南宋故宫收藏的「鬼画图」是什么？为什么没人理解？
这幅收藏在故宫的“鬼画”被称为“骷髅幻影”，它不仅是宋丽的名画之一，也是最深刻的一幅。
下面是画面的大致轮廓，我们可以清楚的看到画面上有四个人和两个骷髅。其中，左边的女人正在光天化日之下给孩子喂奶。另一边，母亲正在追逐被骷髅吸引的孩子，仿佛要阻止它。总的来说，虽然气氛很奇怪，但我说不出有什么不对。下面放大细节，相信你会有新的感受。
这幅绢色团扇画《骷髅幻影》显示，整幅画的中心人物是一个坐在地上的大骷髅，头戴锄头，身穿透明纱袍。大脑壳裂着嘴，好像在开玩笑，坐姿看起来很舒服。左腿弯在地上，左手放在坐腿上，右腿弓起，右肘撑着右膝，但大脑壳的右手拿着小脑壳。
小骷髅左脚着地，右脚抬起，双臂挥舞，看起来很活泼。与两具骷髅相对应的，是一个孩子和一个女人。小骷髅的对面有一个小孩子，手脚并用在地上爬着，高昂着头，伸出右手，像是要抓住小骷髅，一副调皮好奇的样子。在孩子身后，有一个女人，脸上带着深情和焦虑，伸出双手，仿佛要拦住孩子。
然而，在巨大的头骨后面，是一个怀抱婴儿正在哺乳的女人。这个女人神情安详，看着眼前的一切，和另一个女人形成了鲜明的对比。
整幅画，无论是骨架、女人还是小孩，都生动细致，尤其是骨架，造型更为精准。单从笔墨技法来看，画的线条扎实，墨色细腻，衣柔飘飘，器物工整严整，骨骼浑厚端庄，皮肉圆润有弹性，浓淡层层渲染，染工严谨飘逸。
从构图上来看，画家把骷髅放在载货船前，增加了一种阴森、黑暗、恐怖的气氛，但把孩子放在一大片空白的背景上，表现出阳光、明媚、快乐的感觉。反差如此强烈和巨大，人们无法理解其含义。
虽然宋丽充满恐怖和诡异的“骷髅幻术”与我们印象中含蓄典雅的中国画不太一样，但作为南宋风俗画的代表作，它仍然具有很高的历史文献价值，在我国古代绘画发展史上具有重要意义。
宋丽对人类骨骼的理解极其准确。把那些看不起古画的人刻画的惟妙惟肖，打脸。谁说中国画不如西洋画写实？西方在文艺复兴时期就开始了对人体的研究，对南宋时期的强力解剖学和人体结构的认知水平比西方早了200多年。
这个骨架，如果换成真人，就是常见的街头风俗画，定格艺术家走街串巷给小朋友表演的瞬间。宋丽故意把画面布局的重心和细致的描述放在骨架上。他的意图是什么？
元代著名画家黄为这幅画题词“醉在天上”，提醒我们:
诗的内容:没有皮，没有肉，却有负担，有忧愁。木偶还会画丝线做个小模样逗逗敌人。看穿了有什么丢人的？我一个人走了五英里。
南宋的这副“鬼画”内容奇特。它在故宫沉睡了很多年，至今没有人明白它的含义。只能根据实际情况猜测，不能断言。其实想想。南宋时期，汉奸执政，国内国外。那个孩子代表了当时随波逐流的人吗？这个答案只能留给后人去探索了。