关于古琴
在古代，它在文人心中被视为高雅的代表，琴声悠远，山川知己一直流传至今。
古琴别称“琴”、“七弦琴”。
结构构成:类型多样，其中以“仲尼风格”最为常见。
一般可分为琴体(即共鸣箱，由琴面、琴底、琴品、鹅足等部分组成)和弦系(包括七弦、月山、、秦徽等部分)。
所用材料:琴身的琴面板一般用泡桐木，琴底板用梓木。
琴弦的质地以前多为丝，现在多为金属；秦徽多以贝壳或玉石制成。
乐器特点:是历史悠久的乐器家族中最古老的乐器之一，是中国最重要的传统民族乐器之一。
属于弦乐器家族的一种弹拨乐器，发音浑厚深沉，余音悠长，在中国具有浓郁的民族特色。
演奏技法复杂，有滑音、揉弦、泛音演奏等特殊技巧，表现力丰富。
古琴音量小，声区低，音色清亮浑厚，风格古朴。
在古代，中国文人几乎家家都有古琴。
孔子也是古琴的崇拜者。在他所教的六艺中，古琴是必修乐器，孔子想通过古琴陶冶人的情操。
大约在公元前481年，孔子创作了钢琴曲《曹操》来悼念被赵简子杀害的两位智者。
现存的秦曲《龟山草》、《霍林草》、《姚澜草》都是孔子的作品。
古琴整体为扁长形音箱，长约130 cm，宽约20 cm，厚约5 cm。
面板也叫琴面，是一个长长的木板，表面呈拱形，头部有一个弦孔，尾部呈椭圆形。
底板也称为钢琴底，与面板形状相同，但不是拱形的。琴腹挖在整块木头的下半部。
底板有两个音孔，分别叫龙池和丰满。中间靠近腰部的地方有两个脚洞，上面装了两只脚，用来赞脚。
琴面和底板粘合形成琴身，舌形木板贴在琴头内部，形成与琴腹隔开的空间，称为舌孔。
面板背面有一个声束，也叫石翔。
钢琴肚子里有两根柱子，叫天柱和朱迪。
和弦又叫琴震，多为圆形或瓜形，中空(供穿线用)，弦用绒绳系住，系在竖琴周围。
琴弦用丝绸包着。
岳山嵌在面板的头部，也有一个弦孔。
底板上有四只脚。前两脚叫掌，后两脚叫尾贴，起到展平身体的作用。
十三个由珍珠母或玉石制成的徽章嵌在嵌板中，以标记音素。
古琴造型优美，如伏羲、仲尼、朱利安、夕阳、月亮。
主要是根据琴身的颈腰形态不同。
漆有断纹，是古钢琴的标志。
由于长期性能的震动和木材、漆基的不同，可形成各种断线，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、破冰、龟纹等。
一架断了线的钢琴，因为声音清晰，外形美观，所以更有价值。
在中国乐器中，古琴的声音比较特殊，不像二胡，比二胡更委婉，更缠绵。就是那种挥之不去，有点心碎的那种。不像古筝那样嘹亮欢快，演奏效果立竿见影，却平和从容，有一种推心置腹的吟诵；不像琵琶那样锋芒毕露，像是把大大小小的珍珠灌进一盘玉石式的直白。
古琴细腻含蓄，指法悄然掌控轻重缓急。
这种声音决定了它不适合作为合奏乐器，而适合独奏。
唯一能与古琴和谐的，是笛子，它的苦涩模糊，还有琴的飘逸，它的飘逸超越现实，这也是为什么古琴受到传统文人的偏爱。
古琴的声音引人入胜，泛音轻盈清晰，散音沉稳浑厚，音色舒缓或激越或凝重。
古琴的音、笔、擦、韵的指法，使人真切地体会到余香，就像一炷香在空中缓缓舞动，又实又虚，萦绕四周，就像国画中的墨云，如郭的《早春图》、黄的《富春》。
中国有很多关于古琴的美丽故事。
西汉时期司马相如的一曲《凤求凤》赢得了卓文君的芳心，这是一个以古琴为题材的爱情故事。
三国孔明以其过人的智慧，在空城危难之际焚香弹琴，成为后世戏曲中传唱许久的经典故事。
古琴是典型的独奏乐器，在合奏中很少使用。
在古代，文人唱歌时，常以此为伴奏乐器。
古琴是中国最古老的弹拨乐器，已有3000多年的历史。它是中国古代最负盛名的乐器。它被称为哲学艺术或艺术哲学，并被列为“齐秦书画”四大艺术之首。
是古代每个读书人的必修乐器。历史上著名的艺术大师有孔子、蔡邕、蔡文姬、李白、杜甫、宋徽宗和嵇康。
古琴也是孔子的六艺之一。
《诗经》中记载“窈窕淑女，琴瑟之友”，“我有客，弹琴鼓”。
古琴这种乐器本身就充满了传奇的象征意义。例如，它长3英尺6英寸5分钟，代表一年中的365天。琴面为弧形，代表天空，琴底为平面，象征大地，也称“圆处”。
古琴有13个徽记，代表一年中的12个月和闰月。
古琴原本有五弦，象征金、木、水、火、土。
周文王增加了一根弦来哀悼他死去的儿子伯夷考，另一根弦是为了在吴王进攻时鼓舞士气，所以古琴也被称为“文武七弦琴”。
古琴有100多个泛音，大概是世界上泛音最多的乐器了。
古琴有自己的记谱法(简体字记谱法)，至少有1500年的历史。
古琴谱150余首，其中传世古琴曲3000余首。
秦派
秦派是由秦人组成的具有共同艺术风格的流派。
“琴派”源于明末虞山派和清代广陵派。
后秦诸子多以地域划分命名，以虞山学派为中心，以广陵学派为中心。
广灵琴派
九本派
岭南学派
美安派
浦城学校
玉山排
浙派
诸城派
舒派