古典武侠小说

武侠小说之所以有新旧两大流派,大概是因为新旧文学的区分。顾凡

严侨《民国守旧派小说简史》指出,“守旧派”主要是指章回式小说。然而这一个

定义对武侠小说意义不大;因为所有长篇武侠小说都会分章节,无论其

对于双行、单句或不同长度的回复,也不例外。

那么所谓的“新派”武侠小说是什么意思呢?作者认为应该通过作品的内容来表达

新思想、新概念、新的文学技巧,三者缺一不可。从这一点来看,20世纪50年代以后的所谓“新

武侠小说派的创始人梁羽生的作品,太“新”了,不算“派”。所以明白了吗

这种安全的名声是当时香港的媒体宣传出来的,不同于内地全面封杀的“守旧派”。

“武侠小说还是香港本地泛滥的‘广派’武侠小说。

但不可否认的是,自梁羽生、金庸先后崛起香江后,在传统的基础上又出现了武侠小说。

由开发。在港,除了梁、金,还有蹄风、品、桓、牟松汀、。

、避秦地主、风雨地主、、等。;台湾省则声势浩大,包括郎洪焕、程。

、海盛、夏露珠、、司马翎(即吴楼举)、诸葛青云、。

辛,龙景天,莫雨生,天风楼主,醉仙楼主,孤楼主,顾上九,古龙,鲁豫,尚。

、东方玉、、南乡野错、五菱、慕容梅、、顾、向梦奎、

、刘、、司马、秦虹、杜、文瑞安等。(以上大致按出道顺序排列)

排序);云蒸夏薇,这是极其繁荣。但具有代表性和影响力的武侠作家并不多。

第二,应该重新审视这一选择:

“名士派”武术的开创者——梁羽生

梁羽生,本名陈,一九二五年生,广西蒙山人。毕业于岭南大学经济系,曾担任

《新晚报》副刊的编辑有着深厚的文史知识。1954年,陈以“梁羽生”为笔名。

《新晚报》发表中篇小说《龙虎斗京华》;没有使用楔子、眼睛和笔法。

不“老”,甚至有些故事情节和人物明显是从白宇的《十二钱镖》中设定的。继续写《草莽》

龙蛇传说也是真的。但与当时流行的“广派”武侠小说相比,却令人耳目一新。

感——这大概是标榜“新派”的唯一理由。

梁羽生毫不掩饰这一点,他说:“白宇的小说之所以能在民初被各界人士写出来,是因为作者本人。

中国入世极深,写得细腻,最适合了解世界的人。但是我受限于我的人生阅历,我的气质。

而且完全不同;要不要走“正统”的路?肯定是不成功的。于是我只好自己去探索,走一条浪漫的路。

社会主义之路。“因为《七剑下天山》。

《七剑下天山》据说是梁羽生根据英国女作家伏尼契创作的小说《牛虻》的部分情节。

,并写出了天山派凌伟峰、易等男女弟子浪迹江湖、可歌可泣的传奇故事。泉树宫

三十遍,有四十多字;《楔子》中提到的少侠杨,一出场就死了。海滨城市是。

另一个记述《塞外侠客传》的是前传;书中还提到了武当大侠卓一航与玉罗沙的关系。

邪恶纠缠的感情,曲折离奇,不细说,所以写了《白发魔女传》来补充前面的情况。颜瑜,这三个

七部小说形成系列作品,而《七剑下天山》(1955)则开启了梁羽生的浪漫武侠。

夏的第一步。

严格来说,《七剑下天山》无论是表演武术还是写作,都深受“北派五杰”的影响。

爱情还是江湖切口,独特的隐藏武器,现在有了脉络可寻,甚至还有一大段抄袭白“十”

两个钱镖。但梁羽生的随机发长和杠杆也与前辈不同;从而建立其小

基本创作类型有三个特征:

一、为名人打造武侠新风格——从他的处女作小说《京华·龙虎斗》开始,每本书都有第一次的落差。

言语慷慨;到《七剑下天山》,书中主角都是名士才女。从

这本梁羽生的小说,写的是文武双全的英雄儿女,个个爱诗爱歌(有时太奢侈);

卒使书与剑融为一体,成为其作品的最大特色。

二、历史与武侠结合,对古代爱情的思考——梁羽生首先把握了小说的基本背景。

,然后随着故事的发展,把历史上确实存在的人物一个个穿插进去,或者剪不断理还乱。

脱胎换骨。比如《七剑下天山》写了顺治、康熙、多多、纳兰容若、傅青主、毛欢荷花。

(假装是越境的女儿)等等。虽然不是“历史的真实”,但经过文学处理后是“艺术的”。

艺术的真实”从此,梁羽生的小说与“历史武侠”结下了不解之缘;从隋唐到明朝。

清代,形成了他作品的第二个特点。

第三,“天山派”的武功一直是主流——以前朱桓的楼主曾经写过一本书《天山闪》

但是上面太冷了,天山派一直没有创办。而自从梁羽生的七剑下天山,如长城

奇人传说,江湖三女,冰灵冷剑,冰川少女传说,云海玉弓缘。

、《冰川洗剑录》等系列作品,均以“天山派”武术为正宗和主流而贯穿全书。

这种文笔只有武侠小说里才有,形成了他作品的第三个特点。

即便如此,《七剑下天山》仍不足以称之为“新派”,而只能说开创了“名士派”

”或“诗化”的武侠小说;因为作者所用的文字、笔法、章节、材料、思想

观念——从形式到内容都是“传统”;它与旧中国的“北方五校”关系密切。

没有太大区别。相比之下,《塞外侠客传》则是根据蒙古民歌中的女主角飞红领巾的传说改编的。

,以作者自制的哈萨克民歌开场;用新的方法回顾朱贞木杂糅不规则文体的小说。

用文学的笔调写杨、费、纳兰明慧的三角恋故事,不落俗套,清新喜人。

梁羽生一共创作了36部武侠小说,自认是“侠影实录”和“女帝传奇”。

还有三本,云海中的玉弓缘,都是我一生的杰作。

《宗萍·夏颖录》以明代土木堡之变为背景,记述了忠臣于谦孤军抗蒙的事迹。

古代悲剧;并穿插了张士诚后裔张丹峰与官宦侠女雷云的爱恨冲突。这本书充满了动力

韩,布局巧妙;尤其是成功塑造了著名学者张丹峰“与张丹峰”的角色

男人侠义性格的自然发展,彻底颠覆了一个家族争皇位的观念。“作者威尔·张丹峰。

这种面对民族大义和千古恨的“非此即彼”的心理斗争描写得淋漓尽致;最终使

他的人生感悟得到了升华和净化,完善了“报国为民,侠之大者”的典型。

《英国女皇后传》以唐朝为背景,写的是宗室李逸复兴唐朝。

室,拓展江湖,结交天下英雄,与才女上官婉儿、英女吴爱恨交织。

故事。作者宋从内心描写了上官婉儿对武侯从仇恨到圣旨的尊重过程。大胆地为历史辩护。

肯定武则天施政“有益于国民”,是对传统观念的又一次突破!写李逸。

在宫廷斗争和外星人入侵中,我们该何去何从?也超越了之前的格局和成就。

这本书以轻快的刀剑对话开始,以李逸的成功和死亡结束,有益于唤起人们的心灵和灵魂。

《云海玉弓缘》以放荡不羁、善恶分明的金世遗为主角,描写了他与侠女的交往。

顾志华与“女巫”李胜男的爱情悲剧。这本书的故事跌宕起伏,扣人心弦;微醉

成功之处在于作者用现代心理学来描述金世遗特殊的犬儒主义精神。

所以约翰在金世遗?克里斯托弗的影子;李胜男渴望爱情。

爱自由和自由是卡门的体现。金世遗迷恋出身名门的顾志华,却中了“魔”

女临死前才明白:原来他真正爱的人是李,而不是顾。确切地说:

"一个应该永远持续的时刻,在我知道之前已经来了又去了!"极限!无疑,它具有很高的文学价值。

总之,无论是梁羽生笔下的张丹峰、李逸、金世遗还是小说中的其他主要人物,他都是丰满的身体。

有一句半夜看剑的楼主写的名句:“我亦狂亦侠,我亦哭亦唱俗。”“荀可称为

“名人是武侠的先驱”。虽然他“向西方学习”比白宇晚了十七年,但他能够向自己学习。

出机,更上一层楼;以“其实是虚的,虚是实”的历史背景和人物形象带动武侠小说。

随着巨轮前行,一种历史感充斥着剑气笛声的内心,将“历史武侠小说”推向了另一个高度。

巅峰。

只是后来,梁羽生以“童硕之”为笔名,撰文吹嘘“新派”武侠小说中确实存在“开山分裂”。

这是一种夸张。因为武侠小说本来就是中国通俗文学的后代之一,从形式上

对于内容,我们不能脱离传统,独立自主。虽然我们承认梁羽生是大器晚成,但进一步发展和提及。

提升了武侠小说的文学价值,但毕竟他们作品中的“传统”还是远远多于“创新”;真的吗

“新派”出现在梁羽生写《七剑下天山》十年后的台湾省——在《反传统》中,

形成于“现代化”——几乎出乎梁羽生的意料!

金庸,百变武侠大师。

金庸,本名查,一九二四年生,浙江海宁人。早年先后在中央政治学校和东吴工作。

大学学法律;历任《东南日报》记者、《大公报》编译、《新晚报》编辑、导演。

城市电影公司编剧兼导演。1959年,查在香港创办《明报》,深受读者欢迎。

但这和他写武侠小说在国内外的名声是分不开的。

1955年,查以“金庸”为笔名,继梁羽生之后,在《新晚报》发表《武侠》。

连载小说《书与剑》。他巧妙地利用民间散布清朝乾隆皇帝是陈海宁世官(前

“红花会”(一个反清复明组织)的总舵手陈家洛就是杜撰出来的。

作为乾隆的兄弟。于是小说在野史的布局下展开,两极冲突,满汉对立。

;然后穿插陈家洛、霍青桐和香香公主之间的喜怒哀乐,是再好不过的事了。

《书剑》(新版改名为《书剑江山》),共20回,全60万字;虽然只是

只是金庸的武侠处女作,却文采横溢,对话生动;处理群体场景复杂但不混乱。哭

第一次测试就一鸣惊人!与梁羽生的七剑下天山相比,两人都擅长组合历法。

历史传说和虚构的人物故事;而且金庸的笔变幻莫测,特别有意思!他的小说有一副好嗓子,几乎可以和白宇媲美。

,而骈然有后来居上的趋势。

如果说《书剑》是金庸成功的一小步,那么它将在对现实的悲哀和讽刺中相映成趣。

《染有皇室血统的正义之剑》(1956),具有史诗般的图案和伟大的神韵,《射雕英雄传》(

1957年),我一跃成为武侠小说第一人,没想到是第二人!

射雕是以南宋末年天下大乱为历史背景,描写长春之子丘处机为忠义之士。

孤儿郭靖、杨康(偷偷嵌入《靖康之耻》),以及与江南七怪打赌引发的一系列可能性。

感人的故事。作者的布局很精彩。带着种种错误,他安排郭靖从小随母亲生活在沙漠里。

努力上进,不忘家仇国仇;杨跟随母亲进入赵、金,认贼为父,享尽了荣华富贵。

富贵荣华——这显然来源于元代纪为赵遗孤复仇的戏剧结构,但更为明显。

陌生感的变化和发展。就丘处机和江南七怪的所作所为来看,他们的承诺是一诺千金,无论生死。

这种精神,恰恰构成了侠义峥嵘的“八义图”;你会知道作者的意思,用心良苦!

诚然,就通俗文学所要求的可读性和趣味性而言,《神雕侠侣》除了部分情节外,未能做到自给自足。

总的来说,它无疑具备了成功的所有条件——故事的曲折离奇,人物的多样化,

高超的武功,甚至真挚自然的文笔,都是同年龄的作家所不及的;即使偶尔有失败,也有不足之处。

不要隐瞒于。在这部不可多得的巨作中,金庸融合了历史、武侠、冒险、传奇、兵法、战争和中国。

国家固有的忠孝义观念合二为一炉;信笔流转自如,已经到了为所欲为的地步。整本书高尚而正直

,从报纸上!国家正义融入每一章。

因此,金庸以《射雕》之名确立了他在当代武侠小说领域的势力。

魏的地位。虽然他本人对这个“创举”并不满意——它在70年代初被大幅度修改过,

增删四十个新版本传世,都是一百多万字,挺有新意的——但平心而论,他从那以后一直在努力。

自我突破,创新的武侠巨作,虽然每一部都有惊涛骇浪的声音,但都是基于通俗文学所表达的生活。

从意义、价值、整体规模、气象来说,都不如神鹰深刻。

——《神雕侠侣》描写了“师生恋”和英雄从偏到正的成长过程;

——《连城诀》(原名《素心剑》)写的是人性的丑恶和贪婪的危害;

——《倚天屠龙记》中的名实之分与是非之乱;

——《田卜》写“众生皆不义,众生皆有罪”和民族仇恨引起的悲伤。

戏剧;

——《笑傲江湖》写权力腐败,政治斗争无情,等等。

这些作品超越了《神雕侠侣》的文学成就,却刻意描写人性。

各种“限情”的变态行为,不知不觉失去了《神雕侠侣》里的那种“情理之中,意料之外”

的亲和力”;而太多“不合理”的例外,必然会为了改变而改变,这是不可思议的;

以至于看起来不真实,不自然。直到《鹿山公爵》(1969)问世,他才成为武术专家。

没什么知识和技能的“小混蛋”和世界各地的英雄和历史人物玩过。乃开中

中国武侠小说出现了前所未有的“无剑不如有剑”的新境界。

金庸《鹿邑公》的“反侠义”和塞万提斯《侠客行传》的“反侠义”最大的区别。

原因在于他们的创作动机:塞万提斯对当时西班牙人沉迷于骑士文学的浪漫故事感到愤怒,

于是他用讽刺现实的手法写出了小人物狂想曲,教堂吉诃德处处碰壁,梦想成了空!还有金庸

但却是出于“挑战自我”的心理,反武侠传统,打破世俗观念,彻底解放人性;

教韦小宝“智斗而不弱”,不择手段赢得生存的机会!其实这和孙子兵不谋而合。

所谓“去军中斩情节”,就是武功在这里全是虚的;韦小宝充满了欺骗,到处招摇过市。

出轨,都是不好的!

可能有人会觉得这是“武功无用论”的明确证明,其实不然!因为鹿山公爵写的是魏。

太幸运太幸运,一切都绕不过一个“巧”字;充满了笑话和乐趣。

所以自然淡化了讽刺现实或者讽刺武侠的冷意。它所表现的是浪漫主义文学的极致。

所以“无”作为“有”的用法在本书中得到了充分的发挥。

直到1972年9月,鹿山公爵在《明报》连载完毕,金庸才宣称“笔已封存”(

事实上,又一波对旧作的全面修改已经展开,他创作了十五种长短篇武侠小说。

说;然而,其中流传最广、影响最大的仍然是射雕英雄传。这本书富含珍珠和白玉。

王度陆和朱贞木之长,取其精华,用其宏,推陈出新,造就了金庸的“一代武侠巨匠”

“地位。它对当代人的影响大致如下:

(1)射雕射雕集历史、侠义、武侠、文艺、趣味于一书,建立新一代武侠。

武侠小说的“百变”风格及其典型。

(2)《神雕侠侣》四字分章;20世纪60年代后,台湾省武侠作家崛起。

跟风,成为潮流。

(3)《神雕侠侣》中虚构的“东邪、、杜、南帝、北丐、中国神童”等奇怪的人物。

法,据知是受台湾、香港武侠作家的影响,后来发展成押韵的“江湖顺口溜”。

(4)《神雕侠侣》在各地的版本数量和假续集的混乱程度也是惊人的。

一句话,金庸的“入世后的武侠”精神饱满,刚柔相济;还有早年的还珠幻想

“天生武功”前后闪耀,也是气势磅礴。尤其是金庸小说中的如意还珠。

精彩的素材,包括鹰嘴花,都结束了;然后采用西方的文学手法和电影手法来揉,这就是

武侠小说脱胎换骨,焕然一新,受到世人的普遍认可和重视。当然,所有这些独特的成就。

与金庸深厚的文史修养和杰出的才华密切相关。正因为如此,它的同辈和后世

武侠作家因为主观条件不足,难以为继;太班只能走过去“帮派武学派”的路子。

伯爵,以江湖仇杀为生。

“清宫派”著名武学大师——蹄式及其他

蹄风本名周淑华,上海人,生卒年不详;本来他是“广派”老武侠作家之一,但他没有

领域色彩不是很浓,写过《窦固血战》、《闯关东十三关》、《海南侠吟集》等短篇小说。

一本武侠小说。在所谓“新派”武侠兴起之际,蹄子风格不可偏颇,以边疆民族传说为例。

他写了《孟丽丝》、《猿女》、《天山猿女传》等书,使他逐渐出名。

后来从1956年开始,蹄风推出了《游侠英雄传》(即台版《四海英雄传》

)、游侠群英会新传、龙虎人生、清宫剑影、武林十三剑等。

系列作品,紧紧扣住“反清复明”的故事主题;青龙会的表演团结了全世界的剑客和奇人。

我们和江南八杰一起,处理了“魔王”雍正的整个故事,以及企图夺位、互相欺骗的清朝诸侯。

内斗持续了一百多万字。由于故事情节离奇曲折,武打紧张热闹,轰动一时。蹄风

借助于这个“清代武学派”和金庸、梁羽生的早期作品,两人各取所长,各得其所。

游侠英雄传说显然深受郑证因“帮派武学”小说的影响,所以一开始就谈到了

中国武术的起源,以及国内外功夫的长短;这本书非常详细地描述了清初秘密帮派的活动。

。这一系列小说以野史、传说为蓝本,原著格局很大;不幸的是,由于作者缺乏新的文学技巧,他从零开始

从头到尾,他都是以老讲故事人的口吻“讲故事”;所以虽然个别情节跌宕起伏,但引人入胜;整体运行

似乎有一种枝藤混杂的感觉。这是它得不到很高评价的症结所在。

此外,桓、牟松汀、高峰等以武侠小说闻名的作品也值得一提。

金锋本名张本仁,1927年出生,祖籍广东。开始时,毛用作笔名,临摹。

“北派五杰”的作品被写进了粤派的武侠小说,书籍不计其数,却没有一部让人印象深刻。后来把笔名改成了""

金凤”,写过《虎人擒龙》等十五种长短武侠小说,大部分都有历史。

背景;其中,尤以《西域飞龙传》、《天山闪电剑》、《冰原传奇》、《母子之魂》为最。

剑是一件杰作。但这一系列故事中穿插了清宫和香妃的秘密,甚至描写了边关风情。

等等,或多或少都受到过金庸、梁羽生和蹄风类似作品的影响,几乎毋庸置疑。作者使用了

“抄书”出名了,真的不一样。

张梦出生于1929年,祖籍四川。毕业于中央军事学院第22炮兵课程班

业,因为某种原因留在香港,以写作为生,曾经做过《明报》的编辑。1957年,张在武侠小说《周

该报刊登《神剑飞龙记》,以明初学士方孝孺后人方龙珠的复仇故事为题材,是一部武林门户。

争议是纬度;文采跌宕,音声极灵。本书共分二十三章,40万字。

,代表作;可惜结局“还珠”突兀,美中不足。

在香港众多的武侠作家中,张梦的写作技巧正在赶上金庸,但与梁羽生不相上下。

。同时他也是最痴迷还珠(梦)的,擅长提炼蜀山的奇料。只是在它的位置上

影响太深,所以继《庆龄八女》《十二女金刚》等书之后,明显还有蜀山。

不可否认,眉校女性的影子是包含在内的。张的武侠小说至今已编成一本书,共十二部。

,层次不同;而导致各大门派对立的斗法武功秘笈写法,则是一种新的写法。

先随波逐流,和金庸争“天下第一”时有异曲同工之妙——虽然此后一直如此。

“招数”一再被使用,已经成为一种公式化的滥用。

牟松庭,身世不明,却是深谙世事,见多识广,仿佛生于平江。1957年

身边,写下了《关西剑客传》、《红花亭英雄传》、《张文祥刺马》等书籍。尤其是在他们中间

《红花阁传奇》的武侠叙事、重情重义、行军布衣(台湾版改名为《轻旅洪门冲锋》)。

阵,讽刺世界,一切精彩!作者既有水浒笔法,又有三国笔法,文笔变幻莫测。

,豪气逼人!可惜他的作品不多,不然成就在梁羽生之上,却堪比金庸。

高峰(非高晓峰)的身世也不得而知。看他的《高原侠传》《盘龙侠传》,还有

《五岳五岳传》文采不错,略似清宫派小说。至于香港的其他武侠作家

比如专门写女侠传奇的,还有风雨楼主,避秦楼主,石崇都是缺的。并且由

“新派”出人意料地将古诗词、赋翻译成白话文,其荒谬不言而喻。

深入其中