本文论述了清代皇家园林的成就。

中国古典园林的雏形起源于商代,最早有文字记载的是“Xi”和“太”,时间为公元前11世纪,即奴隶社会末期的殷末商代初期。“”和“太”是中国古典园林的两个源头。前者与修炼、圈养有关,后者与悟道、望天有关。秦、西汉是园林发展的重要阶段,处于形成期。与中央集权政治制度的建立相对应,皇家园林应运而生。其“宫”和“园”两大类对后世的宫廷造园影响深远。魏晋南北朝时期,随着老子、庄子、佛教的传入,中国古典山水园林从再现自然到表现自然,从单纯模仿自然山水到适当总结提炼,但始终保持着“随缘自然”的基调。唐宋时期成熟,文人开始参与造园活动,文人画的画论介入造园艺术,从而使园林以“画”的表现形式出现。山水画、山水诗和山水园林已经呈现出相互渗透的迹象。此外,唐宋写意山水园林在叠石、堆山、理水等体现自然美的技艺上也颇有建树。明清园林达到了一个高峰,无论是江南私家园林还是北方皇家园林都达到了一个高峰。我们现在看到的园林景观大多是那个时期遗留下来的,充分体现了独特的古代风格和高超的造园艺术,皇家园林作为皇帝生活环境的一部分,无论是选址还是景观构成,都与整个都城的建设保持着高度的一致性,具有私家园林无法比拟的特殊功能和巨大气魄。对于帝王来说,皇家园林不仅仅是观光游览的后花园,还承担着重要的实用功能和政治意义。因此,也就不难理解为什么历代皇帝都把皇家园林精心打造为与宫殿、寺庙同等重要的建筑了。

1.皇家园林的艺术特色和风格是宏伟的。

1.1气势恢宏,庄严奢华的皇帝可以利用自己的政治特权和雄厚财力,占用大片土地建造园林供自己享用,因此其规模远超私家园林。岩石、水体、建筑、植物、书画是园林的基本要素,叠山、理水、建筑营造、植物配置、书画楹联成为园林的主要任务。古代皇家园林规模很大。秦汉时期,上林苑周长300余里,方圆数百里,建为长塘,引渭水,筑土为蓬莱山,规模超过中国皇家园林。

1.2江南私家园林发展到明清时期,以其精湛的造园技艺、浓郁的诗意和典雅的艺术风格,成为封建社会后期园林史上的又一高峰。江南对北方园林的模仿,早在明朝中叶就开始了。乾隆皇帝曾六次下江南,但一向爱好游遍长江的乾隆,从不放过这个“赏江南,乘势南巡”和“俯瞰山川美景,人物丰美”的大好机会,走遍了扬州、苏州、杭州、海宁等私家园林精华荟萃之地。他喜欢的园林,都被随行的画师下令画成粉书,“带图而归”,作为皇家园林的参考。首先介绍一下江南园林的造园手法。在保持北方建筑传统风格的基础上,大量采用江南常见的园林建筑形式,如游廊、水廊、攀廊、拱桥、亭桥、舟、榭、粉墙、漏窗等。,并大量运用江南各派叠山手法,还借鉴了滨水码头、护岸的处理和水体的开合变化。江南文人园林的自然古朴、清新淡雅的诗画,融入了讲究工整规矩、精致典雅的宫廷色彩。第二,再现江南园林的主题。清代皇家园林中的许多“山水”,其实都表现了北方江南园林的主题,也可以说是皇家园林中一些江南名园的变体。第三,对名园的具体模仿。以江南一些名园为蓝本,按其规划布局建在御花园里,如圆明园安澜园仿陈海宁园,避暑山庄金文阁仿宁波天一阁。重在形似而不在形似,用北方的苍劲之笔表现江南的柔美之情,才是更有价值的艺术再创造。

1.3复杂多样的象征意义在古代,凡是与帝王有直接关系的宫殿、祭坛、寺庙、陵墓,都是用它们的布局和形象来体现天人合一、皇权至上的观念,从而达到巩固皇权统治的目的。清朝雍正、乾隆时期,皇权的扩张达到了中国封建社会前所未有的程度,这充分体现在当时修建的皇家园林及其皇权的象征意义上。

2.不同时期皇家园林的特点

2.1园林形成时期:相当于殷、周、秦汉。

在中国古代,它是皇帝和贵族打猎取乐的一种园林形式。通常,在选定区域后绘制一个范围,或者建立一个边界墙。洞内有自然景物、自然植被和鸟兽活动。当时,这座著名的皇家花园是周闻国王的灵柩所在地。秦始皇统一中国后,宫殿和园林的发展也适应了这个新兴大帝国的政治制度,真正的“皇家园林”在汉代开始出现。在此基础上发展出一种新的园林形式——花园,宫殿建筑分布在花园中。园中有各种动物供皇帝射杀,狩猎取乐,保留了传统。张健宫是其中最大的宫城,其“一池三山”的形式成为后来宫殿中赤山建造的典范。

2.2园林转折时期:相当于魏晋南北朝时期的长期动荡,是一个思想、文化、艺术大变革的时代,导致园林创作的变化。在南北朝时期,皇家园林的形式从对真实山水的粗略模仿转变为对风景的现实再现。皇家园林的狩猎、求仙、通神等功能已基本消失或仅保留其象征意义,而生产和经济运行已很少存在,观光活动成为主导甚至唯一的功能。这一时期的特点是:

(1)园规模小,无生产;经济运行的记录,但其规划设计更趋于精确和细致;少数大型建筑,如邺城北齐的仙都花园,是在暴君的驱使下,大批军民劳力在短时间内建成的。施工非常粗糙,整体质量不高。

(2)由山、水、植物、建筑等景观要素构成的景观。已经把重心从模仿神仙境界转移到世俗题材的创作上,用世界的真实代替神仙的虚幻。

(3)皇家园林开始受到私人民间园林的影响,南朝的个别皇家园林甚至由当时的著名文人管理。

(4)以造山理水为主的人工山水,更多地运用了写意手法,将秦汉以来强调写实的创作方法转变为写实与写意相结合。

(5)皇家园林的称谓,除了前代的“宫”、“园”之外,称为“园”。

3.园林全盛时期:相当于隋唐时期的园林全盛时期:相当于隋,

(1)大内内廷与宫殿区的背面或一侧相邻,呈现出宫殿与花园分离的格局。但宫殿与园林往往相互穿插延伸,宫殿区有园林元素。比如洛阳宫里广泛种植松树、柏树、桃树、柳树、梧桐等树木。当时学者对此也大加赞赏:“宫松之叶出于墙,柳与水相衬”,“阴清而禁,绿满而松”等等。,

(2)郊区的宫殿、离宫,大多建在山景秀丽的地区,如骊山堆锦绣花,天台山群峰如画,终南山远眺渭水,青杠插天。

(3)许多建在乡村风景区的宫殿、宫室,由于种种原因,都改建成了佛寺,有的还加了佛塔,这也说明了隋唐时期佛教的繁荣,以及佛教与宫廷的密切关系。

(4)郊宫的基址选择,如玉华宫、九成宫,也是从军事角度考虑的。

诸如此类的建筑区,不仅山景秀美,更是交通要道的关隘和兵家必争之地,军事价值显而易见。

4.园林成熟期:宋代是中国古典园林走向成熟的第一个阶段,主要在东京和临安,北宋有艮岳。若论造园的规模和豪放,远不及隋唐,但规划设计的精致就有些过头了。与隋唐时期相比,园林的内容更少皇家,更接近私家园林。之所以会出现这种情况,与宋代帝王墓葬的简朴和当时朝廷的政治风尚有关。宋代政治;经济;文化的发展推动了园林走向成熟,也促进了造园的繁荣。皇家园林受文人园林的影响,比任何时期都更倾向于向私家园林靠拢,削弱了园林的皇家风格,反映了宋代封建政治的一定程度的开放性和文化政策的一定程度的宽容性。袁;明;清初是中国古典园林成熟的第二阶段,它继承了宋代的第一阶段,并在某些方面有所发展。皇家园林规模趋于宏大,建筑趋于成熟,皇家派系再度强大。这种倾向多少反映了明朝以后君主专制的中央集权政治的日益发展。此时的造园艺术在继承传统的基础上实现了飞跃。这一时期的著名园林,如明玉西苑(北海、中海、南海的总称)、太爷池等都有出现。还有清代的圆明园,这是中国园林艺术史上不可多得的瑰宝,是中国园林艺术史发展到清代的综合代表作。

5.园林成熟后期:园林艺术进入深度发展阶段,北方的故宫在设计和建造上达到顶峰。近代保存下来的园林大多属于明清时期,充分展现了中国古代园林的独特风格和高超造园艺术。到了清代,皇家园林的建设规模和艺术造诣达到了后来历史上的顶峰。大型园林整体规划设计有诸多创新,全面引入江南明代造园技艺,形成南北园林艺术大融合,为宫廷造园注入新鲜血液。这一类的成就尤为突出和抢眼,出现了一些具有里程碑性质的优秀大型园林作品,如避暑山庄、圆明园、清漪园这三个代表作。但随着封建社会的兴盛和衰落,经过外来入侵者的烧杀抢掠,皇室不再有魄力和财力建造宫殿,宫廷造园艺术也相应趋于萎缩,最终走向崩溃,从巅峰跌落到低潮。

6.结语:纵观中国皇家园林的发展历程,我们可以看到皇家园林所体现的这种具有中国古代人民审美特征的园林观,并不仅仅局限于一般意义上的造型和色彩的视觉感受以及人类征服自然的心理描写,更重要的是它是文化发展的必然产物,是中国乃至世界独特的文化财富。今天,皇家特权的神秘面纱已经揭开,人们可以仔细品味皇家园林的历史沧桑,欣赏它的艺术精髓。即通过园林艺术对人的生存环境的调节,把握人自身的存在特征和意义。

此外:“一池三山”

自汉武帝在长安建造了具有象征意义的“瑶池三仙山”以来,“三山一池”成为中国皇家园林的传统模式。