浅谈铜鼓上的几种装饰图案
(1)太阳纹是铜鼓上最早也是最基本的花纹，除了少数原始的铜鼓外，几乎所有的铜鼓上都有太阳纹。灯体上的纹饰一般是依托灯体的灯状纹饰，灯的形状和数量因铜鼓系列不同而不同。为什么鼓面中央要用这种装饰？对于这个问题，很多世代使用铜鼓的民族大多对此模糊不清。比如云南一个佤族地区的人说是为了好看。当然，装饰性的光线线条增添了美感，但是一个“好看”怎么解决大家心中的困惑呢？根据这些光线的特征，有人认为这些光线最初应该是代表火星的，也就是说，这些光线最初应该是火星线，经过不断的演变才逐渐成为代表太阳的光芒线。就现有的研究成果来看，这似乎是肯定的。据考证，最初的铜鼓是由一个倒置的铜釜演变而来，其鼓面和铜釜底面一般都比较轻平。直到后来出现的铜鼓，才出现了草轻似火的纹饰，但多为长短不齐的芒纹，颇似火像。随着社会的发展，铜鼓也发展成为一种特殊的乐器，所以它的光体扩大了，四周装饰的芒纹也开始变得工整厚重。再加上周围弦纹的光晕，似乎整个鼓面就像一个光芒四射的太阳。至此，光体周围的芒纹正式成为太阳纹。这也证明了太阳已经成为了铜鼓使用者的偶像。应该指出，这种崇拜太阳的形式有两个原因。第一个原因是一种本能的钦佩。因为太阳是宇宙中直接作用于地球的恒星，它给地球万物的生长变化带来了不可或缺的光和热，带来了生命的繁衍，所以人们自然会崇拜它。第二个原因是统治者的推崇。这是因为统治者可以通过祭祀等活动将自然神“人性化”，比如将太阳比作君主，从而达到神话自己、利用宗教迷信进行统治的目的，有利于自己统治的稳固。(2)青蛙装饰在许多铜鼓上，有许多青蛙形状的立体摆件，看起来很独特。若干单个青蛙排列方向相同，或旋转方向相同，面向鼓心，或背对鼓心。当然，这里的单个青蛙有时会被两个或两个以上大小不同的重叠青蛙代替。用青蛙装饰铜鼓是什么意思？我们仍然不能完全理解它，但几种解释听起来相当可信。有人认为在铜鼓上装饰青蛙与古人祈雨有关，因为在神话中，青蛙是上帝的小主人，是雨的“使者”，青蛙的呱呱声是雨的预兆。这个解释还是挺有道理的，因为铜鼓盛行的地方大多是农业区，所以我们关注的是与农业密切相关的雨。比如缅甸的凯耶人把铜鼓叫做蛙鼓，现在每次祈神祈雨的时候还是会打铜鼓。有人认为青蛙具有繁殖力，用鼓装饰青蛙反映了古人对“后代繁衍”的渴望。当然，这种观点也很好理解。中国古代常说“多子多福”，很多人以“儿孙满堂”为荣。也有人认为用鼓装饰青蛙与图腾崇拜有关，这是中国南方和东南亚古代民族地区的普遍信仰。据《韩非子·内篇》记载:“越王担心攻吴，欲人轻生，故出现怒(蛙)，是一种臣服形式:‘Xi靖在此？’王日:‘因其怒，是也。’明年有请十余人以人头献王。所以有人认为南方民族对青蛙的崇拜是为了崇尚勇敢的精神。海南岛五指山地区的黎族人在锣顶的三个环上铸青蛙，在衣服上绣青蛙图案，甚至在自己的皮肤上纹身。铜鼓上铸蛙可能也有同样的意思，这是源于原始图腾崇拜的宗教观念。(3)鸟在许多铜鼓的鼓面上飞翔，一般都有一个饰有鸟纹的主晕。这些装饰在主光环上的鸟，嘴长而尖，眼睛圆，翅膀短，基本上对称地向身体两侧区域发展，而尾巴呈扇形展开，看起来特别巨大。这种飞鸟最常见的花纹是四个，其次是六个，依次递增，最多的有二十个，几乎是偶数，它们通常首尾相连，绕着中央光体逆时针方向飞行。但在某些类型的铜鼓上，鸟的数量是奇数。而且有些铜鼓上的鸟是顺时针飞的，比较特别。那么，这些鸟叫什么？装饰它们有什么意义？根据这些鸟的形态来看，这些鸟应该是一种生活在海边的水鸟或者候鸟。关于这一点，几乎所有的学者都同意，但对其最终归属存在分歧。有学者认为这些鸟就是《南越笔记》中提到的水鹤。水鹤通风风雨、预测天气的能力，可以作为观察天气的依据，因为它们“下雨时唱上山，不下雨时唱入海”。生活在海边的古人非常珍惜它，曾把它作为珍贵的方形物品献给周天子。在鼓上装饰水鹤与沿海有大量水上工作的民族对风云的观察和对雨的崇拜有关，反映了他们对水鹤的崇拜。有学者认为这只鸟应该是苍鹭。苍鹭也属于鹤类。它们广泛分布在长江以南的广大地区，成群生活在湖泊、沼泽和稻田中，而不仅仅是沿海地区。苍鹭擅长捕鱼，以水生动物为食，让人想起捕鱼的快乐，是捕鱼民族的写照。也有人认为这种鸟应该是朱鹭。因其飞翔时既不太小也不太大，整齐有序，故“古君子”以鹭饰鼓，以保存其浪漫风格”意为“弘毅鹭序”。(4)羽人在铜鼓上跳舞，经常可以看到头戴羽冠、头戴羽毛的人物，或拿着器皿跳舞，或空手跳舞。有学者称这些人物为“羽人”，认为用铜鼓装饰是图腾崇拜的表现。但更多的学者认为这些人物是化妆后的舞者，是想把当时现实生活中的舞蹈表现出来。由于这些羽人的服饰与古代舞蹈者的服饰相似，而且他们手拿器物跳舞的画面也与古代舞蹈者用杆和羽毛或用干气跳舞的记载相吻合，所以可以看出羽人跳舞的图案是他们那个时代一些庆典仪式或表演的表现。(5)皮划艇赛中石鼓山铜鼓上有一种常见的纹饰，就是鼓胸周围的船形纹。这些船的船头和船尾经常装饰有鸟的头和尾巴的图像，并且有穿着衣服的人物在船上移动。而且船底图案有鱼的图案，前后有水鸟。这是铜鼓现实图案中最复杂、最有趣的部分。广西桂县萝卜湾汉墓中的两只铜鼓上有船形花纹。小铜鼓上有四只船，但都很简单，船头船尾都很高。每条船上有两个人，都是赤身裸体，双手向前划水。大铜鼓上有六只船。船又长又窄，两端很高，看起来都用羽毛装饰。每条船上有六个人，全身赤裸，但戴着帽徽。这六个人在船上排成一排。第一个拿着羽毛棍，好像是指挥官。其他五个人都做同样的划船动作。关于铜鼓上的船纹，研究人员有不同的解释。奥地利学者黑格尔认为，船的图案应该和铜鼓上的其他图案一起被视为一个庆典仪式的整体。法国学者葛鲁伯认为这是一种祭祀仪式。越南学者和法国学者陶维英认为，这些船只是海船，是海上航行的反映，或者是对以前海上航行的记忆。但更多的学者认为，船饰应该是赛龙舟的现实习俗。这四种解释各有道理，但第四种解释显然更有说服力。首先，从船的结构来看，船体很窄很薄，首尾两端较高。轻点，快点。这种船没有吃水和帆，显然只适合在内河和湖泊航行，不适合在海上航行。这种船是靠船桨推进的，船舵换成了长尖。它可以被放在水面上，随时调整船头，使船急转弯。从这些独特的设计来看，这种船似乎是专门为比赛设计的。其次，从船上的人物来看，大部分都戴着羽毛冠，有的挂在腰间，但大部分都是裸体的，上半身和下半身应该是刻意伪装的。因为现实中和船住在一起的人不会这么穿。这些人中，有用羽棍指挥的，有划桨的，有掌尖的，各有固定的位置和动作方式。他们前后坐成一条线，动作协调，节奏感强。一般他们比赛的时候只有这样整齐划一的姿势。此外，每个铜鼓上至少有四艘船，它们同时向同一个方向移动。船的图案，加上附在上面的鱼的图案和鸟的图案，其实就是一张龙舟竞渡图。赛龙舟是中国江南少数民族非常流行的活动。据说它是为了纪念中国古代著名的爱国诗人屈原而兴起的。《隋书地理》说:“五月屈原到古洛，土人追他到洞庭，他不见。湖太大又太小，无利可图，于是是一个宋天:怎么过湖？故鼓X竞，必上亭，代代相传，以赛为戏。“其实这种飙车场面早在屈原之前就有了。飙车的戏码与中国南方“水乡乡村”的自然环境有关。南方人识水善划船，很多人以捕鱼为生。赛龙舟只是他们水上生活的一种锻炼，是他们在长期生活中逐渐形成的一种娱乐活动。除了道路上的各种装饰图案外，铜鼓上的装饰图案还有云雷纹、骑马图案、牛拉雪橇图案、龟纹和蟹纹等。这些装饰图案或表现出对某些自然现象或事物的崇拜，或反映社会生活场景。它们展示了铜鼓所在年代人们的精神状态和生活场景。另外，这些图案是否有其他含义？历史文献只剩下寥寥数语，其间有许多奥秘等待人们去探索。延伸阅读:湖南张家界的古老传说