葫芦丝和葫芦丝的历史和起源
葫芦笙历史悠久，其起源可以追溯到先秦时代，是由葫芦笙演变而来的。这种结构仍然保持着古代乐器的传统。笛管数量与三管笛相同，两个辅管与无音孔的古笛一模一样，而连续的五度音程则与古笛的“和而不同”惟妙惟肖。但其编导开了七个音孔，与后世的笛子极为相似，显示了其在历史上的飞跃。
新中国成立后，中国民族音乐家对葫芦丝进行了不断的改革。1958年，云南省歌舞团首次将音域扩大到14调。近年来，北京的一些文艺团体制作了两种新的葫芦丝。其中六管葫芦丝可以吹奏单音、双音、单音旋律加延音和两个和声旋律加延音。既保持了原乐器独特的音色和风格，又增加了音量，扩大了音域，丰富了音色和表现力。在中国的民族乐器花园里，它已经成为一朵引人注目的花。1980年初，中央民族乐团来访团为日本人民演奏了这支新葫芦丝，受到了欢迎和好评。
傣族中流传着这样一个传说:很久很久以前，一次山洪爆发，阿呆人布毛捡起一个大葫芦，冒着惊涛骇浪，救出了自己的心上人。他忠贞不渝的爱情感动了佛祖，佛祖在葫芦上插了一根管子，布茂吹出了美妙的音乐。突然，风平浪静，鲜花盛开。洋洋得意地祝这对夫妇好运和幸福。从此，葫芦丝在傣族家庭中代代相传。
傣族多才多艺，能歌善舞。节日里，无论是在河里划龙舟还是在河边高飞，在广场上奔忙，或者在竹楼里饮酒唱歌，都能听到动人的歌声。赞哈(民谣歌手)在葫芦丝的伴奏下，唱出了古老的传说和美丽的神话，旧社会的苦难和新社会的幸福。
葫芦丝的音色
葫芦丝，芦管耦合振动乐器，有高、中、低三种，常用的键有C、D、F、G等..不同民族的风土人情和地理环境不同，葫芦丝的结构也不同。
因为传统的葫芦丝有七个音孔(主管)，一个音孔一个音(不像竹笛，它可以在一个音孔上易科一个八度)，一个鼓音一共可以易科八个音。所以一般来说，传统的葫芦丝，通过移动锣音的位置，改变原有的指法，应该可以弹五到六个音。但传统葫芦丝由于音域和音阶排列的限制，目前只能转四个音，常用的只有两个音，即低音“5”和桶音“1”，而这个音(桶音为5)是最常用的。以C调中的葫芦丝为例，它不仅能弹C调(第三孔为1)，还能弹G调(桶音为“1”)。是在民族调式五音音阶基础上的六音型，在演奏音乐上有一定的局限性。不是所有的音乐都能演奏，要根据音域适当选择。最好的关键是把第三洞打成”。与我们熟悉的竹笛不同，葫芦丝的音域不能达到三个八度以上，通常在9度以内，最多不超过11度，是一个民族调式音阶。其音色柔和细腻，醇厚质朴，柔美迷人，表现力极强，深受人民群众喜爱。无论民乐还是专业舞台，都能听到它优美的声音。
葫芦丝常用于演奏民间曲调，如民歌、小调等，最适合演奏旋律性、抒情性的音乐，其中《月光下的斑竹》、《情深》等成为其代表性经典。葫芦丝在傣族、阿昌族等民族中最受欢迎，是一种娱乐乐器。节日里，无论是在河里划龙舟，还是在河边放“高盛”，抑或是在广场上“奔忙”，抑或是在竹楼里饮酒，都能听到它优美的声音。青年男女表达感情或人们走在路上，在田里劳作，他们经常演奏葫芦丝，这给人们的生活增添了许多欢乐。
怎么吹葫芦丝？
南瓜通过超吹发音，比南瓜上原来的基因高八度，主要是通过加强呼吸力和唇肌控制，加快呼吸速度，控制腹肌。气息和手指的配合也是初学者要注意的。首先，很重要的一点要注意，手指要压住指孔，防止漏气，气息要平稳。当手指变化时，呼吸应用不应受到影响。葫芦丝上最容易吹的音是“1”音，最不容易吹的是高音“5”“6”，低音“5”“6”。所以学者拿起葫芦丝演奏时，先吹“1”音，然后就可以按照指法表反复练习，练习(连系)乐。要弹好葫芦丝，第一步就是要摆好姿势，这样身体各个部位都能更加放松，有利于气息的顺畅，在以后的表演中也能取得好的效果。第二部分是压孔漏气。如果养成了习惯，会对音乐的音色和音准产生很大的影响。所以要注意克服，然后不注意长音的练习。的确，要弹十几秒甚至更长的长音并不容易，要优美稳定也不容易。长时间的练习是枯燥的，但要保证以后能完整流畅的演奏一首曲子。如果不注重长音的练习，即使以后能演奏音乐，音色也不会太优美，严重影响演奏效果。所以要注意长声调的练习。
如何掌握音乐的力度；
先好好吸一口气，然后收紧嘴唇肌肉使音调略细，再慢慢呼出气，造成声音微弱。弹低音5、6、7要特别注意，因为这三个音本身就需要很强的气流，很难获得弱音的效果，也不容易控制结尾。只有反复练习，慢慢体会，才能从中找到最好的感觉。只有能慢吹的5、6音才要慢吹，才能获得弱音效果。同时也要注意气流太慢，不能发出正常的声音。在掌握弱吹的前提下，我们可以把声音吹到正常强度或者更强，然后由强变弱。弹低音时气息会下沉，弹高音时气息会上升。你不能放松。要特别注意控制气息的变化。太大的力会使簧片变形或发不出正常的声音，太少的气也会发不出声音。掌握了弱长音练习后，就很容易吹出强弱音了。要注意的是控制气息，使之逐渐加大，才能达到好的效果。
论葫芦丝的分类与区别
1，根据附管发音分:
双音葫芦丝——只有高音附管发出单音，其他附管只起到配件的作用。
三音葫芦丝-两个相连的管子分别发出一个单音。低音管不常用，尤其是中低音葫芦丝的效用几乎为零。
2.根据所附表格:
音塞式——单音附件管用软塞塞住，使用时拔掉插头。
优点:附带的音孔处于常闭状态。缺点:只能在曲目断断续续的时候拔插头，转换慢。
按孔式——单音附管的发音用上手的小指或下手的拇指控制音孔的开合。
优点:方便及时配合主管，转换快。缺点:附管的音孔总是开着的，用不常用的附管演奏音乐时需要用手指按压音孔。
影响其他手指的灵活性。
多音型——多音副管有四个音孔，可以发出主管的第一、三、四、五音孔，可以配合主管发出简单的旋律音。
3.按音高划分
可分为超中音葫芦丝、中音葫芦丝、次中音葫芦丝、中音葫芦丝、低音葫芦丝、超低音葫芦丝等。
4、按范围划分
传统葫芦丝-标准传统葫芦丝的音域是一个纯八度加上一个纯四度，也就是说，它包含十七个半音，总共九个全孔音。鼓音5(so)时，发音从3。
(mi)高达一个八度的6(la)，音孔排列为3 5 6 7(低音组)1 2 3 5 6(高音组)。
放大域中的葫芦丝——分为加键和不加键两种。在同一个主管上，音域拓宽到一个八度，其他五个音。
5、按产地。
云南葫芦丝-甜美、醇厚、音色清亮，属于标准的传统葫芦丝，具有鲜明的傣族风格。
北方的葫芦丝——粗犷、开放、响亮。然而，一些制造商生产的葫芦丝比标准的传统葫芦丝少一个音。
外地的葫芦丝——音色不同。
6、按拆卸形式
可拆卸葫芦线——主管和附管可从葫芦上拆下，方便专业人员维护和用户微调。
不可拆卸葫芦线——主管和附管粘在葫芦上，非专业维修人员无法拆卸。
7、根据调音形式。
调音葫芦丝铜调音音节(简称铜塞)安装在主管和附管上，可以微调音高，但鼓音无法调节。调谐是一种非线性调整，调谐后不能改变。
不可调葫芦丝——主管和附管内没有安装铜调音节(简称铜塞)。
8、按材料分类
葫芦、木头、树胶、景泰蓝...
双管葫芦丝
传统双管葫芦丝——两根一模一样的管子装在同一个葫芦丝上，同时发出有旋律的双音。
双管双色葫芦丝-组合葫芦丝。即在一个双腔双口葫芦上安装两个调至F和bB的主管，形成一个F调的宽音域葫芦丝。等等
可以组合成多种色调的葫芦丝。
双管和弦葫芦丝——按大三度或小三度搭配的A、B两个主管，安装在同一个葫芦丝上，同时发出和弦音。
初学者应该选择什么样的葫芦丝？
葫芦丝初学者应该选择什么样的葫芦丝这个问题，目前应该说是有争议的，因为初学者的条件有很多差异，比如乐感，经济条件，有没有比较专业的老师，教材等等。，因为初学者的这些条件往往会影响乐器的选择，比如大学生没有经济来源，靠父母资助上学，没有多少零花钱买比较贵的葫芦丝，所以不得不选择相对质量差价格便宜的(这里不另举例，虽然有朋友很喜欢葫芦丝，但是身边没有老师。只靠自学，自学的效果不一定很好，所以买一件好的乐器也不一定能发挥乐器的最佳性能。
一般来说，初学者使用的葫芦丝要满足几个条件:一是音色要纯正，性能要通透明亮；其次，音准好。如果语调不够准确，必然会对听力产生错误的影响。长此以往，必然导致严重后果。第三是附管的音量和音色要尽量和主管一致，反差不能太大。外观、材质、制造工艺可适当放宽，外观可根据个人喜好选择；在价格上可以根据自己的经济实力选择多档次的乐器。