中国山水画的历史进程是怎样的？

唐朝始于吴道子，成为李思训和李昭道的首都？景观的变化？。其实质是对景观意境表达的景观精神追求。王维以诗人的教育充分发挥了画家的气质，揭示了文人画领域的诗画关系，提出了山水画意境表达的一个标准:诗中有画。从精神到意境，不是纵向历史线索的过渡，而是线索的分支，是美学上的平行关系。山水画意境是山水画发展过程中侧重点的变化和审美的提高。五代宋初的郝静、管同、董源、巨然、李成、范宽等人完善了山水画的艺术表现形式，将山水画推向了历史的高峰。

山水画成为这一时期的主流艺术。被称为？EMI标准课程？五代宋初的山水画在表现领域融合了山水画的物理和技法，提出了新的历史课题。由此，传统山水画注重精神和意境，转向技术形式。《元四家》不仅完善了山水画的水墨画技法，而且由于时代的特点，还将其改为《》。逃跑？在山水画的审美范畴中加入了“”的概念。这种带有明显时代特征的审美时尚，虽然有审美之外的社会原因，但却因为这个契机，在山水画意境领域创造了一个新的标准，被后人推为最高准则。

文人画虽然看不上技巧，但是文人画在山水领域的执着是什么？笔墨？审美标准，但离不开一定的技术规范。绘画的形式和山水的程式都是建立在一定的技术基础上的，所以当人们从南到北进行划分和解释的时候，也是用技术标准来建立南派的审美标准。山水画发展的南北分化是一定历史时期的必然，是山水画发展史上的重要事件。用新的技术标准和审美规范来缓解发展过程中的无序，回归历史传统，实际上已经表现出山水画的衰落。董其昌对世界的感叹，说明了很多道理。