钧窑瓷器的特点及其发展历史

钧窑最显著的特点是“入窑一色,出窑多色”,钧窑以其独特的窑变艺术而闻名。钧瓷的釉面在高温烧制中形成各种花纹,似幻似幻,变幻莫测,常常引起人们的无限遐想。“白胎燃如虹,无色窑画开。”古人曾在他们的诗歌中描述钧窑瓷器上奇妙的色彩和图案。钧瓷的颜色蓝如天,白如玉,紫胜葡萄,红胜牡丹,体现了雍容华贵、飘逸空灵的帝王精神。同时,钧瓷古朴厚重,典雅端庄,古朴大方,线条流畅,体现了清新脱俗的含蓄之美。

所有瓷器的胎质细腻坚硬,比较厚重,呈灰色、灰黑色、灰黄色、灰棕色等颜色。钧窑的基础釉色是各种深浅的蓝色乳光釉,还有玫紫、海棠红、茄紫、米黄、天青、胭脂红、朱砂红、葱郁绿,以及各种窑变色彩,错综复杂,五彩缤纷,不同凡响。钧窑瓷器上闪现的海棠红色是由于添加了铜而造成的。此外,铜对窑温非常敏感。

美丽的红色只有在合适的温度和环境下才能烧制出来。稍有偏差,颜色就会变。所以,即使是最有经验的烧窑工匠,也无法预料钧瓷出窑后会呈现出怎样的绚烂色彩。正是这种烧制结果的不确定性,使得钧瓷的美千变万化,独树一帜。故宫博物院珍藏的“宋军窑尊”可谓钧瓷中的精品。它的口边绘有天青釉,外部则混合了靛蓝、玫瑰紫、海棠红。釉面颜色像赵辉的晚霞一样美丽,美极了。

钧窑瓷器是一种釉面较厚的器皿,其釉面上往往有一种叫“蚯蚓走泥”的纹路。这种不规则流动的细线,看起来就像一条蚯蚓在泥土中游动。钧窑瓷器上的“蚯蚓走泥”是烧制工艺上的偶然现象,仅在北宋钧窑瓷器上存在。这种飘逸的彩色丝绸给物品增添了一种纹理美。作为钧窑瓷器的一个特征,也是文物界鉴别钧窑瓷器的线索之一。

元代钧瓷的发展

元代是钧瓷蓬勃发展的时期。可以说,元代钧瓷的生产是宋代钧窑工艺的继承和延续,但同时,元代钧瓷的工艺特点也不可避免地带有时代烙印和民族特色,与宋代钧瓷有所不同。宋代钧窑瓷器只供皇室贵族使用,民间禁止私烧。因此,钧瓷大多精美绝伦。到了元代,钧窑瓷器已经成为民间最重要的生活用具。

烧制钧瓷的窑遍布全国。因此,这一时期虽然钧窑瓷器大量烧制,但人们往往只追求钧瓷生产的数量,而忽略了钧瓷的质量。整个元代钧瓷量大质粗,精品大大减少。与宋代的钧瓷相比,元代的钧瓷品种单一,器物数量多。

给人沉重的感觉。从瓷釉来看,胎质和珐琅质粗糙,釉厚不均匀,有的釉太厚,釉大量下垂、聚拢,达到“垂如蜡”的程度;薄釉露胎处可见轮胎上的轮指和刀痕。烧制后釉面上有很多气泡和棕眼,光泽度也差。釉色多为天蓝色和月光色。器身上的紫窑斑往往形成密集的云状,或聚成物体状,没有宋代钧窑漂亮。而且元代钧瓷的釉一般不到底,也没有护胎釉,往往会露出胎底。元代钧瓷的形制不仅比宋代大得多,而且在器物造型上也独具特色。袁俊在器物表面的堆雕、洞雕等装饰手法,是宋代钧窑瓷器所没有的。