关于鲁迅笔记的思考
读完鲁迅杂记，1细读鲁迅杂记，反思自己的童年和学校琐事，看似琐碎，却记录了他的成长过程和离家求学的经历。
鲁迅第一次从他的家乡写信，回忆衍太太，他小时候看起来很善良，但很邪恶。他通过三件事描写了衍太太。先是沈思太太发现我们冬天吃冰，结果我们妈妈听说被骂了，衍太太没有制止而是鼓励他们。第二，他们在玩绕口令。衍太太先是鼓励数数，但当阿香倒下时，衍太太立刻变成一个“好人”去告发他们。第三，父亲去世后，他去衍太太家聊天。不经意间说起缺钱，衍太太怂恿鲁迅偷母亲的钱，并造谣言过其实。结果，鲁迅不得不离开家去读书。鲁迅先生通过生活琐事对一个没心没肺的衍太太的生动描述，不可避免地让我想起了平时很“凶”的父母。现在我明白了，真正的爱不是放任，而是严格的管教和及时的纠正。
因为流言蜚语，鲁迅离开家乡到南京读书。“当时被全城诟病的是一所开学不久的学校。它被称为中西学校。除了中文，它还教一些外语和数学。然而却成了众矢之的；熟读圣贤书的学者还收集了《四书》的句子，作了八股文加以嘲讽……”那时，新学校在中国刚刚开始，许多进步的年轻人在那里学到了全新的知识。当时熟读圣贤书的文人，一味抵制外来文化，对先进科学视而不见。看到这些，我觉得很可笑。当时的中国如何？印象最深的是鲁迅进入霹雳派。“第二年，总经理是新党。当他坐在马车里时，他通常会看看《泰晤士报》。他还用中文写了自己的问题，这与老师们的问题大相径庭。有一次是在华盛顿上，但是中国老师紧张地走到我们面前问，‘华盛顿是什么？.....'为什么不好笑？校长出了一个题目《论华盛顿》，语文老师不知道华盛顿是什么。明明是那么落后，却要排斥科学和新知识。我似乎意识到了鲁迅先生当时的无奈。这是新旧思想的博弈，也是新旧制度的碰撞。正因为如此，鲁迅先生最终选择了留学日本。
鲁迅先生回忆自己的童年和学校琐事，也是那个时代的一个缩影。鲁迅先生作为当时中国进步青年的代表，用自己的亲身经历展现了当时的社会现象，看似琐碎，却意味深长。
看了鲁迅先生的《杂记笔记》(修订版)，我终于确认了陈丹青在这本书第二版序言中的话——他已经出版了三五本书，这本书依然可读。总的来说，虽然这是陈丹青先生第一次写书，但他写得扎实而勤奋，尤其是洋洋洒洒的《回顾展的回顾》，可见学生认真写论文的愚蠢和可贵。写作技巧没有后面几本书那么油滑。之后，那本批判教育之言的书像一阵强风吹来，刮走了，减弱了，只剩下停滞的空气。虽然不断再版，但也只是一本畅销书。
论阅读感，我其实挺喜欢《逆行集》的，那是我看的第一本书，是陈丹青的，也吸引我看了他所有的书。因为字好看，是脏话——好看的脏话，读起来很清爽。“逆行系列”的文章很多，但涉及鲁迅的还是值得一读，其余的不值这个钱。我不记得音乐笔记讲了什么。总的来说，音乐关于他自己的文章比他自己多。至于“额外素材”，这个标题真的很贴切。真的是未完成的素材，真的是额外发表的。也许不发表比较好。
学生时代看到原版的两卷本笔记，觉得贵，舍不得买。那个版本好像没有彩图。这次改版的价格比原来的两张贵，但我看到里面叠放着彩色的书页、大师的画作和珍贵的照片，马上就买了下来。
感谢李泽厚的《美的历程》，启迪了我的艺术视野。虽然这本书并不完全是关于艺术的，但它让我知道了美并不是“好看”那么简单，就像我看了余华关于古典音乐的书，看了一些关于摇滚历史的电影，知道了音乐并不是听那么简单。后来我读朱光潜先生的《西方美学史》，犹如坠入云端，美的历史成了一个满眼的哲学名词。看完康德那一章，终于看不懂，看不懂，放下了。后来，我意识到我应该先读一些哲学书。看了半本书，终于明白，美不是美丽那么简单，而是可以升华生活的。
小资笔记的美，我觉得就是把每一个画家的个性，每一幅画的气质都罗列出来展示出来，让我明白在美的概念里，审美概念下有真实的，有生命的一面。陈丹青写的是画家的平凡日子。例如，他写了他的画家朋友奥尔是如何一边画未售出的古画，一边以画广告牌为生的。他还会写画家的轶事。比如他很在意德加的画，他会把很久以前送给朋友的画拿回来修改。他甚至只是描述了画家的外貌。他也提出了自己的观点，愿意颠覆通常的观点。他举例说，毕加索的肖像画不夸张、不扭曲，只是从儿童的角度出发，试图把它看到的一切都画在画布上，所以把三维的表面画成平面；比如他说夏加尔后期的画是假的，是幼稚的，天使飞得太久了。
我不知道他是否正确。我不知道怎么画。但我知道他说的不错，因为这是一个看过无数画的画家的真实感受。他喜欢，讨厌，敬而远之，敬而远之——他的感受如何，陈丹青会毫不掩饰的说出来。这是这本书最有价值的部分，因为这些感受让我意识到，学会如何感受一幅画，是理解它为什么美丽的第一步。
以前去美术馆看各种展览，只是盯着一幅又一幅画，盯着画中静止不动的场景，盯着色块，盯着笔触，盯着早已干涸的墨迹。看完了，好像没看出来。
相对于回顾会的严肃性，书中有趣的是我工作室的一篇文章。画室是画家的中心，连接着如何生存和生活。陈丹青谈到了自己工作室的租金，如何从一个空房子里快速铺开，工作室的拆迁以及拆迁的官司。这是一个在中国学习的画家的自我描述。陈丹青文笔不错，不抒情，很好读。
书中还有关于画论的争论和对历史的回顾，有些我是看不懂或者完全看不懂的。你需要多看书，多看图，然后读书。
看完这本书，按照书里提到的画家，去城里一家卖美术书的小店找了一些绘本，都是多年前出版的劣质货，印刷粗糙。我只能买得起这些便宜货，但是我很想在这个小城市买一张好的专辑，买不到。至于美术馆，有两个小的，省里有一些当代画家的展览——跟没有一样。我只能翻翻书中的“美术馆”这篇文章，借用陈丹青的描述，然后想象一个国外的美术馆，到处都是珍贵的画作。
关于鲁迅杂记的思考3。小资笔记上的笔记时空跳跃性挺强的。一开始，我写的是我在家乡绍兴的童年。后来主要写在南京留学，最后到了日本。中间重点讲在矿道学校的所见所闻。“可惜那两个淹死的鬼没了池子，难找替身。”这句话需要特别解释一下。旧迷信里说，溺水者成了水鬼，要想办法淹死别人来代替他，才能投胎转世，被教成“替身”。
《笔记》说，因为这里的池子已经被灌满了，“两个淹死的鬼失去了池子，无法替代”。迷信思想中所包含的损人利己的阴暗心理，从这种“求替代”的说法中可见一斑
鲁迅杂记评论4。《小资笔记》介绍了鲁迅先生为追求新知，冲破封建枷锁，从离家到留学的人生经历。本文以作者的亲身经历，写出进化论和资产阶级民主对进步青年的影响。
印象最深的是笔者在雷电学校读书的时候，校长出了一篇题为《论华盛顿》的作文，语文老师不知道华盛顿是什么。这也说明当时人们的思想已经陈旧，思想也在老化，人们并没有接受或者排斥新的思想。这样的老师不是要耽误学生学习吗？对中国悠久文化的曲解。他们简直是对中国文化的侮辱。