吉他是怎么发展起来的?

从四组复弦、五组复弦到丹仙的六弦琴,全新的六弦琴以其清晰的和声和独特的调音方法迅速受到演奏家的青睐,古典吉他终于迎来了她的黄金时代。从19世纪初到20世纪初,许多著名的吉他手,如索尔、阿瓜多、朱利安尼和卡尔卡西,为吉他的发展奠定了坚实的基础。他们所作的练习曲、吉他课等一系列重要作品,至今仍是古典吉他中的优秀作品。与此同时,在欧洲音乐舞台上,吉他赢得了更多的评论。贝多芬圣人“吉他几乎是一个小乐团”,舒伯特感叹“吉他是多么美妙的乐器,却很少有人知道!”柏辽兹说,"...当一个真正的独奏专家时,这种乐器的魅力是不可否认的。”就连伟大的小提琴家帕加尼甚至放弃了多年的小提琴演奏活动专攻吉他,为吉他谱出了许多优秀的曲子,可见吉他的神奇之处。

吉他能在20世纪蓬勃发展,取得前所未有的辉煌,应归功于被誉为“现代吉他之父”的西班牙吉他手特雷加。他一生致力于吉他研究,大胆创造吉他演奏方法。一直处于低潮的古典吉他,在十九、二十世纪之交重获新生。

他的演奏技法和风格丰富多彩,合理。他成功改编了巴赫、贝多芬等音乐家的作品,拓宽了古典吉他的演奏领域,建立了自己系统的教学方法,并通过弟子影响了二十世纪所有的吉他演奏者。为二十世纪吉他的繁荣铺平了道路。

历史上没有明确记载木吉他的起源。大多数关于吉他的书籍只记录了大约起源于公元前2500年的弹拨乐器。各种民族乐器出现后,以鲁特琴为主流的弹拨乐器开始在欧洲流行,其中的一种——吉他也逐渐演变为吉他,但其演变的确切时间没有详细记载。琵琶一般是20或22弦,吉他却变成了6弦,琴身变成了8字形。吉他这个词是由阿拉伯语的Guit(数字4)和古印度语的Tar(弦)组成的,当然也和它的前身“吉他”的名字有关。19世纪初,吉他的弦数一直是5根,6根弦数不确定。直到1850年,一个叫安东尼的西班牙人做了一个弦长850mm的乐器,和现代的吉他一样。这是吉他的真正起源。之后,西班牙和德国涌现出一批著名的吉他。

大致了解了吉他的起源后,我再给大家介绍一下钢弦木吉他的历史。在18世纪的意大利,古典吉他已经定型。钢弦木吉他发生在20世纪,话题的焦点从欧洲转移到美国,恰好与马丁家族的历史相衔接。

马丁公司创始人ChristianFredrickMartin,1796年出生于德国易北河畔。父亲是木匠。那时候吉他还不被人认可。他的父亲因出售自制的手工吉他而得罪了当地的小提琴制造商。(可能是当时的小提琴制作者已经形成了艺术家阶层,而作为木匠的大马丁只是一个平民。)1807,父亲被勒令倒闭。

在掌握了吉他制作的基础知识后,小马丁来到了音乐之城维也纳,成为了著名的小提琴和吉他制作工匠老约翰的弟子。对了,舒伯特很喜欢用老约翰做的小提琴。)在维也纳结婚后,小马丁回到家乡,获得了吉他制造的正式许可。为了摆脱干扰,他后来移居美国。因为最早的马丁吉他有“EST.1833”字样,所以一般认为他是在1833年移居美国的。

第二年(1834),他在纽约哈德逊街6号开了第一家吉他店。然而,纽约正处于快速城市化的进程中。为了寻求更稳定的生活环境,在1839朋友的推荐下搬到了宾夕法尼亚州。他在这里制作的吉他被JohnCooper教授的吉他教室卖掉了。这个时期的作品和老约翰的作品差不多,比如类似Fender的单排绕线轮,可以调节琴颈角度的调节器。从40年代到50年代,马丁主要致力于钢琴腔的内部设计。他在表板内侧加入了X型的力木,比之前的扇形设计更有力量。

1856年,当X型设计的研究接近尾声的时候,一个叫吉布森的男孩在纽约出生了。那时候马丁的吉他基本定型了。成就这些丰功伟绩的马丁一世于1873年去世,由他的侄子C.FMartinJr继任,由于疾病,马丁二世也于1888年83岁去世,他的儿子Frenk。亨利.马丁继承了他们的遗愿。比马丁一世晚约60年,1894年,鞋店职员吉布森开始转向乐器制作。

十六世纪早期

维修罗,鲁特琴。

古希腊的维韦拉琴和古埃及阿拉伯摩尔人传入欧洲的鲁特琴是古典吉他和弗拉门戈吉他的原型,在欧洲逐渐流行。当时的代表音乐家有:唐·路易斯·米兰(西班牙)、约翰·杜兰德(英国)、席尔武·利奥波德·维斯(德国)、文森佐·伽利略(意大利)。

四弦吉他,五弦吉他

因为当时吉他只有四根弦,音乐的表现受到了很大的限制。划时代的Vicente Espinel在四弦吉他的基础上增加了低音弦,极大地丰富了吉他的表现力,最终确立了这一古老民族乐器的地位。至此,人们称之为“西班牙吉他”。

18世纪中期到19世纪的黄金时代。

古典六弦吉他

随着吉他深入人心,五弦吉他已经不能满足人们的欣赏要求,最终在众多音乐家的努力下出现了六弦吉他。尤其是费尔南多·索尔(西班牙)、迪奥尼西奥·阿瓜多(西班牙)、约瑟夫·库夫纳(德国)、费迪南多·卡里(意大利)、莫洛·朱利安尼(意大利)、马特奥·卡尔卡西(意大利)的普及,终于迎来了古典吉他辉煌的黄金时代。

19世纪中期的大萧条

古典六弦吉他

钢琴的出现制约了吉他的发展。古老的弹拨乐器在“乐器之王”面前不知所措。人们的目光已经转移,吉他正在走向衰落...然而,这些人:朱利安·阿尔卡斯(西班牙)、何塞·费雷尔(西班牙)、拿破仑·科斯特(法国)、朱利奥·雷康迪(意大利)仍然在这片热土上不知疲倦地工作着。尤其是“现代吉他制作之父”安东尼奥·托雷斯(西班牙人)对吉他制作的改进,使得吉他的音色近乎完美,也让人看到了古典吉他的希望。

从19世纪末到20世纪的鼎盛时期。

现代古典六弦吉他

感谢上帝为我们创造了弗朗西斯科·特尔加(西班牙)。他就像照亮黑暗森林的阳光,他独特的吉他音乐像雨露一样滋润着这片即将干涸的土地,为古典吉他带来了又一个美好的春天。他的弟子:米格尔·卢贝特(西班牙)、丹尼尔·福蒂亚(西班牙)、埃米利奥·普霍尔(西班牙)的不懈努力,为古典吉他的不断发展奠定了坚实的基础。

本世纪的全盛时期

现代古典六弦吉他

是收获的时候了。在这些大师的影响下,古典吉他在世界各地广为流传:德拉马萨(西班牙)、奥古斯丁·巴里奥斯(巴拉圭)、维拉·罗伯斯(巴西)、安东尼奥·劳罗(委内瑞拉)、朱利安·布里姆(英国)、约翰·威廉姆斯(英国)、山下和仁(日本)。尤其是安德烈斯·塞戈维亚(andres segovia)传奇般的个人努力,将古典吉他带到了前所未有的高度,也得到了音乐界人士的高度重视,真正奠定了古典吉他作为一种古老弹拨乐器在音乐领域的地位。作为吉他爱好者,每个人都有责任和义务为吉他事业做出应有的贡献!

十弦吉他

如今,以Narciso yepes(西班牙)为代表的新一代吉他手创作了十弦吉他,为古典吉他的发展开辟了新的领域。