贵州侗戏起源的历史背景是什么？
嘎金歌手叫歌手，一般是中年农民，有一定的艺术修养和丰富的生活经验。以前歌手在农闲的时候经常在村里村外唱歌，很业余。因为侗族人民喜爱这种艺术，所以当歌手演唱时，他们经常举行一个村庄来听，并给予他们接待和礼物。
嘎金一般是歌手自己唱，以唱为主，中间有口头旁白，有一个与歌词相连的故事。歌词的结构采取分段歌曲的形式，一部作品由几十节甚至上百节组成。每一段的句子数量不固定，大多是偶数。每句话的音节也不固定，大多是奇数。韵脚分尾韵和腰韵两种。腰韵用在长句中间声调停止的地方。
Gapipa分为短歌和长歌。短歌是抒情的民谣，长歌是讲故事的说唱。
清朝嘉庆年间，黔东南黎平县出生了一位名叫武文才的侗族少年。武文才生来容貌姣好，聪明睿智，后来考上了秀才，但他不骄不躁，尊重百姓妇孺。
武文才从小喜欢唱侗族大歌，是寨村优秀的侗族歌手。20岁开始练习创作侗歌，逐渐达到出口成歌的境界。他创作的侗族大歌内容贴切，比喻恰当，节奏明快，易于演唱，很快成为远近闻名的侗族大歌歌手。流传下来的有《创世大地》、《吴家宗祖》、《朝代》、《劝诫歌》、《酒色财气》、《农村老贪官》。
有一年，有一对年轻的侗族男女，唱着歌坐在月亮上结婚了。他们非常恩爱，形影不离。然而好景不长。婚后不到一年，她的丈夫被政府逮捕，并被送到一个遥远的地方做一名拉尔夫。五年过去了，杳无音信。妻子想到丈夫可能在外地累死了，改嫁到了另一个侗寨。
妻子再婚后没多久，丈夫回来了。面对空荡荡的房子，他想起了过去的甜言蜜语，丈夫痛苦不堪。最后，他去武文才寻求帮助。
稍作思考后，武文才高兴地答应了他，并说:“我将为你写一首歌来唱。只要你老婆听到这首歌，她就会回到你身边。”
武文才把这对夫妇的爱情经历编成了一首催人泪下的侗族大歌，丈夫带着它到妻子再婚的侗寨鼓楼唱了起来。当妻子听到这些，她真的和丈夫和好了，第二次了。我丈夫给了武文才几两银子作为报酬。这首歌叫《二两银子歌》。
随着以作曲和演唱歌曲而出名，29岁时，他被县城的人们邀请到城里演唱侗族大歌。
一天，武文才带着弟弟武文斌去鼓楼听歌，听一个叫吴老宋的老头说唱《尕金》、《孟良与焦赞》、《薛刚反唐》。那个寒冷的冬天，鼓楼里的炉火温暖和谐，老吴曼老歌的抒情说唱让人彻夜难眠。
武文才和武文斌每天晚上都不缺。他们总是坐在老吴曼老宋的旁边。老人讲完一段，就会给老人的烟壶装上烟。武文斌等人正忙着给老人递茶。
在听和唱的过程中，武文才在思考一个问题:“虽然‘嘎金’这种说唱形式好听，好听，大家都喜欢，但毕竟鼓楼里听的人就那么几个，家里还有很多老奶奶、女人、小孩纺纱织布，他们没能欣赏到。如果这种说唱形式演变成一种戏剧形式，搬上舞台，在节日里演出，让所有侗族人民都能看和听，那就太好了。汉人有汉剧，侗族就不能有侗戏？”
夜晚很安静。鼓楼旁边鱼塘里的鱼钻进了草窝里睡觉去了。月亮落在拉洞村后山的古松后面。天亮前，听喇叭声的人陆续离开。大家出了鼓楼大门，回过头来说:“龚宋，明晚再听吧！”
吴老宋说:“只要你用心听，我就夜夜笙歌。”
人们高兴地离开了。武文才和武文斌帮助老人，大家走出鼓楼。武文才附在吴老宋耳边说:“爷爷，我要把你唱的故事编一个剧，编我们董家的侗戏，就像汉人演的汉剧一样，让人物能演、能唱、能说、能跳、有音乐。多好啊！”
吴老宋高兴地说:“那太好了，但必须有戏本。能补上吗？”
武文才自信地说:“我可以编辑，我可以编辑剧本。”
吴老宋拉着武文才的手说，“明天晚上不要来听我了。你只要在十天半月内把侗戏的剧本编好就行了。今年过年让董家看侗戏。”
武文斌说:“别吹牛了，你演不了侗戏。我丈夫会用烟杆打你的头。况且这侗戏自古以来就没有！”
武文才说:“鬼头骨是人雕刻的。人的头骨不是人雕刻的吗？我写剧本的时候，帮我抄就行了。”
经过10天的努力，武文才创作了两部侗戏剧本《凤娇李旦》和《梅良玉》。这两部剧本来就是根据中国戏剧的宗旨改编的。
听完武文才的剧本，吴老宋激动地对大家说:“我们侗族有自己的戏。这是我们的侗戏。侗族书生蔡文，成就了一件大事！”
在鼓楼坪，人们把武文才抛起来欢呼。武文才创作了侗戏后，立即着手在寨寨组建侗戏剧团，并紧锣密鼓地排练。他既是导演，又是演员，还是歌手，他的侗剧团很快在侗乡引起轰动，十个村八个村争相邀请他演出。
那年春节，是拉东董家最热闹的一天。附近九个村和八个村的侗族老少带着微笑和激情来到拉洞，观看侗族自己编演的侗戏。
侗戏没有戏台，人们就在鼓楼外的广场上用杉木搭起戏台。舞台四周是竹席，两边放着凳子。还有乐器和道具，就是两把胡琴，一面小鼓，一面小锣，两对钹。
演员选的是拉东斋，地方口音，浓郁的土味儿。凤娇李丹走上舞台，他们在舞台上围绕“八”字唱二重唱。音乐配合自如，剧情的戏剧冲突由浅入深，一波三折。
武文才创作的整首歌曲是如此隽永悠扬，演员的表演进入现场。整个鼓楼坪上男女老少三四千人，没有一个人咳嗽。当一出戏结束时，观众会在舞台上燃放鞭炮，祝贺侗戏的成功。人们总是把武文才抛起来，像抛绣球一样抛起来。欢呼声响彻天空。
紧接着，铁炮响起，人们给予武文才侗族家族的最高礼遇，送给从历史的深重苦难中走出来的侗族民族精英，以表达展现民族智慧的民族精英，缅怀创新侗族民族文化的英雄们。
之后，武文才编著了《刘知远》、《包公玉梅》等侗戏剧本。随着时间的推移，武文才编著的侗戏流传到了侗族地区的各个角落，深受侗族人民的喜爱，这也使得侗戏本身在艺术上有了很大的提高
武文才后来被誉为“侗戏鼻祖”。为了纪念他，世界各地的董人都要在演出前向他朗诵词和献上祭品:
阴大师、阳大师、鼻祖大师，不请弟子请速来。请明天来，请晚上来，请晚上来，请师父，马上开始登台。
由于的侗戏注重人物刻画，表现出强烈的现实主义，鞭挞邪恶，弘扬正气，表演生动。
有一次，他带领剧团到一个侗族村寨，第一次演出自己的侗族大歌《梅良玉》。戏演完了，剧中扮演汉奸齐鲁的演员遭到了观众的唾骂，第二天连油茶都不给演员当早餐了。
还有一次，在一个侗族村寨演出时，一个年轻的侗族人看剧时信以为真，竟然冲动地跳上舞台，抢过佩刀，将扮演齐鲁的演员打伤，引发了一场官司。
侗戏不断吸收桂剧、彩调戏、祁阳戏、贵州花灯戏等其他剧种的营养，并逐步加以改进和完善，最终演变为一个曲调丰富、风格独特的独立剧种。