论大提琴的发展史

源流

大提琴的始祖是一种叫做“viola dagamba”(即古代大提琴)的乐器。这种古老的乐器有六根弦，也被称为“腿提琴”。大提琴的原文是“大提琴”，意为大号小提琴。今天的“大提琴”大约是小提琴的两倍大。它的弓又短又重，弦比中提琴低八个八度。

因为是大型乐器，所以不像小提琴或中提琴那样夹在肩膀上，而是放在左肩上演奏。还有就是由于体积的原因，琴桥的弧度比较大，和弦之间的距离较远，所以右手不能像小提琴一样快速的移动到其他音，但是左手可以不用拇指握乐器，必要的时候可以用所有的手指去压弦，发出一般小提琴和小提琴无法发出的声音。

古大提琴的音色很柔和，有一种朦胧的美。但在17世纪，由于在广场演奏的机会越来越多，音量要求越来越高，因此有必要对古大提琴进行改进。经过一段时间的试验和研究，终于制作出了一件完美的乐器——大提琴。它的改进成就在于音色柔和而紧张，优雅而富有魅力，大小适合合奏或行进表演。在发展过程中，以巴赫为首的作曲家给予高度评价，并创作了许多令人难忘的名曲，使大提琴取代了当时仍然流行的古大提琴，成为18世纪这一类型乐器的主流。从那以后，几乎每一位作曲家都把大提琴列入演奏目录，小提琴的技艺更上一层楼。在弦乐器中，除了小提琴，大提琴是独奏次数最多的乐器。

构建和解释技能

就外部结构而言，在身体上方，称为颈部。钢琴的琴颈部分包括一个缠绕盒和一个中空结构，中空结构由前面板、后面板和侧面板组成。面板上左右对称的F型音孔，主要是用来振动面板和背板的声音产生的盒内空气，并将其引向外部。琴弦和琴马对音质的影响很大，琴弦的材质、琴马的形状和材质及其在面板上的位置是关键要素。因为琴弦的振动通过琴桥传递到面板，所以造成了响铃。脚棒是用来支撑乐器的，可以根据演奏者要求的高度进行调节，使其更加放松，增加拇指的音高。由于这种设计，大提琴演奏技巧有了前所未有的突破。内部结构由音柱和低音梁组成，对声音非常重要。只有正确的选材和定位，小提琴才能发出饱满的音色。

大提琴是用琴弓发声的弦乐器，所以琴弓占据着重要的位置。大提琴独特的音质和音色，以及它所表达的情感，不能没有琴弓。东方人很早就知道马尾辫被用作弓毛，并涂上松香，帮助它摩擦乐器，发出优美的声音。然而，在11世纪之前，西欧和其他国家几乎没有代代相传的弓。据说琴弓起源于中国的胡弓，通过丝绸之路传入阿拉伯，再传入欧洲。

著名艺术家和著名歌曲

在大提琴大师中，西班牙大提琴家卡萨尔斯是一个非常重要的人物。大提琴在他的手中，开创了一个新的时代，确立了它与钢琴、小提琴齐名的独奏地位。因此，他被认为是自古以来最伟大的表演家。其中，巴赫的六首无伴奏大提琴组曲因其发现和演奏而被世人所重视。

以A .德沃夏克的B小调大提琴协奏曲为例。它与海顿和舒曼的协奏曲并列为大提琴协奏曲的三大杰作。它具有大的格局和华丽的技巧，充分发挥了大提琴悠扬的民谣音乐能力。它以波希米亚和非裔美国音乐的民族色彩为基础，并将其融合，有一种新世界交响乐的气势。

大提琴音域很宽，可以演奏出比中提琴更深沉的声音和动人的高音。虽然没有小提琴那种高亢明亮的音色，但音质柔和有磁性，正好充当了乐团的低音部分。它位于指挥的右侧，由于其特殊的演奏姿势，很容易辨认。大提琴因为张力高，低音深，所以受到很多人的喜爱。尤其是在表达内心感受方面，很容易触动人心，所以这也是它一直占据重要地位，广受欢迎的原因。

大提琴就像一个美女，却不会随着时间的流逝而变老。相反，她越来越年轻，越来越苗条，越来越柔软，越来越优雅。“巴勃罗·卡萨尔斯曾经说过。

大提琴(大提琴英语)的历史可以追溯到16世纪。它是在15世纪由一种叫做“低音小提琴”或“双膝间小提琴”的乐器演变而来的。最初在意大利语中拼写为大提琴，后来逐渐缩写为大提琴。属于小提琴家族中的中音或低音乐器，音色丰富饱满，性格开朗，善于演奏抒情旋律，表达深刻复杂的感情。

音乐家们把大提琴的技巧提高到了一个很高的水平。在弦乐器中，大提琴是除小提琴外独奏次数最多的乐器。四根弦A、D、G、C按五度排列。它们主要由低音谱号录制，演奏高音时也可以由中音谱号或高音谱号录制。

大提琴可以自由演奏音阶和伴奏音阶，可以自由演奏各种音程节拍和装饰音，可以在一根弦上演奏滑音。速度不太快的时候可以弹两个音，比较容易弹的两个音是:八度、纯四度、增四度、纯五度；可以弹的两个音是:大小六度；速度慢的时候可以弹两个音:大和小，但是有难度；其他音程的双音节很少用(或者不能弹)。速度不快的时候(并且尽量用空弦)，大提琴可以演奏三个音和四个音组成的和弦。

因为是大型乐器，大提琴不像小提琴或中提琴那样夹在肩膀上，而是在左肩演奏。由于它的尺寸，琴桥的弧度较大，琴弦之间的距离较远，所以右手不能像小提琴一样快速地移动到其他声音。但左手可以不用拇指握乐器，必要时可以用包括拇指在内的所有手指按弦，所以能产生小提琴和中提琴无法产生的音响效果。

声音充满了人性的美和表现力。作为独奏、合奏或合奏乐器，它可以演奏各种宽广抒情的旋律，以及各种技巧高超的华彩乐段；作为合奏乐器，可以演奏和声的内声部或低音部；常与低音提琴重复八度或同度，效果较好；声音可以和其他乐器很好的融合在一起。

大提琴以温暖丰富的音色著称。它是交响乐团中最常见的乐器之一，也是低音声部的主要部分。它的音域很宽，能演奏出比中提琴更深沉的声音，还能发出非常辉煌优美的高音。它没有小提琴轻，但音质柔和，就像管弦乐队里的低音域。适合演各种角色，有时加入低音阵营，在低沉的声音里发出沉重的叹息；有时候中间的两根弦起到节奏中间的作用。

大提琴最辉煌的时刻是作曲家赋予它的旋律使命，整个大提琴组演奏出的美妙旋律足以让交响乐团中的其他任何乐器相形见绌。

大提琴是低音乐器的代表，厚重、委婉、悲凉...那时，光在大提琴的琴弦上传递，而大师们则用各种方式捕捉瞬间，感受永恒。