本文论述了唐五代、宋、元、明、清时期人物画的发展及其艺术特点。

1.到了盛唐时期，人物画被提升到了一个更加传神传神的新局面。

2.五代人物画是中国绘画史上的一个转折点。

3.宋代是中国人物画深入发展的时期。

4.墨竹和墨梅是元代最受欢迎的文人画。

5.明代的花鸟画表现的是百花齐放。

6.清代是写意花鸟画最发达的时期。

唐、五代、宋、元、明、清的艺术特色如下:

1，盛唐的艺术特点是肖像画要求“形似”。

2.五代的艺术特点是作品风格更为精致复杂，用笔以“战笔”为特征。

3.宋代的艺术特点是工笔人物画变得更加精美，而随着文人画的兴起，民间手稿被李改良成一种画风，称为线描。

4.元代的艺术特色是善于运用笔墨技法将诗词融入作品。

5.明代的艺术特点是注重生动的写实。

6.清朝的艺术特色也是生动逼真。

以下是人物画介绍:

人物画基本技法:无论国内还是国外，在早期绘画发展史上，都是以人物画为主，都是为宗教或政治服务的。从持续发掘的古代帛画或壁画中，我们可以看到古代帝王、英雄、圣贤或文人的面孔。纵观中国古代人物画，从表现技法上大致可以分为三类。一个是画法。二、工笔重彩绘画。三是写意。

素描是人类绘画最早也是最简单的形式。中国古代称之为“白描”，也有人称之为“线描”。线描，又称自绘。它用线条的浓淡、粗细、方圆、转折变化等艺术手法，用笔的轻重、快慢、升降、顿挫等艺术手法来描绘一个物体的结构、质量、空间，用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素来获得形式和精神，从而传达作者的感情。

工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩丰富，有点装饰性的绘画方法。比如晚唐周时期的簪花仕女图就是典型的作品。工笔重彩的画法，适合用熟纸或绢。

画徒手图形时，宜用原纸。通常先用炭笔在绘图纸上轻轻勾勒轮廓(熟练的话不用炭笔勾轮廓)，然后蘸墨先画主线，再逐渐画副线和颜色，以免破坏整体的统一性。

以上信息参考百度百科-人物画。