一篇关于中国灿烂文化和历史的1000字作文。

敦煌自古以来就是丝绸之路上的重镇。它曾经相当繁荣，周围有许多石窟寺。除莫高窟外，还有西千佛洞、玉林石窟和东千佛洞，它们共同组成了敦煌石窟，其中西千佛洞和东千佛洞通常被认为是莫高窟和玉林石窟的分支。西千佛洞位于莫高窟西南30多公里的党河北岸悬崖上，全长2.5公里。有北魏、北周、隋、唐、五代、西夏、元代等22个洞窟，壁画约800平方米，彩塑34件。它的洞穴形状、雕像和壁画与莫高窟非常相似，但由于

虽然早在20世纪初，罗振玉、王国维、刘半农等人就在北京、伦敦、巴黎等地搜集、临摹敦煌文献，但莫高窟真正的保护始于1940年代。从1941到1943，著名画家张大千对洞窟进行了日期、编号和绘画。1943年，国民政府将莫高窟收归国有，成立敦煌艺术研究所，由常书鸿任所长，对敦煌石窟进行系统的保护、修复和研究。1950年，研究所更名为敦煌文物研究所，仍由常书鸿主持。到1966，加固了约400个窑洞，修复了5个唐宋木檐，将周边10平方公里划定为保护范围。1984年，中国政府进一步将敦煌文物研究所升级为敦煌研究院，充实科技力量，开展治沙工程，积极运用数字技术等技术加强保护。由于呼吸产生的二氧化碳对壁画的潜在损害，近年来莫高窟的游客数量有所增加，所以每天的游客数量应该是有限的。莫高窟是世界上最大的艺术宝库之一。

根据一些古籍记载，这里有一千多个石窟。到目前为止，敦煌地区至少还有莫高窟、西部千佛洞石窟和东部千佛洞石刻。

敦煌莫高窟

石窟，玉林石窟和五殿石窟。仅莫高窟现存的就有700多座，今后随着考古工作的发掘，数量还会增加；在这些洞穴中，只有有壁画或雕像的洞穴被编号，迄今为止有492个洞穴。

在现存的492个洞穴中，保存了十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回纥、西夏、元、清、民国时期的壁画45000多平方米。如果将这些壁画按一平方米横向排列，长度可达45公里，这是一座浩瀚精美、无与伦比的历史画廊。在莫高窟的492个洞窟中，仍保存着3390件历代彩塑，其中圆形雕塑2088件，皮影雕塑65438件。以及唐、宋、清、民国时期的木质建筑10余座。此外，1900年在莫高窟发现了佛经洞穴，保存了4至10世纪的佛教经典、经济文献、文学、科技、史地资料、帛画、纸画、织染刺绣等文物5万余件。

最大的敦煌石窟:莫高窟第61窟，水平面积13米。

最高的敦煌石窟:是莫高窟第96窟，高9层。里面的弥勒佛像高33米，外面建的九层楼成为莫高窟最大的建筑，也是莫高窟的标志。

最小的敦煌石窟:莫高窟第37窟太小，人进不去。

敦煌石窟总绘画面积仅莫高窟就达4.5万平方米。如果和一幅垂直高度为1米的画相比，水平长度长达45公里。这一规模使敦煌石窟成为世界上最长、最大的画廊。

莫高窟的发掘是因为一个有着音乐名字的和尚。据说公元366年，乐尊云游到这里，突然看到鸣沙山上金光闪闪，宛若千佛洞，他悟出了什么，于是在悬崖上凿了第一个石窟。此后，许多丝绸之路上的商人为了祈求前路畅通、商业发达，纷纷许愿在此开凿石窟，并请民间艺人画出他们所崇拜的神灵形象。从十六国到元朝，莫高窟的发掘持续了10个朝代。

带着朝圣般的心情，我们爬上了长长的栈道，在手电筒昏暗的光线下，莫高窟1200多年积累的宝藏一一呈现。

洞壁上布满了与佛教有关的壁画和彩塑，庄严的佛影，在天空中飞舞...神秘而庄严的气氛令人窒息。最引人注目的是大量精美的壁画艺术。

十六国时期的莫高窟壁画不多，主要有描绘因缘、苦修、善行的本生画故事画，宣传释迦牟尼生平事迹的佛教故事画和叙事画，集中在最早发掘的二七二号、二七五号和巴尔六号窟。当时的壁画人物半裸，动作极其夸张，面部和精神都充满了宁静神秘的色彩，颇有西域佛教的意境和风格。

北魏壁画的内容增加了很多，不仅本生和佛教的故事更加丰富，还出现了内容离奇、情节曲折的因缘故事。254号洞穴的“死去国王的本生故事”、“萨那王子的本生故事”和257号洞穴的“本生故事”深深吸引了游客。

《皮比本生王故事地图》讲述了皮比王经历的一场血淋淋的考验。为了从鹰口中救出鸽子，不让饥饿的鹰饿死，他发誓要普度众生的尸体，愿意割下自己的鲜肉来喂鹰。但苛刻的鹰要求切下的鲜肉不能比鸽子轻，尸体把肉全部切下，但还是不够。他做了最后的努力，自己站在了秤上。于是，地动山摇，宫闱摇曳，五颜六色的鲜花散落天空，鹰。第254窟的“王本生之尸”是莫高窟中最精彩的故事。中间是一具高大的尸体，丕王把画一分为二，看着自己血淋淋的小腿。他周围较小的图片描述了鹰追逐鸽子，鸽子向丕王求助，以及他们家人的痛苦等情况。构图将不同时空发生的事情有机地组合在一幅画面中，使中心突出而有序，显示了作者高超的绘画技巧，不愧为莫高窟最完美的组合式本生画之一。

《萨那王子》本生故事描绘了萨那王子舍命喂虎的感人故事。王子和哥哥去山林中游打猎，看到母虎生了七只幼崽。仅仅是七天前，他们还很饿。王子大发慈悲，劝两个哥哥离开，于是脱光衣服，跳下山去喂老虎。但是饥饿的老虎没有力气靠近他。他又爬上悬崖，用竹竿捅了捅脖子流血，然后跳了下来，饿虎舔了舔他的血，然后吐了他的肉。当他的两个兄弟回来看他时，他们放声大哭。他们清理了哥哥的尸骨，并向悲痛的父母报告。然后他们建了一座佛塔，把王子的遗体供奉在塔上，使萨那早日完整。第254窟萨那王子的本生图中，人物表情十分生动传神，经年累月变成了深棕色调，呈现出一种阴森凄厉的悲剧氛围，让人久久驻足。

许多人都熟悉九色鹿的故事。第257窟鹿王本生灯的故事画面用一条长横幅展开了一个连续的情节，生动地描绘了鹿王救起落水者，公主梦见了鹿，国王悬赏，落水者通风报信，引王打猎，鹿王讲述了救起落水者的经过，国王放弃了追捕，公主生气了等一系列故事情节。257窟的这个故事是莫高窟最完美的连环画本生故事画，线条强烈，中心突出，层次分明，堪称北魏经典之作！

北魏的壁画人物，脸型已经从椭圆形变成略显细长。画出来的线条更加熟练圆润，相当精彩。色彩的积累也逐渐完善，让人物更加真实可亲。

在北周的莫高窟，出现了一种新的佛像绘画。菩萨都是矮矮壮壮，半裸上身或僧衣，腰缠重裙，肩披大巾。他们的鼻子、眼睛、眉毛、牙齿、下巴都是白色的，看起来是一种特殊的打扮，奇怪又新奇。这一时期，290窟还保存了莫高窟最大的佛教故事画，也是世界上最好的早期石窟壁画。这幅长27米的壁画向人们讲述了释迦牟尼的生平故事，从白象中的菩提树下出生，到比武成亲，四门游历，树下问天，再到出城出家成佛。夸张离奇的传说，蕴含着一个个修行佛法的故事，提醒着人们世间的苦难和成佛的道理。隋唐是继北魏之后佛教发展的又一个繁荣阶段。再加上当时国力强盛，社会繁荣，艺术成就达到顶峰。莫高窟现存洞窟一半以上建于隋唐。与前代强调佛的起源和解释不同，这一时期的壁画主要以“变”和供养者为主，或表现博大精深的佛教经典，或描绘开洞人画像，光彩照人。

《320窟西天净土变》是盛唐时期的作品。画面中间是一片碧波万顷的广阔七宝池，雕栏画环，各种荷花盛开。佛菩萨坐莲花上，慈眉善目；游泳池里的男孩们正在玩耍。宝池之巅，蓝天澄澈，彩云环绕，佛在飞翔，飞舞，天空翱翔。鲍翅之下，乐师们正在弹奏着各种乐器，舞妓的冠裙，跳着西域胡舞。整幅壁画呈现了西方极乐世界幸福祥和的景象。

隋唐时期的大型经画有100多幅，如420窟的《北京变》，321窟的《宝玉经变》，329窟的《弥勒经变》等。都抛弃了早期那种阴郁悲壮的情绪，取而代之的是一种明亮欢快的氛围。飞舞的舞姿，满是金银珍珠的宝山，轻盈明亮的池水，无不透露着人们对幸福祥和的佛国世界的美好幻想。壁画中的人物有着鲜明的造型时代特征:男式的脱去外衣，带得很宽，气象优雅；女人丰满多彩。尤其是菩萨，端庄文静，窈窕可爱，温柔善良，特别增添了一点现实生活中女性的美丽。

在莫高窟的壁画上，美丽的飞天随处可见——敦煌的城市雕塑也是一个弹着琵琶的飞天仙女的形象。天妃是侍奉佛陀和因陀罗的神，能歌善舞。墙上，在茫茫宇宙中飞翔，有的捧着荷花的蓓蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，像流星一样；有的穿过高楼，就像游龙一样；其他人随风摇摆。画家以其独特曲折的长线和和谐的意趣，为人们创造了一个美丽空灵的想象世界。

炙热的色彩，飞扬的线条，在这些西北画家对理想王国热烈而感性的描绘中，我们仿佛感受到了他们在大漠荒原中驰骋驰骋的不竭激情。也许正是这种激情孕育了壁画中所标榜的想象力吧！

莫高窟外，无边的沙漠反射着耀眼的阳光。爬鸣沙山，脚下有沙丘，风沙绕山吹，呼啸而过；弯弯的月牙泉静静的躺在山脚下。曾经繁荣的古城敦煌现在只是一片废墟。沙尘暴掩埋了岁月和古丝绸之路，却无法湮灭这里悠久的历史和灿烂的文化。凝聚了几千年人类智慧的莫高窟，将继续吸引着一代又一代人的想象和探索...