黄富春赏析
103010是元代绘画大师、晚年掌门人黄的代表作。也是中国古代水墨山水画的巅峰之作，被誉为“中国十大名画”之一。这幅画在清朝顺治年间被烧毁，断成两截。前半卷单独装帧，更名为《富春山居图》，现藏浙江省博物馆。装裱后，下半卷被命名为《富春山居图余山图》，现藏于台北故宫博物院。
宫的绘画生涯起步较晚。但他必须亲自观察山水画，画千山万谷，画出精彩的画。他的笔法在五代宋初首先受董源和巨然学派的影响，后来又受赵萌的影响，善用湿笔刺麻。黄山画山水，多以淡绛墨描绘江南自然风光。除了绘画，黄还留下了一些作品，如《富春无用师卷》和《写山水战术》，这些都是后人学习的典范。他的作品仅存于世。世界上能确定年代的画只有7幅，都是他70岁以后创作的。最好最有名的是画风景画。
103010是黄维和尚无用禅师画的。始于七年(公元1347)，完成于十年(公元1350)，当时黄81岁。他以长卷的形式描绘了富春江两岸初秋的美景:嶙峋的山石，郁郁葱葱的树木，密集地分布在山川两岸，村落、平坡、亭台、渔船、小桥散落其间。黄以清晰的笔触，质朴的意境，生动地表现了辽阔的河山，达到了“山川秀美，草木葱郁”的境界。对董其昌《富春山居图》的评价是:“展览将被三个承诺淹没。”这幅画真的给人千里之外的感觉。无论是布局、笔墨，还是有意方法的运用，观者都不禁惊叹。正如云南田所说:“平沙秃峰极野。”董其昌曾说，在长安看这幅画，其实是觉得“心脾俱和”。
《富春》黄曾介绍他是如何创作的:“把描摹笔放在皮包里，或放在好的景物里，很容易摹仿树木的奇异。”为了创作富春山居图，他在“享受江山滩钓鱼的胜利”时，“袖中带纸笔，每遇一景，掉队为模”。画中的题字说明他花了三四年的时间去观察和琢磨。
沈周丢了心爱的名画，却凭记忆画了一幅临摹。
350年，黄把“写山水战术”的称号送给了一无是处的禅师。四年后，黄病逝。103010有了第一个藏主，在世界上流传了600多年。明朝成化年间，富春山居图找到了明朝的领袖沈周。沈周也是文徵明和唐寅的老师。自从得到这件宝贝，沈周就把它放下，挂在墙上，反复欣赏，临摹。
一件举世闻名的作品被大火救了出来，然后一分为二。
虽然救了103010，但是大火在画的中间烧了几个连珠洞。这幅画分为两部分，一大一小。这幅画的第一部分已经被烧毁，其余部分布满了火的痕迹。前框虽小，但比较完整，被后人裱后命名为富春山居图。另一幅画保留了原画的主要内容，篇幅较长，但破损严重。装裱时为了掩盖火烧痕迹，原本位于画尾的董其昌题跋被切掉，放在了画首。因为这幅画曾经属于无用的禅师，它后来被称为富春山居图。
龙帝不知道真品，却遭到冷遇。
1745年，一幅《富春山居图》被征用入宫。乾隆皇帝看后，把它放下，在一个6米长的卷轴的空白处题字，加盖玉玺。没想到，第二年，他又得到了富春山居图，这很难说。他在坚定宣称第二本《留山图》是赝品的同时，还高价购买了所谓的赝品。他还专门邀请大臣们参观字画。虽然有大臣鉴定，乾隆皇帝鉴定的赝品其实是真品，但是没人敢找。而是纷纷附和，认原作为赝品，编为《无用师卷》。乾隆皇帝还命大臣梁在这本书里写贬义词。后来有一种说法:富春山居图无用大师卷入宫后，乾隆皇帝其实已经鉴定了富春山居图无用大师卷的真迹和仿制品的真伪，但在此之前，他将仿制品作为真迹保存，觉得特别不光彩，所以在真迹上画了题字以示真伪，故意颠倒是非。
为了逃避战争，半杰作定居台湾省省。
旧书画其实就是在废纸篓里找到的题字。
上图:富春山居图无用师卷(剩山图)
上图:石渠宝坻(无用试卷)
相关问答:相关问答:为什么黄灿王巩的《富春山居图》能打动观众？乘上一只小船，挥动一双桨，像一只受惊的鸿雁，掠过水面。
天是蓝的，色是澄澈的，山山光，远至江边，浪平如镜。
游鱼，清数，时不时出镜如流水；水边吧，白鹭点，悠然自得。
白天的溪流，清澈见底；晓的河流，寒冷和霜冻；下个月的溪流是明亮的水晶世界。
两岸小山，遥望纵深，如诗如画；从路线上看，曲线曲折，如屏风。
严光在这一年里徒然微笑，没有真正领略过这个美丽地方的风光。
皇帝和隐士，如今却也像一场梦，只留下空名。
只有远山，重峦叠嶂；山中白云，风起变化；晓山晓，欲滴青翠。
——苏轼《向星郭子黎齐赛》
富春山居图与中国文人精神
如果说西方艺术是一场爆发性的百米冲刺，分秒必争，那么东方艺术就是一场马拉松，不到最后你不知道谁会赢。富春山居图可能是东方艺术非常典型的代表，西方几乎没有这样的绘画形式。它好长好长，700 cm长，相当于读完了人生的每一段。
人生路漫漫其修远兮，年轻时的狂傲狂躁之路，恰恰需要用一生的时间去慢慢修炼，让自己冷静下来。所以我觉得文人的艺术不妨从这一部分入手，让大家明白什么是“文人”，黄就是文人。诗人王维走在陕西蓝田的时候，忘记了所有的名利，留下了最感人的一句话，就是那十个字——“我将走至水止我路，然后坐看云起”。在人生绝望的地方，坐下来看云一朵朵升起。“走”表示“人动”，“坐”表示“人静”。生活中如果动的太多，可以有机会静下心来看看云，发现云和水是一回事。在这十个字里，王维讲到了人生的一个轮回。这个时候，我们说王维是个书生。他们写诗，画画，弹琴，在自己的生活中完成自己。一个读书人最重要的不是画画，而是完成自己的人生。黄王巩完成了他一生中最后一部作品《富春山居图》，有点像《红楼梦》。是一场东方艺术的长跑，他不在乎作品有多少，在乎的是能不能在作品中传达出他一生的喜怒哀乐。
文化是传承的，历史悠久。《富春山居图》这幅画已经离开我们600多年了，悠久的历史全都记录在这幅画里。传承文化需要耐心。我二十多岁就喜欢梵高的力量，直到老了才体会到富春山居图的质朴之美。如果把西方艺术比作短跑，是激烈的、分秒必争的，那么东方艺术就是马拉松，是孤独的、不分输赢的。就像齐白石最好的画都是70岁以后，80岁以后达到巅峰，90岁达到完美一样，每次看他的传记，我都想说我信不信活到90岁——也就是活到生命的尽头——经历了最神奇的力量。
所以，年轻的时候要热爱西方的东西，像贝多芬交响乐中的野性因素。如果你想喜欢古琴中的兰花，你可能必须超过50岁，因为它的“无声胜有声”在你年轻时不会被理解。
黄的三个选择
奠定文人的基础
黄，本名陆健，因家境贫寒，被当地德高望重的黄乐先生收养。有人把它改名为“黄”和“紫九”，意思是黄已久。
黄生于南宋。他从小聪明，却经历了国破家亡。在元朝，他蔑视知识分子和汉族，以屈辱为生。他一生中的三个重要决定也有助于我们理解富春山居图。
你真的了解富春山居图吗？
《富春》的作者黄在80岁时开始写一幅关于富春江峰峦四季变化的长卷。
黄不像西方天才画家凡高，七十岁以前从来不想当画家。像所有中国宋元明清时期的文人一样，黄小时候读书很好，一心想参加科举考试，成为一名政府官员。四十岁之前，他追求的是地位。这个伟大的巨人曾经被放在一个难以想象的枯燥的官位上，杭州政府是一个只收田粮税的小官。
改变他人生境遇的，不是任何一个伟大时代的文化潮流，而是被特首牵连，入狱十年。罪行不像苏东坡那样令人同情，而是一种相当高尚的贪污罪行。五十岁时，黄出狱，成了一名道士。他已经隐居了30多年。松花江边的一位大画家，只为后人所知，每天摆摊，做着一点也不体面的工作，靠卖占卜为生。
从《富春山居图》完成的那一刻起，精通占卜术的黄就预言这幅画的未来命运将会被“篡夺”。黄在富春江呆了五六年才完成了这部作品。黄八十岁了，已经体会到人生充满了回响，但不应该执着；从死亡开始到结束，只是一种因缘。
当黄走近这幅画时，他把它给了他的弟弟，弟弟说这幅画“没用”，还说自己是“大白痴”。弟弟一无是处，看不透人生，渴望拍历史名著。没用的弟弟没花一毛钱就得到富春山居图，他死后后人卖掉了。富春山居图进入明朝，变得越来越有名。经过众多大画家的收藏，也开启了世界绘画史上少有的坎坷传奇的收藏故事。
该画卷历经数百年沧桑，明代成化年间被沈周收藏。沈周自得此宝，爱不释手，挂在墙上，反复鉴赏临摹，见画上无名人题字，便托朋友题写。朋友的儿子看到画这么好，起了坏念头，偷偷卖了，甚至说画是偷来的。
一次偶然的机会，沈周在画摊上看到了富春山居图。他非常兴奋，跑回家筹钱买画。当他筹钱回到画摊时，画已经被买走了。沈周捶胸大哭，但悔之晚矣。来之不易的富春山居图现在只留在我的脑海里。沈周冷凭记忆抄了一本《富春山居图》来安慰自己的心情。
多年后，《富春山居图》成为明代书画家董其昌的藏品，但董在晚年卖给了的祖父。清朝顺治年间，吴宏宇继承了富春山居图。吴宏宇晚年弥留之际，想效仿唐太宗，把这幅画带到来世。在这幅画即将被付之一炬的关键时刻，吴宏宇的侄子吴静安为了救那幅已经投入大火的画，偷了一根柱子，换成了富春山居图。
然而，保存下来的这幅画已经从朱利安洞穴中烧了出来，断成了一大一小两部分。到目前为止，这幅罕见的《富春山居图》分为两部分。1652，吴家弟吴之谷得到此图，揭开一小块烧焦的部分，小心翼翼地重新装裱后，恰好出现一山一水一丘一壑的景观，几乎看不到切割的痕迹。从那以后，很大一部分叫做《富春山居图无用师卷》，一小部分叫做《余山图》。
1745年，一幅《富春山居图》被收藏入宫。乾隆皇帝看后爱不释手，一直带在身边，时不时拿出来欣赏，并在一个6米长的卷轴的空白处题词，加盖玉玺。
第二年，乾隆十一年冬天，《富春山居图》无用卷来到李鸿。他一边坚定地宣称没用的文案是赝品，一边又高价买下这个所谓的赝品。原因是这幅画不是原创，但还不错。
因此，他特地请大臣为两卷《富春山居图》题词留念。前来看画的大臣们无一例外地称赞皇帝热爱艺术、不拘泥于真伪的宽广胸怀，却没有人敢揭穿:这幅画是真迹。
时过境迁，几经波折，原本无用的《富春山居图》主卷被悄悄放入清宫187年。直到1933，日军攻占山海关。故宫博物院决定转移其精美藏品，以避免战争的灾难。从此，15年，富春山居图连同故宫近百万件文物，从北京出发，途经南京，辗转数万公里到达川黔，在抗战结束后运回南京。1948年底运到台湾省。
被大火烧毁的富春山居图的前半部分仍有五六英寸长。“一山一谷山水无似刀”，清初吴奇珍所持，名为《余山图》。后来流入辽阳人王廷彬手中，被收入他的三朝宝图。
有一个程正奇，天真地请当时手握富春的纪“做一面破镜”，当然被拒绝了。然而，自此之后，剩下的山图始终“绝迹”。
直到20世纪30年代，王廷彬的《三朝珍宝图》流入江阴一户姓陈的人家，由上海鸡骨阁的曹幼卿得到。它被拆开单独出售，买方是吴湖帆。吴湖帆从蔡邑那里买下了这幅残卷，他是一个古董铜器商人，他的家族一直保存着这幅残卷。他找到这户姓陈的人家，取回了被当作废纸的王廷彬的碑文，与沈的《无用之书》对照，确认是真迹。
于是，他兴奋地在1944的《古今》杂志上发表了《富春山居图余本》一文，盛赞《无用师卷》是“池翁一生的第一部杰作，亦是古今艺术之林之冠”，自己的美景书店也有了新名字“大池富春山图角家”。20世纪50年代，经沙孟海斡旋，以5000元巨款卖给浙江博物馆。