苏州园林的地位、范围、地位、意义、历史、现状和发展前景
苏州园林是汉代建筑中独特而重要的古典园林建筑。苏州园林又称“苏州古典园林”，以私家园林为主。它始于春秋时期，吴国的首都是姑苏，形成于五代，成熟于宋代，兴盛于明清。到清朝末年，苏州各种颜色的园林有170多座，现在保存完好的有60多座，开放的有19座。65438年至0997年，苏州古典园林作为中国园林的代表被列入世界遗产名录，是首批全国文明风景名胜区示范点。他们被誉为“短距离内重建乾坤”，是中国园林文化的引领者和骄傲。
作为苏州古典园林的典型，拙政园、留园、师苑、环秀山庄诞生于苏州私家园林的鼎盛时期，以其意境深远、建造精美、艺术典雅、文化内涵丰富，成为苏州众多古典园林的典范和代表。
苏州园林的范围
苏州的主要园林有:
私家园林:沧浪亭、狮子林、拙政园、留园、大师园、艺术园、环秀山庄、情侣园。
佛教园林:玄机(北寺塔)、西苑、寒山寺、双塔、瑞光塔。
王家花园:虎丘(武王和吕墓)、灵岩山(武王宫)[2]？
沧浪亭、狮子林、拙政园、留园分别代表宋(960-1276)、袁(1271-1368)、明(1368-168)。
园林文化
苏州古典园林的历史可以追溯到公元前6世纪春秋时期吴王的园林。私家园林最早记载于东晋(公元4世纪)的东江花园，这里园林繁盛，名园众多。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区，私家园林遍布古城。在16-18世纪的鼎盛时期，苏州有200多座园林，保存完好的有几十座，使苏州被誉为人间天堂。
苏州古典园林一直被称为“文人园林”。白居易在《草堂集》中说:“盖地为台，聚拳石为山，围水而战为池”，这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主题。在设计和建造中，因地制宜地采用各种方法组织空间，如借景、对比景、分景、隔离景等，造成曲折多变、以小见大、虚实相间的艺术效果。通过叠山治水、种植花木、配置园林建筑，形成诗情画意的山水园林，在城市中营造人与自然和谐相处的“城市山林”。
苏州园林(72张)
苏州园林吸收了江南园林建筑的精华，是中国的优秀文化遗产，自然被联合国列为人类和自然文化遗产。苏州园林善于将有限的空间巧妙地组合成多变的景物，以小巧玲珑的结构取胜。沧浪亭、狮子林、拙政园、留园合称为“苏州四大名园”，被誉为“江南园林天下第一，苏州园林江南第一”。苏州园林代表了中国私家园林的风格和艺术水平，是不可多得的旅游胜地。
苏州园林是时间和历史的艺术。大量的匾额、对联、绘画、雕刻、石碑、家具、饰品等。园内都是点缀花园的精美艺术品，都蕴含着中国古代的哲学观念、文化意识和审美情趣。[1]?
苏州园林风景优美，吸引了许多文人和诗人留在墨宝。如唐代张继《枫桥畔夜泊》云:“霜夜江风愁钓眠。姑苏城外寒山寺，子夜鸣客船。”杜荀鹤《姑苏见，人皆睡江。古宫闲处少，水港小桥多。”文徵明提到拙政园若书堂说:“天下无车马，城中有山林。”等一下。它为苏州园林增添了文化和艺术性。
发展历史
苏州园林的发展历史可以追溯到春秋战国时期。当时天下诸侯都喜欢建园，互相攀比。当时吴到了河吕，已经很强大了，在园林建设上也不甘落后。和吕父子夫差利用苏州郊区的自然景观，修建了规模宏大、富丽堂皇的姑苏台和官瓦宫，可以说是苏州最早的皇家园林。到了汉朝，吴王刘濞在苏州修建了著名的“常州陵”。三国时期，东吴建造了著名的园林，如方舒园、罗星园和桂林园。他还修建了塔影寺，并附设了一座寺庙园林。
晋代时期开始出现官员和士绅的私家园林，最著名的是东晋的顾必江[5]？“碧江园”是当时吴中第一，是台球厅和若虫的胜利。这座名园一直到唐代还存在，唐代大诗人李白也曾用“竹暗筑疆园”的诗句来形容这座园林。六朝以后，苏州私家园林逐渐兴盛，造园艺术也有所发展。随着佛教文化的传播，也出现了大量的寺庙建筑。在梁武帝统治的四十五年间，苏州修建的寺庙多达三十二座，寒山寺、灵岩寺、光复寺都是在这个时候修建的。
隋唐时期，苏州经济发展迅速，园林建设也蓬勃发展。五代的时候，苏州已经是中国最富裕的地区之一，园艺活动非常繁荣。吴王钱镠的儿子最喜爱园林，所以南园是当时最大的园林。据说宋代诗人王禹偁来到苏州，看到这个园林就赞不绝口。他写道，“来年若成，乞南园为醉故乡。”这首诗。统治者不仅广泛修建园林，而且大力倡导佛教，在虎丘修建了云岩寺、北寺、开元寺等名寺。
到了宋代，苏州的经济更加繁荣，有“上有天堂，下有苏杭”之称，园艺活动更加繁荣。当时的沧浪亭、石(王氏园林的前身)的万卷堂、江西路的隐园、姚淳的造园，都是上乘之作。元末，苏州国王张士诚修建了锦春园，园内有假山池塘、亭台楼阁。风格独特，将金梵净河打造成皇家花园河，妃子们在这里扬帆划船。元代至郑铮二年(1432)，天乳大师邀请著名画家* * *设计建造了狮子林寺(“狮子林”)，以假山著称。院内多石峰，玲珑俊秀，山峦起伏，气势磅礴，故有“假山王国”之称。乾隆皇帝对此神往，模仿圆明园长春园和北京热河避暑山庄的狮子林，再现十六景。
明清苏州的造园活动达到了一个新的高峰。据苏州府志记载，明代苏州有园林271座，包括留园和拙政园。五峰园和艺苑，尤其是拙政园和柳园，非常有名。清代苏州有131座园林，环秀山庄的假山在古典园林中独树一帜，不可多得。明清时期，私家园林蔚然成风。就影响而言，普通的城市宅基地和农村住宅，门前往往开小院，凿石堆山，种花种树。[6]?
著名评论
据说苏州有一百多个园林，我去过十多个。我也去过其他地方的一些园林。如果要我说一般印象，我觉得苏州园林是全中国园林的标本，全中国的园林都或多或少受到苏州园林的影响。所以，如果有人想欣赏中国园林，苏州园林是不可错过的。设计师和工匠因地制宜，成功的园林当然不一样。然而，苏州的园林有相似之处。似乎设计师和工匠都在追求同一件事:确保参观者无论站在哪里，面前总是有一幅完美的画面。为了达到这个目的，他们讲究亭台楼阁的布局，假山池塘的协调，花木的衬托，近景视觉的层次。总之，一切都要存在，才能形成完美的画面，不能有损美的失败。他们只想让参观者获得“如临画境”的美感，他们的成果实现了他们的愿望。当游客来到花园时，没有人不想到口头上说一句“如在绘画中”。
我国的建筑，从古代的宫殿到现代的普通住宅，大部分都是对称的，无论左边如何，右边也是如此。苏州园林永远不能讲究对称，仿佛刻意回避。东方有亭子或回廊，西方绝不会有同样的亭子或同样的回廊。这是为什么呢？比如对称的建筑是图案画，不是艺术画，花园是艺术画。艺术画要求自然趣味，不讲究对称。苏州园林里有假山和池塘。假山的堆砌可以说是一门艺术而不仅仅是一种技术。无论是山还是竹花木的丘陵，都是设计师和匠人的人生经历和胸中的丘陵和山谷，让游客在攀登时忘记苏州城，只觉得自己在山中。至于池塘，大多指的是流水。有些园林有宽敞的池塘，所以把池塘作为整个园林的中心，其他的景物协调布置。如果水面看起来像一条河，通常会安排桥梁。如果安排两个以上的桥，它们将是相同的，而不是相同的。池塘或河流边上很少有整齐的石堤，总是任其自生自灭。还有几块精致的石头排列在那里，或者种上一些花草:这也是为了达到从各个角度看一幅画的效果。池塘里养着各种颜色的金鱼或鲤鱼，夏秋两季荷花或睡莲盛开。游客可以看到“鱼在荷叶间嬉戏”，这是另一幅画。
苏州园林种树修枝也以绘画为主。高树和矮树正在投球。落叶树和常青树相互交替，不同种类的花树开花时也相互交替，让你一年四季都不觉得孤单。没有宝塔般修剪的松柏，也没有阅兵般的路边树:因为从中国画的审美角度来看，这是不值得拿的。几个园子里都是古藤，蜿蜒崎岖的枝干是一幅好画。花开的时候，满眼珠光宝气，让游客感受到无限的繁华和喜悦，却又说不出来。逛苏州园林，难免会关注花墙、长廊。以墙相隔，以廊为界，层次较多，景色可深见。但墙壁上有各种用砖砌成的镂空花纹，游廊两侧大多是无边框的。其实是分开而不分开，界限不在，从而增加了景物的深度。好几个园林还在适当的位置安装了一面大镜子，更有层次，几乎把整个园林翻了一倍。
游客当然不会忽略另一点，那就是苏州园林注重每个角落的画面美。台阶旁边种着几本带草的书。墙面覆盖爬山虎或紫檀木。如果窗户正对着白墙，就太单调了。加入一些竹子或香蕉。诸如此类，无非是参观者即使看很小范围的部分，也能欣赏到美。苏州园林中的门窗，图案设计，雕刻技艺，都是顶级的工艺美术。一般来说，那些门窗都是越精致越好，绝不低俗，哪怕简单巧妙。四扇，八扇，十二扇。综合起来，大家一定赞叹这是一种高度的图案美。摄影师很喜欢这些门窗。他们考虑光影，拍出满意的照片。
苏州园林和北京不一样，很少用绘画。大部分的梁柱，还有门窗的栏杆，都涂的很广，是一种不刺眼的颜色。墙壁是白色的。部分室内墙面下半部分铺方砖，以浅灰色和白色作为对比。屋顶瓦片和屋檐漏水都是浅灰色。这些颜色与植被的绿色相配合，使人感到宁静和悠闲。花开的时候，各种花更鲜艳。