哥特是什么意思？它的历史渊源是什么？

哥特一词从一个部落的名称演变成中世纪文化的代名词，以其独特的内涵渗透到文化艺术领域。其悠久的历史和深远的影响代表了人类智慧的一个永恒的艺术主题。哥特文化是中世纪具有复古风格的音乐、艺术和文学的独特文化范畴。本文只会简单介绍哥特音乐的起源，部分内容来源于网络和相关书籍。如果涉及某个观点或思想内容，纯属个人观点。“哥特式”始于文艺复兴时期，用于区分中世纪(5-65438+5世纪)的艺术风格。公元3-5世纪，哥特人，即最初居住在北欧的条顿人，以其无知和缺乏艺术品味而闻名，并在公元5世纪摧毁了西罗马帝国..15世纪，意大利人复兴了古罗马文化，掀起了辉煌的文艺复兴运动。因为意大利人始终放不下哥特人入侵罗马帝国的历史仇恨，为了与这个时期区分开来，他们把中世纪的艺术风格称为哥特，对他们来说意味着野蛮。虽然哥特式这个词最初有一个负面的意思，但事实上许多美丽的艺术作品是在这一时期创作的。哥特文化总是表现出一种孤独、疏离、阴郁的精神气质，它总是讨论那些发人深省的社会问题，种族歧视、战争、仇恨。对死亡的精神迷恋驱使哥特文化不断试图寻找另一种思考生命、痛苦和死亡的方式。70年代末80年代初，是朋克运动的末期，后朋克的出现。首先，Ian Astbury在描述乐队Sex Gang Children时使用了“哥特小精灵”这个词。后来苏西克女妖(《Siouxsie and the Banshees》的核心人物)在描述自己乐队的新方向时用了“哥特”；后来，Joy Division的经纪人在1978的BBC电视节目中将该乐队与主流流行乐队进行比较时，使用了“哥特”一词；包豪斯的《贝拉·路高西之死》，出版于1979年，最早被贴上“哥特式”的标签。哥特继承了朋克摇滚风格，开始在英国上演新哥特文化运动。哥特精神开始在音乐中显示出其深远的影响。哥特音乐也关注人性的黑暗和空虚，对死亡有着浓厚的兴趣。缓慢、悲伤甚至恐怖是其音乐的特点，也是其主题——吸血鬼的最佳象征。哥特以非常人性的视角来看待我们所生活的世界，分析和表达阴郁、痛苦、悲伤的情感世界，其中蕴含着人们对美的向往。哥特持有悲观绝望的终极价值观，黑暗恐惧带来的美好，死亡悲伤，禁忌之爱，彻底的痛苦，总之是人类精神世界的阴暗面。哥特，像一个黑洞。把人完全吸进去，把你的思想，理性，甚至所有潜意识的东西一扫而光。它会把压抑在人性深处太久的东西释放出来，让你的情绪进入白热化的疯狂。在那种疯狂的状态下，人会异常清醒和冷静。快乐使人肤浅，痛苦使人深刻。甚至在痛苦中沉沦。要沉到黑暗的底层，哥特不是宗教，不是政治，与种族性别无关。综上所述，哥特表现为华丽的黑暗，糜烂的情欲，苍白的妆容，黑暗的恐惧，死亡的悲伤，被禁止的爱情，以及彻底的痛苦带来的美感。总之是人类精神世界的阴暗面。