汉字演变数据

为中国书法奠定基础的先秦书法。

中国的书法，有着灿烂的艺术花园，延续了几千年。历史上大致可以分为:商周、秦汉、魏晋(南北朝)、隋唐、宋朝、元朝、明朝、清朝、民国。

说到中国书法史，有一个无法回避的问题，那就是最早的书法是什么样的？文字诞生并投入使用后，需要一个成熟的过程。甲骨文是目前能看到的最早的书法。其内容多为“神谕”，记载吉凶等事件。甲骨文，以刻为主，从书法的角度来看，已经具备了基本的构图、结构、用笔等几大要素。秦:是目前见到的最早的石刻书法。其书法风格介于孤山和秦篆之间。整洁百搭，风格浑浑生动。是《大篆》向《小篆》过渡时期的代表作。

秦汉书法，首开先河

秦代的墨，今天还能看到竹简、帛书，告别了钟鼎器物的支撑，使书法以墨的形式系统地出现。这些水墨书法风格由长变平，由圆变方，开启了官方转型的第一声。秦始皇统一六国，实行“同书”，制定了规范统一的书法风格，即“小篆”。秦始皇二十六年颁布的统一丈量的诏令，如班、秦等，整个书法大气规整，但字色艳丽，大小随意，笔画多为平行。《峄山刻石》是秦始皇登上峄山时，李思齐所作。此篆书为标准的，是后世萧篆书的始祖。战国末期到秦朝，虽然隶书早已出现并在民间使用，独立占据主导地位，但那是在汉代，尤其是东汉。

西汉碑刻，如曹全碑、张迁碑、张寿碑，或古朴或巧妙，或方或圆，或含蓄或张扬，各有精彩。虽然这些官文都叫“蚕头燕尾”

它是主要的造型符号，却能有自己的特色和距离，对汉人的艺术创造力是惊人的。就一种书法风格而言，隶书在东汉时期达到了中国书法史上前所未有的高峰。除了占统治地位的隶书之外，汉代的隶书在秦篆的基础上也得到了发展。更值得注意的是汉代碑刻，隶书也被转移，创造了一路的装饰风格。除了官印，作为官印的高歌猛进、现代草书之源的曹彰草书，成熟于东汉，代表作品有尤氏的急章、张芝的八月帖、秋凉好帖等。而且后世所有的书法风格，如草书、楷书、行书，几乎都是在这个时期构思出来的。

魏晋书法完成了书法风格的演变

经过以隶书为主的汉代，书法达到魏晋，这是一个前所未有的收获季节。至此，所有书法风格全面问世，尤其是草书、楷书、行书。这一时期书法的变化也是最复杂的。

曹魏、钟繇的《申报表》、《荐季表》是楷书经典的开山之作。陆机的《平复帖》是张草书的典范。在书法史上，所谓的“二王”是东晋的王羲之和王献之。“二王”最具创新性和价值的是其优美典雅的草书，如王羲之的《第一月帖》、《哀帖》、《兰亭序帖》，被誉为“天下第一行书”。

南北朝最突出的成就是楷书，主要见于墓志。这一时期延续了汉魏传统，开启了隋唐楷书韵。南朝著名的书法家有杨信、王僧虔、陶弘景、萧子云。北朝著名的书法家有、郑兆道、赵。

唐代书法的鼎盛时期

“初唐四杰”:欧阳询、虞世南、严穗良、薛琦。

天下第一楷书:九成宫礼泉明初唐欧阳询楷书范本。

盛唐时期，书法家辈出，风格各异。张旭草书一出，完全改变了“二王”的草书方式，跌宕起伏。《腹痛帖》和《古诗四首》若兼而有之，则通称为“张颠”和“曹圣”。颜真卿楷书铸古今，如《多宝塔》、《画赞东方朔》、《颜李沁》等。，雄壮豪迈，有盛唐气息；至于其草书墨迹，有著名的“三稿”——《祭侄》《祭叔侄》等。以示范法为基础，妥善收集，严格执行，为后世所推崇，其中《祭侄》甚至被誉为“天下第二行书”。怀素的《自叙帖》《吃鱼帖》等狂草，与张旭并称为“狂素”。至于他的《圣母院帖》，和谐典雅，还有点曹彰的意味，可以揭示出他草书法变化的根源。孙的《墨书谱》不仅是一部草书，而且是一部史无前例的书学巨著。

刘公权，中晚唐书法家，作品《神秘塔》《神策军》气势磅礴。

宋代书法坚持学习大线条

宋四家，即苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，代表了宋代书法的成就。苏轼是宋代最有影响的文人和艺术家。他的书法与“二王”相差甚远，与颜真卿、刘公权接近。代表作有《黄州寒食诗》。米芾的书法深得“二王”之精华，结构多变，用笔“四面出击”，变化多端，才华横溢。代表作品有《草书帖上》。

唐代宗晋的元代书法

赵孟頫书画兼擅，书法各方面都很出色，尤其是楷书和曹彰，代表作是《丹巴碑》。与唐代颜真卿、刘公权、并称为“颜、刘、欧、赵”四大凯发大师。

宋元至晋唐时期的明代书法

明代中期，朱允明、文徵明、王充的出现，使明代书坛略有复兴。这三人中，朱允明成就最大，他的小楷赶上了晋唐，而行书、行草、曹彰、曹锦都不错。代表作品有《曹彰长门赋》、《草书赤壁赋》。

到了明末，徐渭、邢侗、董其昌等人纷纷效仿，真正掀起了一场复古运动，于是书风由俗而雅，逐渐回归本真。徐渭的书法以方圆为主，有轻有重，笔墨纵横，看似狂放不羁，实则暗含秩序，为后世书法家所效仿。代表作品有草书七言律诗、草书诗集等。

清代书法与书法和道教的复兴

书法史说乾隆以前是“帖学期”，后来是“碑学期”。学帖的习惯由来已久。清代康熙擅长董其昌书法，甘龙擅长赵孟頫，学帖之风火热。

清代书法除了碑学成就外，还在于书法家的个性特征。比如王铎的笔苍劲有力，笔墨讲究节奏；傅山笔锋转动，精神跌宕起伏；朱耷的光头行书干练内敛；《扬州八怪》中，金农的《漆书》用的是方笔，清高冷峻，郑燮的《六书半》则是杂糅，个性明显。

活跃的现代书法舞台

一个全新的时代开始了。社会革命必然会影响文化艺术的变迁，书法作为其中之一也不例外。历经千年，书法美术史蔚为大观，尤其是清朝和民国时期，百川入海。

民国书法界深受康有为学说的影响。康有为以他精湛的书法而闻名。康有为影响了他的四个得意弟子——梁启超、徐悲鸿、刘海粟、萧宪。他的前三个学生的标题都被文学或绘画标题所覆盖。萧娴是本世纪最好的女书法家。其他成功的书法家还有于右任、、曾等人。他们的作品软、腻、僵、流畅。

许多书法家(如林散之、刘海粟、萧先等。)在1949之前一直从事书法创作，但直到文革结束，年近80岁的他们才因为书法而出名。1949毛泽东去世后的近三十年间，书法基本上被忽略了。当时，人们正以极大的热情建设新中国。有趣的是，毛泽东本人是一个非常好的书法家。他的书法受怀素《野草》和贝贝书法风格的影响，充满浪漫气质和领袖气质。在这三十年里，中国最著名的书法家一般有三位，毛泽东、郭沫若、舒同。以跑草取胜的郭沫若，是典型的学者书法。舒潼，高级军官，1981中国书法家协会首任主席。他的书法来源于颜真卿的豪放与豪放。