韩昭君离开要塞时拿着什么乐器？

琵琶是东亚的传统弹拨乐器，已有2000多年的历史。中国最早的乐器“琵琶”出现在秦朝左右。“琵琶”一词中的“爵”字，意为“两玉相碰，发出悦耳的敲击声”，表示它是一种通过弹拨琴弦发出声音的乐器。“比”指的是“等列的串”。“巴”是指这种乐器始终附着在演奏者身上，不同于竖琴不接触人体。唐朝以前，琵琶在汉语中也是所有琵琶家族的弹拨乐器(又称琵琶)的统称。中国琵琶传到东亚其他地区，发展成日本琵琶、韩国琵琶和越南琵琶。史料来源琵琶琵琶又称“琵琶”，历史上最早记载是汉代的刘茜。乐器释义:“那批本来是胡忠的，马上就打鼓了。手一推就说好，手一拉就说好，跟鼓的时候一样，因为觉得有名。”也就是说，琵琶是一种在马上演奏的乐器。向前弹出时称为批次，向后拾取时称为句柄。根据其性能特点，命名为“批柄”。在古代，敲、击、弹、打都叫鼓。当时游牧民族擅长在马背上弹琵琶，所以“立马击鼓”。大约到了魏晋时期，才正式称之为“琵琶”。琵琶在历史上由直颈琵琶和弯颈琵琶演变而来。据史料记载，直颈琵琶在中国出现得更早。秦汉时期的“秦汉子”是一种直柄直颈琵琶，配以圆* * *响盒，由秦末的弦钹发展而来。阮是一种四弦十二柱的直柄木制圆框乐器，用手垂直弹奏。阮仙山在晋代就演奏这种乐器，所以与其名相称，也就是今天的阮。南北朝时期通过丝绸之路与西域进行文化交流，音乐琵琶从波斯经今天的新疆传入中国。曲琵琶为梨形，四弦四相(无柱)，以拨片横奏。盛行于北朝，6世纪上半叶传至南方长江流域。在隋唐九、十首乐曲中，琵琶成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能看出它在当时乐队中的地位。公元5、6世纪，随着中国与西域各国商业和文化交流的加强，从中亚传入了一种音乐琵琶，当时称之为“虎皮帕”。它的形状是一个弯曲的颈部，梨形的音箱，有四根柱子和四根琴弦，很像现在阿拉伯国家常见的Ud或UD，或者古代波斯的Barbat。水平握住琵琶，用拨片弹奏。现代琵琶就是由这种音乐演变而来的。到了唐代(公元7-9世纪)，琵琶的发展达到了一个高峰。当时琵琶从宫廷乐队到民间演唱都是不可或缺的，并且成为当时非常流行的乐器，在乐队中处于主导地位。这一盛况被记录在大量的中国古诗中。例如，唐代诗人白居易在其著名的诗歌《琵琶行》中生动地描述了琵琶的演奏及其音响效果:“大弦如雨鸣，小弦如密语。嗡嗡作响，低声细语——然后混合在一起，就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里”。到了晚唐时期，琵琶从演奏技法到制作结构都有了很大的发展。演奏技法上最突出的改革是横握演奏改为竖握演奏，手指演奏直接代替拨片演奏。琵琶在结构上最明显的变化是由四个音位增加到十六个(即四相十二品)。同时它的琴颈变宽，下盒由宽变窄，方便左手按下音位。由于上述两项改革，琵琶演奏技术得到了前所未有的发展。据统计，琵琶的指法有五六十种。总结一下，右手指法分为两个系统:一个是轮指法系统，一个是弹响系统。左手指法也分为两个系统:一是指压系统，二是推拉系统。到公元15世纪，琵琶出现了以《十面埋伏》、《霸王别姬》为代表的一批武曲，以及以《月儿高》、《思春》、《赵君怨》为代表的文曲。所谓的武曲的特点是现实主义和右手技巧的使用；所谓的文曲的特点是抒情和左手技巧的使用。这些乐曲成为中国民族音乐和琵琶艺术的瑰宝。琵琶琵琶传统上是五声音阶。到了民国时期，琴码已经按照十二平均律增加了。现在的标准琵琶有八相三十首，表现力和适应性都大大加强了。既能演奏传统音乐，也能演奏西方和现代作品，有利于与交响乐团合作。这为进一步发展创造了条件。到了20世纪中后期，琵琶艺术有了新的发展。在琵琶制作中，把原来的丝弦改成了尼龙钢弦，有的甚至用了银弦，增加了琵琶的音量和* * *度。在技法上，左手拇指和和弦的运用，再次大大提高了琵琶的表现力。由此产生了大量融合传统音乐和现代作曲理论的优秀独奏作品，也出现了各种乐器的二重奏和小乐队、交响乐团的琵琶协奏曲。进入21世纪，琵琶不仅在中国重回盛唐，也越来越受到全世界音乐爱好者的关注。许多传统音乐和当代作品受到中外观众的喜爱。可以说，琵琶已经开始走向国际乐坛。演奏弦乐器。刘茜对名字的解释称之为“批柄”:“批柄起源于湖中央，随即被击鼓。推手之前是批的，拉手的时候就叫把手，就像它的鼓一样，因为得名。”批了之后，又重写为琵琶。从这个角度来看，琵琶是由形声字衍生而来的。约公元4世纪，有梨形音箱，曲颈，四柱(今称相或积)，四弦。用拨子演奏的弦乐器由印度通过西域传入北方。因其琴头后弯，与当时流传的直颈圆领琴琵琶不同，故名为名琴。隋书？音乐编年史:“今乐为琵琶，浩然弟子，且出自西域，非中国古器。”因为它来自龟兹，所以也被称为龟兹琵琶、虎皮琵琶或胡琴。宋代以后，称为琵琶。到了近代，旧的十、十二、十三品的四相琵琶已经基本不用了，取而代之的是十八、二十四、二十五、二十八品的六相琵琶。按照十二平均律排列。琵琶背部用紫檀木、花梨木、紫檀木制作，腹部内置两根横音梁和三根音柱，与面板粘合。手罩由红木、牛角、象牙或老竹制成，内部有一个音孔，也叫“殷娜”。琴首刻有寿、乐、蝙蝠、如意、凤尾等文字，部分还镶嵌有玉石宝石。琴的琴颈叫凤颈，与弦槽和山口相连。正面贴，背面贴凤枕(又称凤台)。它由牛角、桃花心木、象牙或玉石制成。产品由竹子、红木、牛角和象牙制成，是音素的象征。总长约96厘米。琵琶的调律有十二种，常用的调律有A、D、E、A..琵琶范围为A-G3，有六个相位和二十八个品。右手有弹、挑、捏、滚、双弹、双挑、分、勾、擦、搓、扣、刷、轮、半轮等指法，左手有搓、诵、拾、叩、虚按、捻弦、泛音、推、拉、拉、填等技巧。可以弹奏各种和弦和和弦。广泛用于民族乐队和各种地方戏曲、曲艺的伴奏。著名音乐有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《浔阳月色》、《春雪》、《月高》、《春雨》、《昭君登船》、《春江花月夜》、《海中天鹅》、《狼牙山五壮士协奏曲》、《草原英雄小姐妹》等。编者按:南北朝时期琵琶发展过程中，通过丝绸之路与西域进行文化交流，琵琶从波斯经今天的新疆传入中国。曲琵琶为梨形，四弦四相(无柱)，以拨片横奏。盛行于北朝，6世纪上半叶传至南方长江流域。从北齐到唐朝，是琵琶发展史上的第一个高峰。原籍曹国(今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北)的曹氏琵琶家族就是其中的杰出代表。如北齐至隋朝的曹妙达，因琵琶弹得好，在北齐被加冕为王，进入隋朝后，被任命为宫廷乐师，在乐泰教授琵琶技艺。在隋唐九、十首乐曲中，琵琶成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能看出它在当时乐队中的地位。唐代是琵琶发展的巅峰时期，涌现出一大批琵琶演奏家和乐曲，如曹豹、其子曹善才、孙曹刚等，他们都生活在唐代的长安。他们都是著名的琵琶演奏家，受到世人的高度赞扬。诗人赞美他们高超的技艺。曹刚的表演右手浑厚有力，同样出名的裴星奴左手按弦细腻。西域疏勒著名的“五弦”演奏家裴神甫是唐太宗最器重的宫廷乐师之一，开创了琵琶的指弹法；康昆仑被誉为琵琶第一手，段善本是著名的佛教音乐家。与康昆仑琵琶比试后，进入宫廷，成为皇家乐师。唐社友《通典》云:“坐艺妓者为乐言，以琵琶为主，故称琵琶曲。”在唐代的文献记载和诗歌中，有许多描写琵琶音乐的精彩篇章，说明当时的琵琶演奏技巧已经高度发达，表现力非常丰富。