莎士比亚笔下的克劳迪斯是什么形象？
搞阴谋诡计的野心家都是两面派。他们虽然一时得意，但也狂妄自大，做贼心虚。克劳迪斯也在最得意的时刻忧心忡忡。他夺取王位后，在婚礼的音乐中掩饰不住内心的恐惧。当他看到哈姆雷特身穿丧服，脸上布满忧郁时，他感到很不安。虽然命令下达，每敬酒一次，都要鸣放一声冲天的礼炮，这不禁平息了我心中的恐慌。派人出去刺探太子的言行，邀请太子的两个老同学进宫陪伴太子，监视太子，甚至利用御前大臣的女儿。在剧中看剧时，他大发脾气，匆匆离去，完全暴露了他的心虚。离开后，他跪下祈祷忏悔，迫不及待地催促王子上船去英国。在碧剑的剧情中，我失去了立足之地，最后毁了自己的家庭。
欧菲莉亚是御前大臣博洛尼亚的女儿，哈姆雷特的情人，是一位天真而公正的淑女。她认可哈姆雷特杰出的才华，说他是时代的镜子，是世界瞩目的中心。虽然爱人的眼光有偏差，但她大体上能听出当时人文主义者的进步作用。可惜她深居闺阁，周围都是庸俗的封建臣子，脆弱被动。她无法突破牢笼，像莎士比亚早期喜剧中的新女性。她的生母似乎早就去世了，生活中只有父亲和哥哥指引着她。父亲是个粗俗、健谈、投机取巧的皇家学者；我哥哥是个游手好闲又虚荣的花花公子。父兄都劝他不要和哈姆雷特谈恋爱，因为他们是根据自己的地位来评判别人的，说地位高会让爱情不可靠，他们只是逢场作戏。她完全没有人生经验，心中的疑惑五味杂陈。在复杂的斗争中，她只能任由父亲、哥哥和叛徒的摆布。父亲去世，爱人离开祖国，他举目无亲，难以忍受，担忧变得疯狂。哈姆雷特是个伪装者，但她真的疯了！在演唱清新的民歌时，她充分表现了自己的艺术天才和修养，以及对民间文艺的热爱，她的不幸命运反映了这一时期同类女性的悲惨遭遇。
从这部悲剧的艺术特点中，我们可以看到莎士比亚艺术的一般特点，也就是马克思所说的“莎士比亚”的主要内容，即现实主义和形象思维的方法。不妨从典型环境、戏剧情节、人物、语言四个方面来分析。
莎士比亚认为戏剧应该是“时代的缩影”。悲剧《哈姆雷特》广泛而深刻地反映了16至17世纪的社会生活。从朝廷到家族，从军士到百姓造反，从闺房到墓地，从戏场到角斗场，如此广阔的社会背景构成了主人公的典型环境。从这些“福斯塔夫式的背景”，即聚焦福斯塔夫，反映出在封建社会解体、资本主义方兴未艾的时代，多姿多彩的英国市民社会，如何深刻地衬托出主人公性格的形成和变化。
语言的丰富和力量是莎士比亚戏剧的动人之处。歌德曾说:“莎士比亚用生动的语言感动了人。”莎士比亚在戏剧发展史上的意义还在于戏剧语言的变革。他一改以往正宗戏剧的条条框框，用韵散杂，特别是大量使用空白诗，自由表现各种个性化的人物形象及其在各种时间和地点的变化。《哈姆雷特》中语言多样，有两行一韵、一行五步的庄重的旧式戏剧诗，有自由活泼的空白诗，有轻快的民歌俚语，有风趣的散文对话，形式多样，丰富生动。
莎士比亚戏剧的语言是诗歌的语言。《哈姆雷特》是一首悲剧诗。光是台词和戏剧诗的丰富性和意义，就足以让他的戏剧属于所有时代。