超现实主义文学的发展史
1919年,安德烈·布勒东、保尔·艾吕雅、路易斯·阿拉贡等人创办了《文学》杂志,并进行了超现实主义实验。1924年在巴黎创办超现实主义研究室,发表超现实主义宣言,创办超现实主义革命杂志,公布该学派的思想倾向和艺术观点。他们以柏格森的直觉主义和弗洛伊德的精神分析为基础,否定文艺反映现实生活的基本创作规律,主张超越现实和理性,用“自然写作”的方法(即不受理性和道德标准制约的写作方法)来表现思想的真实活动。他们认为梦的潜意识比事实更能展现精神深处的真相,因此提出挖掘被压抑已久的潜意识世界,使之占据主导地位。超现实主义作品大多混乱荒诞,有的甚至用晦涩的符号代替文字,反映了当时欧洲年轻一代压抑不安的精神状态。除了布莱顿,这一流派的代表作家还有法国的艾吕雅和阿拉贡,以及英国的托马斯。
从65438年到0930年的整个十年是超现实主义的繁荣时期。随后,超现实主义阵营分裂,阿拉贡和艾吕雅相继退出。
超现实主义文学主张,在现实世界之外,还有一个所谓的“彼岸”世界,即无意识或潜意识世界,后者比前者更真实。它强调诗人听从潜意识的召唤,书写梦境、幻境和事物的巧合,提倡自动写作法,通过记录梦境和瞬间的潜意识来达到“纯粹的精神自动反应”。作品追求神奇奇特的艺术效果,充满了意想不到的形象隐喻。有些作品想象力丰富新颖,但大多晦涩难懂,语言缺乏逻辑性和规范性。超现实主义否定现实主义和传统小说,敌视一切道德传统,认为这是平庸和仇恨的根源。小说之所以成为文学的宠儿,是因为它适应了读者逻辑地反映生活的追求。它想打破这一切,追求“纯粹精神上的自动反应,并试图通过这种反应以口头、书面或任何其他形式表达思维的实际功能。它不受任何理性的监督,不考虑任何美学或道德后果,并记录这种思维。”超现实主义者在咖啡馆、电影院等公共场所寻找、收集人们思维的原始状态,并在此基础上进行创作。代表作是布列塔尼于1928年出版的小说《娜佳》。
理论上,超现实主义提出了一套文学观念。其理论基础来自弗洛伊德的潜意识和对梦的解析。超现实主义认为文学艺术应该在人类的复杂性背后找到它的统一性;现实的表面不足以反映实现本身;有一种超越现实的“某种组合形式”,可以到达事物的本质。其中一种形式是潜意识,另一种是梦。潜意识,反映人类灵魂和世界的内在秘密;只有表达潜意识,才能达到人对自身的完全意识,才能解释现实世界的动机。梦,彻底暴露了人们保守的秘密,不仅展示了过去和现在,还预测了未来。