1973年维纳尔斯基导演在克拉科夫剧院的演出影响很大。朱利乌斯·萨瓦基(1809 ~ 1849)是波兰诗人和剧作家。1809 9月4日出生在杰迈尔涅茨的一个教师家庭。就读于维勒诺大学法律系。1830年参加华沙起义，发表《自由颂》《挽歌》等诗歌。起义失败后，他住在国外。1849于4月3日在巴黎去世。斯洛瓦基一生创作了大量的长诗和诗剧。有两部诗剧，根据立陶宛历史改编的《明·维多》和根据英国历史改编的《玛丽亚·斯图亚特》。他的代表作《科迪亚》(1834)描述了科迪亚从一个多愁善感的青年发展成为一个组织刺杀沙皇的革命者，最终失败。迪娜·巴拉(1839)和里拉·维内代(1840)取材于波兰古代传说，具有反封建的意义。《马泽帕》(1840)揭露了权贵的专制，而《法塔兹》则歌颂了波兰和俄罗斯革命者之间的友谊。从65438年到20世纪40年代初，斯洛瓦基的戏剧《莎乐美和马利克神父的银色梦想》反映了他受神秘主义影响的倾向。
虽然起源相同，但耶日·格洛托夫斯基在戏剧改革上做了完全不同的尝试。他进行了继康斯坦斯·斯坦尼斯劳之后的第二次演员艺术大改革，他的著作《演员基础训练》是世界各国戏剧学校最重要的教材之一。格洛托夫斯基实验剧院的演出，如《卫城》(威斯皮安斯基的戏剧在集中营的布景上演出)、《不朽的王子》(卡尔德龙-斯洛瓦基)或《变相的启示》，都属于20世纪最重要的戏剧作品。像彼得·布鲁克、尤金·巴尔巴、理查德·谢克纳或安德烈·格雷·歌德一样，他们都受到格洛托夫斯基作品的启发。在他生命的最后十年，格洛托夫斯基一直致力于探索创造一种类似宗教仪式的戏剧结构的可能性。他去世后(1999)，他的学生Thomas Richards和Mario Biaggini继承了他的事业，领导了位于意大利泰德拉的工作中心，该中心由格洛托夫斯基创建。他的作品影响了许多波兰戏剧艺术家。经过与格洛托夫斯基多年的密切合作，Vvokimesh Stanevsky离开了大师，于1997年在卢布林附近的一个小村庄成立了一个名为Gardzienice的戏剧实践中心。在成立25年后的今天，这个中心已经获得了世界性的声誉，由他创造的被称为“戏剧生态”的演员表演方法成为20世纪最重要的方法之一。“Gardzienice”最典型的特点是，戏剧被视为众多多样文化活动中的一种，包括在仍然保留着民族传统的地区收集民歌(例如，波兰东部，？Emko农村地区，乌克兰的Huculszczyzna)，戏剧也体现了艺术与其诞生的环境之间直接而密切的关系。那些充满音乐、动作、戏剧唱腔的强势表演，灵感来自东西方最基本的神话。近年来，斯塔涅夫斯基对希腊文化产生了特殊的兴趣，希腊文化是欧洲文化和精神的源泉。在将阿普留斯的《变形记》搬上舞台(在德、美、英、西四国演出)后，又与加德兹尼斯合作，上演了根据欧里庇得斯改编的《伊莱克特》，为他的戏剧探索增添了新的一笔。Vvokimesh Stanevsky的团队中也有一些非常活跃有趣的创始人，他们不仅仅与戏剧有关。在波兰塞纳河，有一个活跃的基金会叫做Frontier，它的创始人是Krzysztof Cherevsky，曾经和Gardzienice合作过。《边陲》的任务之一是戏剧表演(西蒙·安斯基的《恶灵》被搬上舞台)，其目的是让这些边境地区的居民认识到他们独特的财富，这是几个世纪以来由来自波兰、犹太人、白俄罗斯、立陶宛、乌克兰甚至鞑靼人的丰富影响而形成的传统。
与切列夫斯基类似，“东方领地音乐”基金会的创始人扬·伯纳德多年来一直致力于收集和整理东方领地(克雷西)丰富的民族音乐。
上世纪六七十年代，在格洛托夫斯基写作的同时，波兰出现了一场社会化和政治化的戏剧运动。一开始只是学生抗议剧。后来，在战争状态下，一些专业人士加入进来，他们在地下“家庭剧院”组织演出。通过戏剧手段进行政治抗议的一种形式是弗罗茨瓦夫的“橙色替代”活动——一个非正式团体组织了一场大规模的表演来嘲笑官方的象征和仪式。1989年获得独立后，这一运动有所减弱，但最近又死灰复燃。现在的特点是反对资本主义，反对战争。这个运动最重要的中心是波兹南。除了上世纪七八十年代出名的“八日剧场”(反全球主义演出《巅峰》)，还有“旅行社剧场”。该剧院最重要的成就之一是《卡门·福内布尔》,这是一场受前南斯拉夫事件影响而排练的户外演出，近年来在世界各地巡回演出。