中国文化史上的魏晋隋唐
这里列举了中国文化衰落和印度文化到达东方的原因，也可供后人参考:
(a)比小偷和流氓更坏。先秦之前，创业的创始人多为圣贤；秦朝以后，有很多造反的革命家和小偷。贼、无赖得手就当皇帝，不知治国平天下之道；输了就烧，就抢，尤其是保护文化的友谊。
(2)比科举差。科举制度起源于汉代，在唐代准备充分。科举虽然可以湮灭贵族与平民的阶级，但却诱人获得财富，极大地损害人格，与古代教育的大义相悖。
(3)宗教信仰缺失。中国公民是第一个摆脱原始人迷信的人。致力于人间事务的唐虞三代圣贤，说阴人还是鬼，类似于宗教。但他们的祭祀还是以人和鬼为主，并没有宗教上的荒诞。建国后，政治教育满足不了人们的期望，又没有宗教来支撑，那么人民的饥饿就比有原始宗教的国家更多。
自战国以来，神仙方士理论因之兴盛，但其效果却是无形的。足以迷惑愚者，启迪智者。佛教当时流入中国，与中国人向往宗教的潮流不谋而合。中国也有五乱，外国政权最初推广佛教是出于各种原因。然而，随着中国人的吸收，印度文化成为中国文化，传播和发展，并在其起源的地方繁荣。在此期间，可以说外国人在夏之时中部遭到蹂躏，外国人在夏之时中部被同化。汉代以前，政治主权完全在夏族，其他民族都被被统治者同化。汉代以后，政治主权并不完全在夏族，其他民族都是通过征服夏族而被同化的。后汉之际，从对蒲的研究到对旅游的谈论。汉末魏国大乱，顺势而为者，不重视道德。心胸宽广的人，目睹衰败与混乱，不愿隐瞒，于是信任放手，进而开启倾诉之风。晋朝的繁荣，天下的混乱还没有结束，而湘绣的追随者对冯谖是有利的。所有会谈的目标都是玄理。他的许多理论与石的理论是相通的。所以自晋代以来，师子待老庄，说话者常与他打交道，所以佛教与中国的理论融合了。或者说，佛、儒、道并称，逐渐成为儒、释、道的交流与融合。东汉末年到隋朝的500多年是一个多事之秋，也是中原文化与周边胡人交流最密切的时期。华北是中华文化的发祥地之一，也是草原游牧民族干扰最大的地区。中国东北至西南边境一带，西晋时期有鲜卑、匈奴、羌、狄、羯五个外族，合称“五湖”。魏晋时期，这五个民族有一部分内部迁徙。汉朝末年，中国大乱，依附于它的原始民族开始入侵中国社会。此外，更多长城以外的游牧部落联盟迁入华北。生活在华北的中国人沾染了胡人的风俗，也引进了装备有马镫的骑兵。在华北，在130年的混乱时期，胡人进行了侵入性的内部迁移；直到北魏逐渐吞并华北，特别是北魏孝文帝、太和九年(485)改革后，社会经济生产才开始逐渐恢复。
这种情况延续到隋唐时期，中亚各民族大量迁徙也并不少见。隋唐拨地定居，任其自由生活。胡人的涌入和活动成为中国社会的一大特色。大量的胡人僧人也成为了中国佛教的栋梁。胡人在北方做了很长时间的统治者，但最终还是倾向于中国人。胡统治者的政治形态多模仿汉人，北魏孝文帝甚至有一场孝道汉化的运动。、胡俗、胡名为汉服、汉俗、汉名，并鼓励胡汉通婚。另一方面，长期生活在北方的汉族人在习俗上也已经习惯了胡风，出现了中国胡华现象。入侵华北的胡人经常与当地汉族士大夫通婚，从而产生了半开化的混血新贵，他们成为新的统治者，统一了中国。胡人和汉族的融合不仅产生了一个新的民族，而且在生活习惯上也表现出不同的风格和特点。隋唐时期将这种趋势带到了长城以外的地区。隋朝为了和中国西部、北部的游牧民族交朋友，先后把公主嫁给了吐谷浑、突厥、高昌的君主。唐太宗进一步将公主嫁给吐蕃王，国际联姻进一步促进了文化交流。
虽然长江流域在新石器时代晚期已经产生了卓越的文明，但直到汉初才完全融入中国文化体系。西汉末年，长江以南大部分地区还人烟稀少。但是到了东汉三国时期，为了躲避中原战乱，大量汉人开始向长江流域移民。4世纪初，中国北方汉族地区的西晋政权被胡人所灭，大批北方汉族移民到江南避难，导致了江南原有居民与中华文化的融合。唐朝八世纪中叶的安史之乱，导致汉人第三次南迁，江南逐渐成为汉人聚集的焦点。东晋南朝是江南发展最快的时期。随着北方家族南迁，人口繁盛，耕地面积迅速增加。隋朝的统一，虽然北方在军事上统一了南方，但在文化上是从南方传到北方的。安史之乱后，南方在经济条件上也超过了北方。
魏晋南北朝家庭社会的影响，不亚于周代的宗法制度。不同的是，宗法制度的影响从政治蔓延到民间，而家族社会正好相反。门第形成于东汉，原因之一是当时学习条件艰苦，就业仅限于少数经济文化条件优越的家庭，形成了这些家庭长期做官，逐渐成为门第。东汉灭亡后，平民失去了保护，依附于大家族寻求庇护。这些大家族组织了自卫团体，建造了城市来自卫。家庭有更多的军事和经济影响。南北朝时期，各政权根基不稳，往往靠家族支撑。因为士绅不需要服役，平民争相依附，家族地位越来越发达。门第从合法化发展到合法化，以至于国家权力只有得到门第的认可才能得以延续。世家大族的形成和发展不是在短时间内完成的，而是在社会客观条件的反应和广泛文化生态的形成下，世家大族的生命力延续了数百年。士绅家族为了维护自己的地位，一方面掌握了政府人才准入管道的九品体系，另一方面选择了门户可观的家族婚姻，以此来维护家族的尊严。士绅家族的庄园提供各种农业经济资源，拥有手工业作坊。东汉末年以来，由于汉人和胡人政权的国运不振，鄙夷政治的风气逐渐发展起来，族民之间开诚布公的风气盛行。结果江南士绅标榜不问政治，最终销声匿迹。而北汉家族因为混血开始重视国力，关心政治，并以此为依托统一南北。隋朝实行科举制度，平民可以通过科举做官，士族无法通过人才选拔来壮大家业。到了唐末，家族社会趋于衰落和消失。
经过魏晋南北朝的民族文化交流和隋唐的完全建立，中华文明重新走上正轨，恢复发展，隋唐五代宋成为中国历史上最繁荣的朝代之一。国家呈现出团结、崛起、自信、开放的特点。由于两种不同文化类型和意识形态的交融，隋唐文化呈现出前所未有的繁荣。隋唐的文化经济基础是建立在成功的土地政策之上的。均田制把荒地和部分私有土地分给天下农民，从孟子开始的儒家思想终于实现了。自从印度佛教通过中亚传入中国后，与佛教有关的艺术形式也进入了中国，其中最重要的是佛像壁画和雕塑。因为印度佛像受希腊文化的影响，中国佛像的雕刻艺术融合了中国文化、印度文化和希腊文化。印度在最初的500年里没有制作佛像的习惯。人们认为佛的至高圆满不是人的外貌所能描述的，所以早期的佛教艺术家用佛的脚印或释迦牟尼佛悟道的“菩提树”作为佛的象征。后来由于希腊文化对印度200年的影响，古希腊人崇尚人性美的观念被植入印度，开启了印度的佛像雕塑，希腊文化也对佛像雕塑产生了深远的影响。中国自南北朝佛教兴起后，中国的佛教高僧立即抨击印度的佛教高僧风尚，在山上开凿悬崖修行，并在岩洞内装饰佛像绘画和雕塑。今天中国有两大佛教石窟。一个是北魏政权长期统治的华北地区，在大同和洛阳开设了云冈石窟和龙门石窟，先后建都；第二个重要的洞穴群位于中国西北，包括甘肃省永靖县的炳灵寺石窟，丝绸之路东端的天水麦积山石窟，丝绸之路西端的敦煌莫高窟。此外，还有孤立的石窟，如基齐尔千佛洞和大足石窟。
随着佛教信仰的盛行和石窟造像的发展，从南北朝到隋唐，成为宗教艺术盛行的时代。绘画和立体佛像拓展了中国传统艺术的新领域，各种与佛教有关的装饰图案也深入到民间。佛的绘画技巧补充了中国传统线描绘画的特点，佛塔佛寺建筑丰富了中国原有的建筑风格。南北朝时期的宗教艺术，因为西域和印度的工人，而充满了印度、希腊和波斯的色彩，这也成为中国艺术最异域的时期，相比后世，北魏尤为异域，而西魏后期已经汉化了。南北朝时期，除了佛教的绘画和雕塑，由于佛教的兴起，青铜器、石雕、织布、刺绣等都充满了宗教色彩。莲花和金银花作为佛教的象征，成为这一期的特色。在绘画技法上，南北朝中期，注重色彩绽放和渗透的佛教绘画风格非常流行，对传统的线描方法产生了很大的冲击。到了南北朝末期，用色的技术远胜于素描。南朝梁画家张僧繇吸收了这一技法，进一步摒弃线描，创造了无骨画法。隋唐时期，宗教艺术不仅在形式上中国化，而且在精神观念上也发生了变化。隋唐的统一和经济的繁荣与和平，促使宗教壁画的风格从北魏舍身救世的悲壮氛围中走向华丽欢快。原本从印度传来的展现释迦牟尼前世苦难的场景不见了，取而代之的是一幅欢乐幸福的奇幻画面。而唐代的佛像，用健康丰满的造像取代了北魏。用善良和对现实的关怀取代北魏的超凡尘埃。南北朝的工艺美术在题材上多以佛教为主，但在风格上仍接近汉魏。唐代的工艺美术脱离了商周汉魏的古朴风貌，开辟了新的装饰风格。
唐代的工艺品一般具有阔大、清新、华丽、丰满的特点，在各种工艺品的造型设计中采用弧度较大的向外曲线，给人圆润丰满的质感。色彩表现出多种色彩层次的浓淡，具有丰富绚丽的艺术效果。唐代最杰出的手工业生产是陶俑的塑像，尤其是唐代的三彩陶俑，造型生动，表现了唐代繁荣社会的精神。唐代陶俑虽然偏重于动物造型，但日用工艺品的装饰与商周六朝以来以动物图案为主的传统相反，开启了一千多年来以植物花卉为主流装饰的新风格，进一步体现了生活方式，摆脱了凝重沉稳的气氛，使人感到自由、轻松、活泼、亲切。在制镜技术上，汉魏六朝以来的铜镜装饰纹样以格律为主，而唐镜多为自由式，活泼多变。中国历史上最早有记载的画家是在魏晋时期。当时的文人风气还是音乐、书画、清高、典雅，他们追求个人气质的解放，导致绘画中对个人性格和特点的细腻描绘。唐代以前的传统绘画多为壁画，反映政治、宗教色彩。自唐代开始，转向以升值为主要目的。隋唐五代时期，中国绘画的三大门类，即人物画、山水画和花鸟画独立出来。自中晚唐以来，山水画成为中国文人画的主流，延续了一千多年。魏晋南北朝时期，社会动荡，旧的价值观和社会秩序已经崩溃。新的社会秩序仍在重建中。当时有思想的知识分子致力于摆脱汉代以来经学传统的束缚，转向内心人格的觉醒和追求。他们通过哲学论证来探索一些高度抽象的理论，从而产生了当时的主要学术思想——形而上学。
玄学的影响是全方位的。在形而上学的氛围下，个体意识是这一时期思想界的独特精神。从而建立了与上一代完全不同的人生观和世界观。这种思想与汉代的思想完全不同，而更接近于战国时期的道家思想。因此，玄学思想家对先秦道家的两部著作《老庄》和与道家精神密切相关的《周易》推崇备至。他们把这三本书视为玄学研究的主要经典，并称之为“三玄”。南北朝时期，佛教为了扩大在当地的影响，依附于玄学。佛教以玄学的语言阐述佛法、宣讲教义，使得佛教非常普及，所以玄学也融合了很多佛教徒和儒家的观点。
玄学流行时期也是政治动荡时期。相对来说，政治对学术思想的束缚也大大减少了。没有王国政府制定的学术标准，当时的思想界相当自由开放，讨论和辩论的气氛相当盛行。“说清楚”是这一时期玄学讨论的主要活动。讨论纯粹以理服人，不分辈分和辈分。这一时期的思想活动堪比战国时期。与战国不同，战国关注的是治国之道，魏晋关注的是个体人格意识。玄学家善于辨名说理，围绕存在、本与末、身与用、言与意、运动等命题展开热烈讨论。各派之间的争论非常激烈，形成了中国历史上讨论宇宙理论最活跃的时期。而这种论证形式，促成了中国的理性哲学。这种哲学的理论性质和成就是前所未有的。
在这个时代，玄学家讨论的很多领域都是以前从未考虑过的问题。魏晋南北朝时期，社会不注重学术论资排辈，而是强调思想的生动性和创造性。所以很多青年通过谈心的形式在思想论坛上获得了很高的声誉，这是中国古代诞生青年思想家最多的时代。许多著名的思想家，如钟会、王弼、王戎、湘绣和魏军，都是在二十岁以前成名的。可以看出，魏晋南北朝和先秦时期的学术思想呈现出不同的走向。此时汉民族对外的成就虽然有限，但对内的思想创造成就却是可观的。
玄学在北方也很流行。金氏南渡后，玄学浪潮迅速向江南蔓延，而留在北方的宗族则转而崇基务实，所以善于研究历史。被北方视为文物的南朝，一旦来到北方，往往会受到其思想家的高度重视。可见政治版图的变化影响了意识形态版图的变化，也看到了政权和文化优势不同的事实。
玄学流行时期，人们意识到短暂的人生总是充满了你将去哪里，悲伤和不幸。这种对何去何从的关注，对人生短暂的伤感、感慨和感叹，从魏晋到南朝中期；从中下层到皇室贵族，一直是整个时代的典型社会风气。但玄学并不是一味的悲伤，玄学所指引的人生方向仍然是抓住生命，珍惜生命，有意义、有意识地充分把握这短暂而苦涩的人生，使之更加丰富，更加满足。玄学追求的是绝对自由、无限超越的人格。理想的人格是有感情而不被感情所束缚，有情感而与宇宙融为一体。人在达到形而上的境界后，精神上的成就取代了外在的行为操守，成为人生的最高意义和指标。这种无形的精神超越了任何地方有形的身体。在东汉，道德、伦理、儒教、气节仍然是好的，得到评价，而在魏晋，人的才能、气质、风格、气派、人品、能力成为评价的新重点。魏晋时期的“性格”要求以优美的外在面貌表现高超的内在人格，通过有限而无穷的外在言语形象传达和展示无限而无穷的内在表达。
玄学是汉唐四百年动乱时期的主流思想。玄学的主要思想家和重要经典也出现在这个时期。玄学最重要的人物有嵇康、阮籍、言和和王弼。言和和王弼致力于伦理学与形而上学的融合，使伦理学形而上学化。而阮籍和嵇康则率先形成了摒弃礼教、解放个性的风气，从而引发了历史上第一次反传统的个性解放运动，并在当时和随后的数百年间成为一种潮流。许多学者以他们为榜样，过着放荡的生活。
由于自由放任的社会风气，这一时期文学发展迅速。魏晋南北朝是中国人自觉艺术创作的开端。抒情文学也在这一时期开始走向成熟。魏晋以前没有明确的文学概念，大多数人只是把文章作为一种表达工具，所以文学直到魏晋才具有独立的艺术地位。由于文学创作受到魏文帝的提倡，成为文人的关注焦点，文人的地位日益提高，大量文学作品涌现。对文学氛围的重视最早萌芽于南方，南北朝后期传到北方。魏晋南北朝时期，中国出现了纯文学作品，主流是“唯美主义”。文人写作一般强调气质美和修辞美。自曹植以来，学者们一直在强调文章的遣词造句，形成了一种强调华丽辞藻、雕琢文字、旋律的“骈体”。此后，学者们对汉语修辞的特点研究到了极致，最大的成就是“性情”。南朝齐时，沈约等人根据佛经梵文拼写创造了汉字四声读音，正式确立了音律理论。文人开始有意识地用音律写诗，有意识地交替排列平仄，从而形成高低错落的节奏。这是中国格律诗的开端。
唐朝留给后世最大的艺术遗产是属于文学艺术的，其中诗歌是最好的。今天流传下来的唐诗有五万首。初唐诗歌依然继承了六朝华丽柔美的风格。诗歌的主题主要是宫廷生活。唐朝建国后约半个世纪，诗歌开始体现新时代的大风气，诗歌的题材从宫廷转向广阔的社会生活；语言风格也摆脱了六朝的柔媚气质，转向汉魏诗歌的雄浑风格。开元、天宝年间，唐朝社会达到经济繁荣、国力强盛的顶峰，被称为“开元盛世”，唐诗的发展也达到了一个高潮。盛唐气象是这个时期的名称。这一时期的诗歌内容丰富，气势磅礴，生动浪漫。这一时期最杰出的诗人是李白，他奔放的诗风将浪漫主义诗歌创作推向了顶峰。在盛唐，另一位名叫李白的诗人是诗人圣人杜甫。杜甫的诗讲究排比和押韵，每一句都独树一帜，精炼锻造，刻意求工，字字句句反复推敲。中国诗歌的形式，在盛唐成熟的时候，就已经准备好了。由此，唐朝达到了中国诗歌成就的巅峰，后世的创作也无法超越唐朝。为了取得新的成功，它不得不另辟蹊径，在歌词和歌曲领域发展。安史之乱，往日的繁华不再，新的繁华呈现出大众化、多元化的趋势。诗歌也呼应了这一点。