日本漫画史的发展
大正时期(1912-1925)，代表漫画家冈本依平赋予了漫画文学以内容，他是故事漫画的开创者。另一位漫画家，马胜峰的长篇漫画《粗心爸爸》在1924开始在报纸上连载。这部作品激励了在东京大地震中幸存下来并取得巨大成功的人们。直到1950年前，在日本各种刊物上发表。马胜丰是日本上世纪二三十年代的高产国。1933日本经济危机达到顶峰，他开始在《朝日新闻》连载平庸之辈，反映了当时严重的失业社会问题。昭和初期，浪漫派和无产阶级派的兴起被视为特色。前者以画现代少女的田中为旗手，以小野佐世雄为先锋，后者以柳濑正梦为先锋。后来流行于昭和十年(1926-1936)大放异彩的少年漫画。田河水泡的《黑野狗》和岛田的《阿吉历险记》吸引了全国的青少年。而横山龙一的《剑圣》和《小阿尔弗雷德》更是广受成年人喜爱。
这个时代也是漫画重组的时代。昭和7年(1932)，近藤秀三、杉浦由纪夫、横山孝等人成立了新漫画学派。这个团一直延续至今，此外还有“三光漫画工作室”、“菜鸟漫画团”等团。漫画行业呈现百花齐放的局面。
1930，《读卖新闻》刊登了左边一个实户写的《快太郎》。佑弘留学美国，他吸收并运用了日本传统绘画方法所欠缺的外来技巧，使日本漫画焕然一新。手冢治虫的绘画风格也受到了他的影响。田河水泡的《黑野狗》，战前最有影响力的漫画。这部作品从1931年开始连载，历时10年。讲述了一只流浪狗加入“斗牛犬”，最后成为职业军犬的故事。作品采用拟人手法，反映了强烈的军国主义思想，迎合了当时日本侵略战争的需要。
随着日本的军事化，漫画行业也被迫集中。1940成立了统一的漫画组织“新日本漫画家协会”。四十年代初，日本漫画创作停滞不前，直到战争结束。
战后，日本动漫产业重新焕发了生机。漫画家以杂志和报纸为舞台，自由地讽刺社会。横井福次郎于1946年7月出版的科幻作品《不可思议的国度里的普查》就是这一时期的成功之作。战后出版的那马林王国和松下一雄的故事也留下了深刻的记忆。长谷川町子的《海螺》从4月1946开始在名古屋、札幌、福冈三个地方报纸连载。这些作品拉开了战后日本漫画的帷幕。
《日本punch》(ジャパン》？パンチ)是在横滨的外国公馆发行的。1855，漫画杂志《团团珍珍》创刊。日本漫画家北泽乐天在1901创立了东京パック，为日本讽刺漫画的发展做出了很大贡献。乐天在时事漫画1921连载的《とんだはね子》是日本第一部以少女为主角的漫画系列，是少女漫画的开山之作。1915年，日本漫画家冈本和弘(Kazuhiro Okamoto)创立了漫画家团体东京漫画社(后来的日本漫画社)。第二次世界大战期间，由于日本参战以及情报局使用的法规和纸张的缺失，日本的漫画产业处于衰落状态。第二次世界大战后，日本动漫产业重新焕发了生机。1950年创办女生漫画月刊《中吉》。从65438到0959，创办了最初的周刊漫画杂志《周刊少年星期天》和《周刊少年杂志》。1968《每周青春跳》创办。手冢治虫的《新金银岛》、《铁臂阿童木》、《丝带骑士》和《火鸟》是战后初期影响日本现代漫画史的代表作品。1950年代以后，越来越多的日本漫画家受到手冢治虫作品的启发，在手冢治虫故居长潘庄成立了由寺田英博、石森章太郎、赤冢不二夫、藤子藤雄组成的“新漫画党”。1960年代，漫画热潮来了。1968学运之后，日本漫画开始进入第二次低潮期。1971，昆虫动画部倒闭；1973年，手冢治虫公开辞去总裁职务，同年昆虫制作业务倒闭，全天漫画陷入最低谷。然而，6月5438+065438+10月，手冢治虫的《黑杰克医生》打破了低迷，日本漫画继续腾飞。1980年代，第四代日本漫画家开始占领市场，如高桥留美子、车田正美和鸟山明。由于他们的努力，日本漫画发展到今天。在1950年代，以丰臣秀吉为首的动画制作公司引领了日本动画的潮流。后冲制作社成立，开始制作发行商业电视动画。随着电视行业的快速发展，热门漫画开始被搬上银幕，日本从65438年到0960年开始了电视动画时代。1985之后，漫画种类进一步扩大，漫画杂志数量迅速增加，网络漫画文化应运而生。有人认为日本漫画的发展始于战后盟军对日本的军事占领时期。这种观点强调日本漫画受美国文化影响很大。这些包括日本占领时期美国士兵带到日本的卡通以及美国电视、电影和卡通(尤其是迪士尼)。然而，一些作家，包括Frederik L. Schodt Kinko Ito和Adam L. Kern，强调日本文化和审美传统的延续是日本漫画历史的关键。