谁是吴双的父亲？
吴双坚持不懈，尤其是在阅读方面。用她自己的话说，她热爱阅读。“克”就是“打”的意思。当吴双启动这种能量时，没有人是她的对手。连中国古典四大名著之一的《红楼梦》都被她打败了。那时，吴双还是个孩子。
锲而不舍，打不过红楼梦
几十年后的今天，再次回忆起这本《柯》书的经历，依然充满喜悦和幸福。吴双坚信，只要你想做什么，就没有做不到的事。
【编辑此段】读书方法被父亲打破。
“文革”十年，吴双开始了乱读书的阶段。社会上流传什么书，她都尽量去借，尤其是中西名著。吴双清楚地记得，有一本书叫《基督山恩仇录》，不知怎么就流出了图书馆，流入了社会。大家互相传阅。每个人只有三天的时间来阅读这本书，三天后，它会传播给另一个人，所以这本书在到达吴双手里时已经被翻过了。
说到当时的读书热，就跟今天的偶像化热一样。今天，如果有人向你提起周杰伦，你说不知道，肯定会被人说“老古董”；当时人们读的是《老妇人归来》、《金陵春梦》、《战争与和平》、《红与黑》...如果你没有读过它们，别人会称你为“落后青年”。吴双永远不会放弃，所以她尽最大努力去读世界名著，因为她为当时没有读而感到羞耻。
这种杂乱无章的阅读持续了将近十年，最终被父亲打破。“文革”末期，当时管理并不严格。有一次父亲从五七干校回来，发现的阅读很不规律，就找了一个叫张的作家叔叔给她辅导。张叔在家不抄，藏书千万册，教如何有规律地读书。因为吴双是女生，他让吴双先看女性成功方面的书，再看经典和戏剧方面的书。吴双印象最深的是邓肯的自传，英国勃朗特三姐妹的呼啸山庄，简爱，艾格尼丝·格雷和张爱玲的书。
除此之外，她还读一些像杰克·伦敦这样的小说，不仅是他们的小说，还有他们的自传。
特别喜欢看张大爷家的一套《万象》杂志。在他的指导下，吴双读了很多书。对吴双来说，这是她一生中最宝贵的阅读时间。
后来，吴祖光先生发现吴双总是阅读一些女性书籍，于是他指示她应该阅读一些中国古典书籍，如《三国演义》、《水浒传》、《史记》、《儒林外史》、《元曲》等。但女生终究是女生。吴双不喜欢读《三国演义》或《水浒传》。吴祖光说，这些书你一定要看。如果你喜欢文学，你必须阅读它们。无奈，吴双开始背诵《史记》，对于那个年纪的她来说，这本来就是枯燥的。她听不懂，就背了。后来她背着，吴双的执着又上来了，开始“死？”历史记录。十七八岁的时候，吴双又开始背唐诗了，没事就背。在“文化大革命”后期，没有学校可去，吴双每天在家选择他认为应该读的书和应该背诵的诗。这几年成了吴双一生中最快乐的读书时光。
多年后的今天，当忙碌的生活和工作让她感叹再也没有时间读书的时候，她会庆幸地想起，在那个黑暗的年代，她敬爱的父亲居然为她创造了一段无忧无虑的读书时光！
后来，吴双开始学习钢琴和音乐。直到现在，她都没有时间去尽情地学习，这成了她最遗憾的事情。因此，吴双想写一篇文章——《无法阅读》。
书架满了，心里踏实了。
用书打架，吴双总是赢；和父亲争书，吴双还是赢了，好像一切都充满了喜剧。也许是她对书的执着和痴迷感动了上帝，所以每次遇到和书有关的问题，吴双总是站在她这边。有了书，吴双的生活将充满乐趣；有了吴双的陪伴，书籍的价值更加珍贵。
吴祖光家中藏书甚多，号称“朝阳区状元”。吴双特别喜欢他父亲的书。当吴双看着满满的货架时，他感到很轻松。但是1998结束的一天，吴祖光突然决定捐一些书，大概5000册，给北京戏剧学院。当北京戏剧学院来取书的时候，吴双看着一袋袋的书，被他们带走了。她急了，说我要这些书。吴祖光说不行，家里书太多了，吴双不肯做，还和父亲吵了一架。后来北京戏剧学院的人很尴尬，说你们父女不要吵了。让她看她想看的书。最后，在吴双的坚持下，吴祖光做出了让步。虽然带走了很多书，但好在家里很快又添了很多新书。当吴双看到书架又满了时，他很高兴。
吴双获得了美国一所大学的奖学金，出国留学。当我到达那里，受到各种生活的启发，吴双开始写书。写书和读书几乎成了吴双生活的全部。吴双说这是她的最爱，两者缺一不可。
[编辑本段]风流韵事只是过去式。
吴双最喜欢的书是《红楼梦》。十六七岁的时候，她终于明白了。吴双一遍又一遍地读这本书，每读一遍，她都加深了对它的理解。吴双认为这本书写得很好。之前她只是看着里面的风花雪月，看着贾宝玉谈恋爱。后来，她看到贾政如何从政，贾雨村如何愚弄人。看着里面小人物的生活，她越读越觉得精彩，以至于能大段大段地把书背下来。在中国四大古典小说中，吴双认为只有《红楼梦》最具社会意义和文学意义，其文学水平、文学价值和原创水平是其他三部无法比拟的。
爱屋及乌，吴双还喜欢阅读各种有关《红楼梦》的研究文章和书籍。有人曾对吴双说:“当你能读完评论《红楼梦》的书，你就达到了一定的境界。”甚至在后来，吴双的写作也深受《红楼梦》的影响。
吴双也喜欢读白先勇和张爱玲的书，他们是深受《红楼梦》影响的非常成功的作家。
工作繁忙，读书的时间少，吴双选择读短篇小说和一些剧本。这对她的戏剧创作影响很大。她读过莫里哀、莎士比亚、王尔德、萧伯纳、中国的郭沫若、曹禺，包括她父亲吴祖光写的所有剧本。
“100的作家中，未必有10的剧作家，剧作家的创作水平更高。”吴双现在是作家和剧作家。
积累经验，缩短成熟期。
每个人的经验都是需要积累的，尤其是你的知识库。多读书，成熟度可以提前，成绩也可以提前。这是一条捷径。一个人的人生经历越丰富，你在社会上的创造力就越强。如果提前读书，多读书，爆发力是可以进阶的。多读书可以代替你的经历。
都说“去万里路，读万卷书”。吴双说，她在国外的生活经历也增加了她的经验，这相当于学习。她最感谢父母的一件事是教会了她读书，还有一件事是送她出国。吴双竖起大拇指说:“太好了！”
“读书可以让人提前为社会创造创造力。哈哈哈……”吴双的笑声中带着几分得意的结束语。吴双认为，现在一个人要想有所成就，要经历几个阶段，小学、初中、高中、大学、研究生，多读书可以缩短这个时间段。
在剧作家、歌手、作家的角色中，吴双最喜欢作家这个角色，因为这种创作是独立的、任意的、不受约束的。吴双透露，她最近正在写一本书《我们的家》，不是家族史，而是吴双眼中的生活。
吴双喜欢写小人物，因为她认为小人物是最难写的。为了更好地了解小人物，她可以在街上和卖冰棍的老太太聊上几个小时，也可以偷听两个女人聊自己的父母和私事。这些都是她创作的源泉。
如果你想成功，你必须先学会做人。
平日里，母亲新夏风喜欢说的话是:台上演戏，台下做人。作为民间艺人出身的母亲，这句话是她非常刻意的人生行为准则。我父亲吴祖光经常写一句名言:不服输最贵，最富就是穷。这两位文化名人的父母的生活方式实际上可以解释为他们事业成功的一个原因和一个源泉。因此，吴双总是说她的父母是她一生中与人相处的第一个榜样。
“我觉得，人的一生，成就不一定是第一位的，但如何做人，必然是成功的首要因素。”(中国书报博览会)
[编辑此段]杨淑敏，吴双的母亲。
生日:1927 65438+10月26日，农历三月二十三。
死亡:1998 4月12，农历戊寅年3月16日。
评剧演员是青衣和花旦。这出戏的名字叫新夏风。小名杨小凤，天津人。* * *党员。6岁，学习京剧；12岁学戏剧，14岁主演。1949后，任北京实验话剧团团长，解放军总政治部文工团话剧团副团长，中国话剧院演员。作家。第七届CPPCC全国委员会成员。60年代中期开始出版作品。
小时候跟“姐姐”杨进香学过京剧。十三岁时，我拜了王献芳、邓、等。并在十五岁开始演主角。在此期间，新夏风主演了《乌龙院》、《女人的红蝴蝶》、《穷秋香》、《双婚》、《三笑点愁香》等剧，受到了津、沪、济、秦等地观众的好评。
1949北京解放后，新来到北京，组建了北京剧社，担任主角。1950年，在* * *制作方戏剧改革方针的指导下，成立了京师实验剧评团，由新担任主角和团长。1951年，新调入中国人民解放军总政文工团解放话剧团，任男主角、副团长。65438年至0953年，新调入中国戏曲研究院中国评剧团一队任演员。1955年，中国评剧院成立，新任中国评剧院演员、副主任、导演、艺术委员会名誉主任。
新中国成立初期，新以深厚的感情和巨大的政治热情投身于党的文艺队伍，走上了为社会主义和广大人民群众服务的艺术道路。她以亲身经历为主题，亲自编剧并演出了大型评剧现代戏《艺海复仇》，给观众留下了深刻的印象。《刘巧儿》是新年轻时主演的一部话剧，在全国影响很大。在该剧中，新成功地塑造了的艺术形象，并创造了自己独特的评剧唱法。《刘巧儿》及其电影在中国首映后，在全国范围内掀起了学习演唱刘巧儿的热潮。人们通过了解了评剧，通过了解了新，新的名字走进了千家万户，新的演唱艺术也由此确立并受到评剧观众的喜爱。在创作《刘巧儿》的过程中，辛得到了许多文艺工作者的热心帮助。新与这些同志合作愉快，开创了传统戏曲工作者与新文艺工作者联合创作的先河，为传统戏曲艺术的创新发展树立了典范。继之后，新在根据鲁迅同名小说改编的《祥林嫂》中，成功塑造了封建社会饱受摧残和迫害的劳动妇女祥林嫂的艺术形象。她的演唱也显示了深厚的艺术魅力，进一步发展了新派的歌唱艺术。
新艺术成就显著，新派艺术在众多评剧流派中独树一帜，独树一帜，成为评剧创新的代表。这是因为她在戏曲艺术方面的才华、见识和深厚的艺术功底，也是因为她对新社会的热爱和艺术创造力。新在艺术上从不保守，她敢于吸收和创新，虚心向姐妹剧种学习，学习各种唱法，积累了丰富的演唱经验。在国家大剧院中国评剧院的良好艺术环境中，新的艺术创造力得到了前所未有的发挥，新艺术流派得到了极大的发展。摘要:传统评剧《以花为媒》是新派艺术的经典之作。新以娴熟的唱功和细致的人物刻画，塑造了这一年轻美丽、富有个性的艺术形象，把新派艺术推向了高峰。这部剧被拍成电影在全国包括香港和东南亚国家放映后，新派艺术再次席卷全国和东南亚。全国各地的评剧演员纷纷向新取经，新的评剧艺术得到了前所未有的发扬和传播。在此期间，辛夏风主演了《志愿军的未婚妻》、《会计姑娘》、《春香的故事》、《甘昆的腰带》、《金沙江边》、《没有火柴的故事》、《杨乃武与小白菜》、《凤还巢》、《三访大友》、《花为媒》、《杨三姐的抱怨》、《Nguyễn文与刁》。她塑造的刘巧儿、祥林嫂、赵淑华、李秀英、春香、银屏公主、霍马、吴双、大白菜、闫妍、刘金定、张五可、杨三娥、阮世娟等一系列艺术形象，为评剧画廊增添了浓墨重彩的篇章，为后人留下了宝贵的艺术遗产。
她和音乐家一起，在这些戏剧中创造了许多新的板块和新的曲调。在《甘戴昆》中，他创作并演唱了慢板，所有角色都在其中调音。在《勇士的故事》中，他创作并演唱了与曲调相悖的柔板；他在《春香传》中作曲并演唱了三拍子；作曲并演唱了《金沙江畔》中的格登调；在《三访御妹》中，他作曲并演唱了《落香调》；他作曲并演唱了《风月调》中的蜻蜓调；在《六十年的变迁》中，他创作并演唱了送歌曲。这些新盘新调极大地丰富了评剧的演唱艺术，为评剧发展成为大型剧种做出了前所未有的贡献，推动了整个评剧艺术的发展和进步。
信1957被错误地划为右派，受到不公正的待遇。她在文革中受到迫害，被剥夺了当演员的权利，这对她的身心是一个极大的摧残。1975年，她因脑血栓导致偏瘫，不得不告别评剧舞台。1979年，新被彻底平反。十一届三中全会后，党的再一次吹进了新的心里。她以惊人的毅力，挺起受伤的身躯，迈出了蹒跚的一步，再次在新的艺术领域开拓进取。她教，写，说，教，写。新拖着沉重的身躯，坐在轮椅上给弟子和学生们讲话剧，并示范演唱。她克服行动不便，多次到剧院观看学生演出，鼓励和支持后人。在她的无私教导下，顾、、、赵三丰、等一大批弟子和学生成为光大新派艺术的优秀接班人，成为当今评剧事业的中坚和中坚力量。桃李满天下的新是我国戏曲界一位杰出的多子多孙的戏曲教育家。
新用她仅有的自由的右手，以她坎坷的人生和丰富的阅历，克服了难以想象的困难，努力创作出版了英国戴乃迭夫人翻译的《新的回忆·人气·评剧皇后·作家的丈夫·舞台上的上上下下》《少年时的我》《新的街头卖艺·我和溥仪皇帝》四卷本，并以英文和乌尔都语发行。
新是著名国画大师齐白石的弟子。在因残疾离开舞台后，新夏风仍然对生活充满热情。她的国画作品如同她的歌唱艺术一样朴实无华，清新淡雅，1994总政治部文化部在军博为辛举办个展。
新夏风渴望成为一名光荣的党员。早在中华人民共和国成立初期，辛就向郑重申请入党。但是坎坷的经历让她的愿望始终没有实现。粉碎“四人帮”后，新再次申请入党。新于1982被批准入党，实现了她多年的夙愿，成为一名光荣的中国* * *产党党员。从此，她以更高的姿态和对评剧艺术的高度责任感投入到后来的艺术生涯中。
作为政协委员和评剧艺术的代表人物，辛多年来一直呼吁振兴戏曲，繁荣评剧。新获得中国首个金唱片奖。1997获美国纽约梅花艺术学会颁发的中国艺术家终身成就奖。他曾在香港和新加坡讲学，是国际知名的艺术家。