有人能帮我介绍一下《佳能》这首歌吗？我觉得听起来不错，但是除了名字我什么都不知道。...
卡农是一种作曲技法，是类似赋格的复调音乐的写作技法之一，也是一种运用对位法的模仿技法。卡农也指用这种手法创作的音乐作品，如巴赫的《卡农五变奏曲》。
虽然大炮的声音都是模仿一个声音，但是不同高度的声音以一定的间隔进入，产生了连续的效果，旋转的唱腔也是大炮。在《大炮》中，第一段旋律是引导句，后来是回答句。
根据各声高的音程差异，可分为同度炮、五度炮、四度炮等。按时间间隔可分为一段炮、两段炮等。此外还有伴奏炮、换位炮、逆行炮、反身炮等各种技术。
1 >佳能简介
一种复调音乐，一个声部的曲调从头到尾追着另一个声部，直到最后……最后的总结，最后的和弦，它们会融合在一起，永不分离。极其感人的音乐，就像两个人生死相随。
佳能佳能是一种曲式的名称，其特点是以几个音节的间隔重复同一首乐曲。一般的演奏方法是从大提琴开始，每隔八拍加三把小提琴。所有小提琴演奏完全相同的旋律，前后只有三段不同的旋律，每段只有两小节旋律供重复演奏；大提琴的曲调从头到尾只有两小节，重复多达28次，但听者却陶醉在这种旋律中，一点也不会觉得单调。能简单就简单，能复杂就复杂，作者可以说达到了境界。
作者是德国人约翰·帕切贝尔(1653 ~ 1706)，曾是巴赫的老师。但也有人说是当时一个不知名的作曲家，为了卖这首歌，他冒充了当时著名的帕卡贝尔的作品。一种完全由模仿构成的复调音乐形式。当先后进入的每一个声部从头到尾都以相同或不同的音高演奏(唱)出一段旋律时，称为卡农。它的第一部分称为开头句或主句，后面的部分称为回应句或回答句。
2 >主要类型
葛铮·雪之少女
主句和答句在方向和节奏上是完全一样的，一般按照两者之间的间隔距离来称呼，就像杜卡农、杜卡农、乌卡农。正规的佳能中，除了同度同八度外，其他音程的佳能往往自由模仿，避免调性重叠；其中，四五度炮既可以用自由模仿保持调性统一，也可以用严格模仿使答案变成从属音或从属音。
可变格子大炮
答句是主句的变形。如果主句持续时间倍增，就成了递增炮，反之，就成了递减炮；如果把主句的音反过来模仿，就叫反射炮或反炮；如果逆序模仿主句的音，叫逆行炮或蟹炮；如果反着回答句子，反着反映主句，就叫逆行反射炮。
双重或三重加农炮
也就是同时有两三对不同的旋律。
没有尽头的雪之少女
即大炮的结束与音乐的开始相连，使得音乐循环不息。
有最后一门大炮
即不再模仿答案句子，加入结尾部分，形成终结者。
3 >音乐历史
大炮最早的历史可以追溯到13世纪的民间音乐形式，如狩猎歌、旋转歌等。回旋曲是一种小尺度的声学音乐，是以各部分以相同距离进入的同度无止境炮的形式出现的。13世纪后在英国流行。15世纪出现了完整的佳能，受到了佛兰德学派作曲家的喜爱。此后，在小型音乐或大型音乐中，cannon经常被用作独立的段落。
4 >播放模式
佳能不是一个音乐标题，而是一种曲式，字面意思是“轮流唱”，原意是“规律性”。指复调音乐的一种写作手法。一个声部的旋律自始至终跟随着另一个声部，几个声部的同一个旋律依次出现，交叉，互相模仿，互相追逐，互相纠缠，而声部几乎是单调的重复。直到最后...最后的总结，最后的和弦，他们会融合在一起，永不分离。极其感人的音乐，就像两个人生死相随。用卡农手法创作的音乐，称为“卡农音乐”。佳能佳能虽然没有浪漫派作品那么戏剧化、惊心动魄，但却在看似重复、平凡的进程中产生了各种音色效果。平凡的节奏脉动着千变万化的生命力，让人如天使般陶醉而宁静。耳熟能详的回旋曲是炮声歌曲之一。大炮出现在十三世纪和十四世纪。后人常以古曲作为炮的题材。如巴赫的《加农炮五变奏曲》。19世纪的交响乐和奏鸣曲也使用了卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。
简单来说，《佳能》是一种作曲技法，意思是“以两拍或一小节两小节的间隔顺序演奏同一旋律”。
《大炮》根据严格模仿的原则，用一个或多个声部隔着一定的节拍来模仿原旋律的形式。至于用什么乐器，用多少声部，由作曲者决定。一般来说2-6份就差不多了。有人写几十个声部也不是没有道理，这在现代音乐中是常有的事。佳能是最基本的复调音乐之一。一般很多作曲家在学习复调音乐时都要做大量的佳能来练习技巧，但也只是在练习而已。编号的作品好像不多，各种乐器都有。Hindemith的教程里有很多，比如长笛和钢琴，中提琴和钢琴...你可以在很多地方听到佳能，不仅仅是帕赫尔贝尔的歌，还有巴赫的。大量的交响乐作品都会用到卡农的技巧，但并没有像巴哈贝尔那样作为一部作品单独提及。对了，卡农不用完全模仿旋律。他可以加快和减慢节奏(这应该可以在帕海·贝尔德·米龙看到)，他还可以做反射处理。
⑸其他加农炮
除了伟大的帕赫贝尔大炮，还有各种各样的大炮，其中有许多著名的艺术家。比如巴赫在古钢琴上写了一个变奏曲叫《哥德堡变奏曲》，里面有一段咏叹调，30个变奏曲，包括第三，第六，第九，12，15，18，220。比才创作的《城市女孩》第二组曲《洛朗·多尔之舞》的第一部分构成了一个两声部的八度加农炮。旋律首先由双簧管、单簧管和小提琴演奏。两拍之后，巴松管、圆号、中提琴和大提琴将旋律下移八度来模仿。在现代歌剧中，二重唱和合唱经常采用大炮的形式。比如贝多芬的歌剧《费蒂利奥》第一幕中的四重奏就是一部四声部佳能。在柴可夫斯基的歌剧《叶夫根尼·奥涅金》第二幕的第二场，一对朋友连斯基和奥涅金变成了敌人。决斗之前，他们还唱了一首炮。在古典音乐的常识中，卡农是一种类似赋格的复调形式。
无论是高雅还是低俗，我们都会迷失在螺旋的阶梯上，拥抱弥漫在我们骨子里的美。
⑥代表作品
卡农曲
今天，最熟悉的佳能作品是约翰·帕切贝尔的佳能和D调吉格，也被称为帕切尔贝尔的佳能。
这首歌一般的演奏方法是从大提琴开始，每隔八拍加三把小提琴。小提琴演奏的都是一模一样的旋律，只有前后三个不同的旋律，每个旋律只有两个小节用于重复演奏；大提琴从头到尾只有两小节，重复28次。虽然这段音乐不断来回，但其旋律之美并没有让人感到单调，反而让人感到愉悦。
现在佳能有各种版本，小提琴独奏版，弦乐四重奏版，钢琴独奏版，钢琴四手联弹版，竖琴独奏版，长笛协奏曲版，铜管合奏版，陶笛独奏版，吉他独奏版，美声无伴奏版等等很多版本。
其中钢琴独奏版是乔治·温斯顿改编的最著名的一部。
○这首歌广为人知是因为电影《普通人》用它做配乐。
韩国电影《我的野蛮女友》改编自乔治·温斯顿的音乐专辑《十二月》中帕切尔贝尔的歌曲《佳能变奏曲》，并风靡一时。
○作为代表人类文明的成就之一，这首歌被美国国家航空航天局通过人造卫星送上了太空。
○新世纪动画《福音战士》剧场版也用这首歌的弦乐版作为配乐。
○动画雪之少女京都版第24句也用这首歌，并用这首歌来解说片名。
在作品中使用坎农技巧的曲子
贝多芬-命运交响曲
巴赫-加农炮五变奏曲
巴赫-戈德堡变奏曲
第二，约翰的介绍
英文名:Pachelbel，Johann
出生和死亡日期:1653/09/01-1706/03/09。
国籍:德国
音乐学校:巴洛克
1的寿命简介
Pahaebel是德国巴洛克晚期的作曲家和教堂管风琴手。那时，他是一个激进的作曲家。管风琴和键盘音乐是他的主要创作领域，他在新教宗教音乐创作中的地位也相当高。不幸的是，他的大部分作品都没有得到妥善的保存，其中一些至今还淹没在德国各地的图书馆里。
Pahaebel从小就表现出对追求知识的兴趣，尤其是音乐。在圣·洛伦茨学院学习期间，他还师从海因里希·施韦默和韦克尔学习作曲和器乐演奏的技术。1669年6月29日，Pahaebel进入奥尔特多夫学校，在圣洛伦茨教堂担任管风琴师。一年后，Pahaebel因为经济状况被迫辍学，终止了大学教育。然而，在接下来的春天，因为他在学术知识方面的天赋，他被选中到另一所学院接受学者培训，并且因为他在音乐方面的特殊专长，学校甚至特许他在校外与卡斯帕·普伦茨一起学习作曲。在Prenz的影响下，Pahaebel逐渐将自己原本的北德风格转变为意大利风格。
因为Pahaebel本人信仰当时德国的新路德教派，所以在1673年跟随他的老师Prenze到了维也纳，成为了圣斯蒂芬教堂的一名管风琴手。在天主教城市维也纳，Pahaebel接触到了南德和意大利天主教作曲家创作的宗教音乐，然后他加入了艾森纳赫，成为一名宫廷风琴手，这是艾萨克森-艾森纳赫公爵约翰·乔治王子的管辖范围。五年后，由于王子的哥哥去世，朝廷哀悼，乐师全废，于是帕海贝尔于5月1678离开了艾森纳赫。此后，Pahaebel来到埃尔富特的Predigerkirche。这座教堂对风琴手有严格的要求。除了陪新教派弟子唱圣歌，提供圣歌前奏，管风琴师不能即兴发挥，但每年都要在一场精致的音乐会上充分发挥管风琴演奏的经验，以示不是吃素的。因此，帕哈贝尔的管风琴技术得到了充分的发挥，他发表了许多重要的管风琴作品，奠定了他在巴洛克晚期管风琴大师的地位。
1681年，帕海·贝尔28岁时与芭芭拉·古布尔结婚，两年后芭芭拉难产身亡。第二年，他与朱迪思·德罗莫结婚，这次婚姻给他带来了七个孩子。艾森纳赫是巴赫的故乡，所以帕海贝尔对巴赫的父亲也很熟悉。他也成为了巴赫姐姐的教父，负责教授巴赫哥哥的音乐。巴赫的父亲去世后，教育巴赫音乐的重任落在了他的大哥身上，所以我们可以说帕海贝尔是巴赫的祖父母。
离开艾尔特后，帕哈贝尔来到了符腾堡的法院，该法院位于斯图加特，Maddalena公爵夫人(Duchess Magdalena Sibylla)的辖区。这个地方给了他很多职业上的自由，可惜好景不长，在1692的秋天。因为法军入侵，他被迫回到出生地纽伦堡，最后移居哥达。恰好出生在纽伦堡的纽伦堡圣塞博尔德教堂原管风琴师去世，使他得以顺利接任教师一职。他一直呆在这里直到去世。在纽伦堡的五年时间里，巴海贝尔写下了重要的宗教合唱和管风琴赋格曲，比如被视为他晚年代表作的《大官》。
Pahaebel的佳能全称是D大调为3把小提琴和通奏低音而作的佳能和吉格(D大调为3把小提琴和低音而作的佳能和吉格)。因为一部奥斯卡提名电影《普通人》用它作为配乐，所以这首歌广为人知，《我的野女友》也在场景中使用了这首作品。
帕海贝尔的佳能写于1680。300年后，它的魅力依然不减，成为现代人最喜爱的器乐小品。
2 >创作背景
最著名的佳能是17世纪德国作曲家约翰·帕切贝尔(Pahaebel，1653-1706)，他的全名是D大调为3把小提琴和低音延续的佳能和吉格(D大调为3把小提琴和低音延续的佳能和吉格)。因为一部奥斯卡提名电影《普通人》用它作为配乐，所以这首歌广为人知，《我的野女友》也在场景中使用了这首作品。这首歌还出现在经典音乐电视动画《金琴弦》中。这是一位德国作曲家，但德国很难把他的灵感激发得如此美妙。这是作者在意大利威尼斯时写的音乐。它是回旋曲的形式，里面有无穷无尽的音乐元素。而这首曲子在所有的大炮中尤为著名，因为它有着淡淡的意大利式的忧伤，甜美而宁静的忧伤。
委婉的曲调并不悲伤，却以28度的周期诉说着暴雨过后的晴空。真的是这样的感觉。雨后一尘不染的天空是蓝色的，漫长而纯净。
当时年轻的帕赫贝尔忍受着妻儿死于瘟疫的巨大痛苦，创作了一组不朽的音乐来纪念逝者。其中一个变奏就是后世所说的d大调为三把小提琴和低音延续而作的佳能和吉格。准确的说，佳能作为一个曲式名称，并不是指一段音乐，它的本义是“规则”，是佳能复调音乐的一种，本义是“规则”。同一旋律出现在每个声部的同度或五度等不同高度，产生连续的模仿，即严格的模仿对位。第一声部叫“起句”，一两小节后出现的重复声部叫“应句”，用大炮技法写成的乐曲叫“大炮歌”，声学音乐中的“旋转”也是“大炮歌”的一种。佳能出现于13、4世纪，后人常以古曲为佳能题材。