春秋战国时期的民族舞蹈有什么特点？

中国宫廷舞蹈随着古代宫廷的出现而形成、确立和发展，在中国灿烂的文化史上留下了浓墨重彩的一页。公元前21世纪，齐建立了中国历史上第一个王朝:夏朝。那时候，人们相信鬼神。因此，无论国家大小，都需要占卜和祭祀活动。因此，当时的舞蹈多在祭祀和庆典时表演。传说凯喜欢唱歌和跳舞。据竹书记载，他曾命人跳九韶舞。虽然我们今天无法知道舞蹈的内容，但我们可能会猜测它与祭祀有关。山海经？6?《1野西经》中也有记载，齐到天帝那里，从天帝那里得到了两部乐舞作品《九辩九曲》带回人间，于是又造了。夏朝末年，夏杰在位时，有三万名女乐师，淫乐之声震全城(《关甲》)。他的乐舞崇尚奢华，却沉迷于淫荡的音乐，最终死去。和夏朝一样，取代夏朝的商朝也是推崇鬼神的。祭祀等一切“仪式”都要有歌舞伴奏。商人用音乐和鬼神对话，给他们唱歌。乐舞成为人们供奉、侍奉、娱乐鬼神、使人与神沟通的重要手段。有时商王也亲自跳舞。如殷墟甲骨文中记载了商王祭祀神灵时表演的舞羽舞。商朝灭亡后，西周王室建立了一套详细的礼仪和音乐制度，标志着中国宫廷舞蹈的正式确立。“礼”是指祭祀、祭拜等仪式，“乐”是指伴随“礼”的乐舞。周代的礼乐制度有两个基本内容，一是规定等级，二是规定伴随仪式的乐舞基本上是雅乐。按照周代的礼乐制度，不同场合、不同身份的人，不仅礼仪不同，使用的音乐和乐器也不同，等级也非常严格。据《李周·官纯》记载，如果你向神灵献祭，“你将敲响黄色的钟，唱一首大歌，跳一曲《云门》。祭地时，“是奏太多簇，鸣钟舞《咸池》。《祭山河》，演客，唱钟，舞《大夏》。在四周敬拜时，你应该“演奏古曦，歌唱路楠”，跳“九韶”。当你在享受过去的时候，你应该“播放外国歌曲，唱吕霄”，跳“大连”。赏祖时要“戏不射，唱不钟”，舞“大武”。两位先生见面时，用优雅的“文王”；群臣设宴款待来访的使节，用的是潇雅的《鹿鸣》、《四度》、《黄煌喆花》。再比如皇帝祭祖用的“宋勇”，文人却不能用。在《周亚月》中，器乐、舞蹈、歌唱往往是分开表演的，但并没有完全结合在一起。舞蹈由类似长笛的管子和歌唱伴奏，歌唱由弦乐器或簧片乐器伴奏。器乐就是所谓的“金曲”，是钟、鼓、编钟的合奏。“金戏”的规格很高，只有皇帝和王公才能使用。医生和博士只能单独使用鼓。当时可以看到六代乐舞，分别是黄帝的云门、石爻的仙池、顺时的九韶、时宇的大夏、商朝的大云、周朝的大吴。周朝的宫廷舞蹈主要在以下场合表演:一是祭祀用的。”李周？《帝官》记载:“舞者的任务包括:教士兵跳舞，在祭祀山川时带领人们跳舞；教舞蹈，在给国家祭祀时带领人们跳舞；教羽毛球舞，祭祀四方时领人跳舞；教皇帝跳舞，并在干旱时带领人们跳舞，祈雨。”“吴舞女，全羽。羽毛舞者，羽毛分析。帝王舞者头上覆羽，衣上玉羽。“第二种是用于巫术的。”李周？治安官记录道:“巫师掌管女巫。如果中国发生干旱，他会带领女巫们跳舞祈雨。此外，在向万物之神献祭时，士兵们手舞足蹈。三是驱赶疫情。第四是为了教育。”李周？当地官方记载:“乐师掌管国学政治，以教育贵族子弟学习小舞(指小时候学的舞蹈)。小舞有武舞、羽舞、帝舞、罗舞、干舞、人舞等。这些贵族子弟通过学习乐舞，可以跳云门、仙池、大少、大夏、大榭、大悟。旋律和舞蹈中的和谐，可以用来祭祀神、鬼、俗世之神，使国家和谐，人民和睦，宾客绥靖，远方的人顺从，万物繁盛。第五个是用来宴饮的。当时表演的舞蹈有弓箭舞。西周宫廷舞蹈在商代乐舞的基础上，在“以德配天”的观念下，将宫廷舞蹈发展为礼仪，但弱化了其娱乐功能。舞蹈的主体是高雅的乐舞，特点是庄重、崇高。例如，当周皇帝在冬天的至日和夏天的至日献祭时，当儿子在那天去祭坛祈祷时，舞蹈队会献上“云门”和“仙池”。舞者们动作适中、有序、优雅，突出了庄重、神圣、中庸的特点。《左传》描述了吴国的儿子季札在鲁国观看高雅舞蹈时的感受。当他看到向晓和秋楠的舞蹈时，他说:“太遗憾了！看到“大吴”的舞蹈，他说:“周志升，如果是这样的话，那就太美了！"他看到舞蹈《韶莲》时说:"贤者雄壮，犹有廉耻，贤者难！看到《大夏天》的舞蹈，他说:“太美了！无德之勤。如果不是于，谁能搞定！”看到舞蹈《哨板》，他说，“多么伟大的美德！伟大，如天，如地！虽然它很贤惠，但它的轻蔑加在它身上。小心点。如果他高兴了，我都不敢自邀！"由此可见，季札推崇少品舞是因为"德"到了极致，其慷慨仁义之大，任何乐舞都无法超越。春秋战国时期，随着周王室势力的衰落，已经建立起来的礼乐制度开始瓦解。一些州长开始更礼貌地使用音乐和舞蹈。比如《论语》中记载:“子曰嵇八弦舞可忍，不可忍。这也很尴尬。”与此同时，被斥为“正威之声”的“新乐”(崇尚优秀女子音乐)也进入宫廷，以民间流行音乐影响了原本高雅的音乐。为此，孔子发出了“邪紫胜朱，邪乱而雅”的感慨。从此，民间乐舞开始进入宫廷，并逐渐与之融合。此外，此时宫廷舞蹈的娱乐功能得到加强，舞蹈更加轻盈、飘逸、温柔，更具美感，为后世宫廷舞蹈的发展奠定了基础。当时流行细腰长袖的舞蹈。我们可以从下面的叙述中窥见一斑。”《楚辞》曰:“二月二十八日，征舞将允，若交于篙，则交于案。”他还说，“绯绯崔曾，(曾，舞也。“舞者和翠鸟一样聪明。)秀诗舞。”《说文解字》云:“燕昭王即位，严光来献舞二好，一个是宣涓，一个是醍醐。身轻体香，或者无迹可寻，或者多年不饿。王召被判丹华，喝珍贵的奶油，喝来自丹泉的小米。王登冲夏的平台叫他们两个流浪跳舞，几乎不能养活自己。王以缨拂之，舞之为缠，轻乱随尘。第二回，说羽如风尾之羽，又说枝缠藤入袖。”此外，随着西周统治者权力的瓦解，出现了“礼崩乐坏”的局面。民间音乐和舞蹈以其清新活泼的精神和活力取代了呆板的高雅音乐。3 \ pq(U & amp；^0 Jl7^ QT0春秋战国时期民间歌舞的繁荣不仅是时代的需要，也是人们社会生活的需要。它吸引男男女女不分冬夏地跳舞。最早的诗集《诗经》是孔子(公元前484年)为教育学生而编纂的“六艺”之一。“唱诗三百首，舞诗三百首”，能唱能跳。许多诗歌描述了民间歌舞的盛况。如《诗经·陈秋》中描写陈国都城宛丘(今河南淮阳)的男女，不分冬夏，在宛丘(今淮阳仍有小山)尽情歌舞。Dl B-V3t0中国舞蹈网】m3 aqrt 4b 7 I &；UG”阚琦击鼓，万秋之下。中国舞蹈网&；f/` rk & amp；Mh中国舞蹈网$H~*W'jCY无冬无夏，值其鹭羽。中国舞蹈网E1`UVMo1hP中国舞蹈网，} ib w $？AFV。福坎齐出击，直奔后山。中国舞蹈网。Fi6Oq"cxM5BZ-@ Q0没有冬天也没有夏天，值得。“中国舞蹈网u0AF Q # \ " M7 ~+A w $ ki7j 8 r；f；时至今日，河南民间舞蹈依然流行，尤其是太昊陵前祭祀伏羲女娲时的“挑花篮”舞，远近闻名，被称为“妲己遗风”。中国舞蹈网*HzO！`/vjdb] s% x0《诗经》中的民族风格多为北方的民间歌舞，而南方的民间歌舞则保存在大诗人屈原(公元前340-278年)的《楚辞九首》中。楚国的习俗是“信鬼拜鬼”。男巫和女巫参加祭祀，尽情欢乐，跳舞娱乐神灵。九歌以其祭祀的神灵命名:东皇太乙祭祀诸神，云中君祭祀云神，祭祀响水男神，项夫人祭祀响水女神，和邵思明祭祀掌管生命的男神女神。董军祭祀太阳神，河伯祭祀男河神，山鬼祭祀女山神，国丧歌颂阵亡烈士，礼魂结束。前后共十一段歌舞，第一、十一段为祭神，中间为娱神。这是一首扣人心弦的充满浪漫主义色彩的诗，迷人的巫舞让诗歌与音乐相得益彰。祭祀神灵的时候，也是青年男女相会的时期。除“国丧”外，祭祀神灵的歌舞多为男女求偶歌舞，而《向君》、《湘夫人》、《山鬼》则描写神灵失恋后的痛苦，以神灵为喻，描写世间男女的爱情心态，悲凉悲凉，感染力强。中国舞蹈网&；gqr'L-l2？中国舞蹈网。| Jd(？2I1S#p3`L在表演过程中，巫师们随着音乐舞动着漂亮的衣服和药草。“精神泯灭，衣装华美，香满四溢，五音嘈杂，乐康中你快乐幸福。”FT:^MoVN2W？#Nf0中国舞蹈网E: uff4q `九歌是一部大型的古代神话音乐剧，可惜未能沿着音乐剧的道路发展下去，到了汉代成为纯粹的郊祀太乙的礼仪运动，直到闻一多在深入研究的基础上整理的《九歌》停刊，以及近年来湖北歌舞剧院《九歌》和《楚韵》的诞生。中国舞蹈网:R6{#t Pv'gLww]X5Hh~7rg0春秋战国时期的“礼崩乐坏”给民间舞蹈带来了无限生机，民间群众舞蹈和贵族文人家乐(职业艺人)的繁荣使舞蹈进入了一个全新的发展阶段。世家的舞蹈训练极为严格，如湖南长沙出土的舞蹈图案漆珐琅。画面中，一个女老师正拿着教鞭，三个女舞者一左一右，一个宽袖长裙正在学跳舞。从衣着来看，这幅画反映了楚国的贵族家庭。由此可想而知，在土城学舞蹈三年，训练的严格程度。春秋战国时期，以编钟、鼓为主要乐器的乐队盛行，称为“钟鼓之乐”。湖北省睢县出土的编钟制作精美。此外，墓中还有一个彩绘鸳鸯形漆木箱，通体漆黑，绘有彩色羽毛。鸳鸯腹部左侧有两条蛇持横棍，上面挂着两个编钟，下面挂着两个编钟。一只鹿形的野兽或一个神人正以洒脱的舞姿敲钟。右边是一个兽(或人)双手持槌击鼓，左边是一个带剑的兽(或人)随着鼓点舞动，甩起长袖。楚国的巫舞最具代表性。《九歌》中提到，即使在吴楚战争中，当吴国兵马已到，楚灵王也能俯首持羽，令人振奋。河南信阳楚墓出土的几幅锦瑟乐舞彩画，表现的是长袖善舞和巫舞。比如一个招安的女巫穿着宽袖的衣服伸着胳膊好像要跳舞，另一个女巫拿着弓箭就要射，从中我们可以一窥楚地的巫舞。中国舞蹈网0J！Kg C Z A中国舞蹈网，aT9W。河南蓟县山表镇出土的R1x T0x青铜剑，分为上、中、下三层，均为士兵，持矛持弓，英勇作战，用桨划桨。有些人专门敲锣打鼓鼓舞士气。现在藏于故宫的人像纹铜壶也在河南省蓟县山表镇出土。铜锅有两个环，大致分为六层。第四层是六人乐队。三个女艺伎穿着紧身衣，腿跪着敲编钟。两个女艺伎站着敲石头，一个女艺伎拿着鼓杵敲鼓。三人都身着百褶裙，细腰扭曲的身材，充满了肢体动作之美。编钟的两端由大鸟支撑。无独有偶，四川成都郊区百花潭出土的“宴渔猎壶”中间部分由一根柱子支撑，上面挂着四个铃铛和四条辫子。四个女艺伎穿着紧身衣跪着跳舞，四个女艺伎穿着斜褶连衣裙，十二个敲着下巴，两个敲鼓。柱外，一个女艺妓正在用双鼓杵击鼓，鼓架下放着一个名为“丁宁”的钟形摇把，这是一种救乐的乐器，也就是战争中“鸣金铃退兵”的“金”。铜壶颈处，有一幅采桑乌图。其中间，一位身材修长的采桑姑娘正举着窄袖翩翩起舞，左右的人举手击掌，热情洋溢。成都和河南蓟县的两个铜壶只有细微的区别。也许它们原本是楚文化的遗物，后来流入了巴蒂。河南辉县出土的青铜壶盖上，也有一幅“采桑乌”的图画。舞者们在桑树下采摘桑葚，有的在袖舞。他们的服饰和舞蹈与上述铜壶舞相似。战国时期，南方女舞者多为长裙，细腰长袖，是一种时尚。据说是洛阳金村汉墓出土的玉雕舞者饰物。上半部分用小玉管排成T字形，下面的玉管下挂着一对玉雕舞妓。额头半月形，鬓角卷曲，长裙宽袖外披窄袖，斜裙前裹，腰宽，尾垂。两位舞妓左右手相连，翩翩起舞，以对称的造型展现活泼与美丽。这种玉佩在战国时期的出现，不仅证明其突破了西周仅限于礼仪性玉佩的制度，也说明这种舞蹈在此时开创了一种新的风格，更具有娱乐和欣赏的审美价值。无独有偶，在北方的匈奴，石饰盛行。内蒙古准格尔旗布尔套亥乡西沟战国墓出土了五件匈奴石饰品。其中有四六个舞者头戴皇冠，腰间系着长袖，双腿一前一后，向前弯腰下跪，这是一种非常珍贵且鲜为人知的匈奴舞蹈。华北地区有山西长治出土的陶俑，为男子独舞，模仿鸟飞翔的动作，八人伴奏，舞者头部在左上方梳成发髻。山西侯马晋国遗址出土的陶器上布满了雕刻的乐舞图，女艺妓在树下击鼓起舞。女艺妓穿着斜长的裙子，跳着类似楚舞的舞蹈，从中可以看到战国时期南北乐舞交流的遗迹。