介绍一下世界三大电影运动。

一、法国印象派(1917-1928)先锋派。

中心人物:路易斯·德吕克创作了西班牙语节目《流浪女孩1922》，并在相机上发表。

代表人物:谢尔曼德鲁克的西班牙语节目1919的小淑女巴德1923。

马塞尔·勒皮耶的黄金果1921阿贝尔·冈斯的轮子1923让-伊曼纽尔·普斯坦的忠诚之心1923。

主要贡献:

1，探索主题拓展电影心理叙事的表现，选择适合描述人物心理活动的主题。

2.追求自然意象与人物心理、精神的对应，根据自然景物瞬息万变的客观事实打动艺术家。

3.建立新的摄影技巧，以适应人物的心理和精神视觉表现。

4.强调视觉节奏的表达和节奏剪辑的重要性，内外节奏。

第二，各种流派的超现实主义倾向:

纯电影美学实验；

1，法国立体主义流派:费尔南德·勒切列斯的《机器之舞》强调图形与形状的搭配和节奏性剪辑。

2.亨利& # 183；西米特的五分钟纯电影。

达达主义非理性电影实验；

曼雷伊的第一部作品《回归理性》，雷内·克莱尔的《幕间休息》充满了幻想，荒诞的达达主义，和* * *一样是反理性的艺术理念。失去了现实，变得超现实。

超现实主义电影的绝对真实性；

达达主义对超现实美学的追求最终导致了超现实电影的出现。是许多先锋派的最终归宿

谢尔曼·德鲁克的《贝壳与僧侣》1927路易·布努埃尔的《珍珠项链》1929一只安达卢西亚的狗，超现实主义的代表作品，曼·雷伊的《海星》1929。

三、德国表现主义:1919-1924受先锋派影响。

表现主义受到后印象主义的影响。罗伯特·文的代表作《卡尔加里博士》的特点是表现主义的造型风格，一贯的设定与背景意境，一贯的人物造型与设定，光影与视觉造型。

吸血鬼诺斯费拉图，三个生命的故事，粘土战士公司。

现实倾向:

室内剧:卡尔梅雨《最卑鄙的人》和《卡尔加里医生》的编剧之一

用布景、题材、环境去改变，但依然是无情的命运，用写实的方式表达，没有表现主义。

街头电影:现实主义的创作态度是对社会环境而不是心理状态感兴趣，利用景物。

四、前苏联蒙太奇学派:与* * *社会主义和阶级、社会和经济并行。

受未来主义和建构主义的影响。

1，库里肖夫“实验工作室”普多夫金操作。莫兹尤辛德的三个面无表情的特写。

2.威尔托夫的“电影眼校”做纪录片，反对剧本，反对演员，反对工作室。但是，通过改变运动速度和奇怪的摄影角度来观察生活，做出选择的记录，是不现实的。蒙太奇的并置与协调。

3.柯静采夫和塔拉乌别尔格的“奇怪的演员训练所”

4.爱森斯坦的理论与创作:战舰波将金1925敖德萨台阶。

杂耍蒙太奇后来创造了知性蒙太奇(夸大蒙太奇的作用并被否定)建立蒙太奇理论。

5.普多夫金的蒙太奇叙事:母亲，圣彼得堡的终结和成吉思汗的后代。

强调剧本创作；强调演员的基础作用；(它区别于库里肖夫的“电影模式”和爱森斯坦的“类型演员”。蒙太奇作为电影艺术创作的基础，创造了联想蒙太奇。

普多夫金强调了镜头的组合以及在不同镜头中突出细节的重要性。爱森斯坦则强调蒙太奇的冲突。

动词 （verb的缩写）纪录片的发展

1，基于威尔托夫“电影眼派”机制的记录性质。实拍，偷拍，抓拍。后来，法国新浪潮运动受其影响，创造了纪录片和故事片相结合的形式。

2.德国抽象派沃尔特·鲁斯曼的《柏林交响曲1927》受到了威尔托夫的影响。

3.20世纪20年代末，法国先锋派几乎成了记录派。阿尔贝托的唯一时光1929让·维果的尼斯现象让·本列维的章鱼、水母和水甲虫用几何图形给水中的动物拍照，比如康定斯基和毕加索的画。

4.尤里斯·埃文斯的《雨》。

5.英属约翰·格里尔逊号飘向了渔船。

6.罗伯特·弗拉哈迪《北方的纳努克》的演员和纪录片形式。

7.德国的场景调度，法国的摄影和苏联的蒙太奇剪辑拍摄了无声电影《圣女贞德的苦难》的结尾。

第二次先锋派运动，二战后的意大利新现实主义运动。

代表作品:

罗西尼:新现实主义与战争的关系：未受保护的罗马城；游击队；德国零；欧洲51；意大利万岁。

维斯康帝:他凭借《沉沦》获得了新现实主义之父的称号。《大地在波动》结合了现实主义和唯美主义，但后来的《受难的人》和《威尼斯之死》则完全奉行唯美主义。

德·SICA:与柴伐蒂尼(杰出剧作家)的合作《偷自行车的人》是新现实主义最具代表性的作品。孩子们在看我们，擦鞋童用的是非正式演员的自由风格。

德·桑迪斯:《罗马十一人》把新现实主义推向了另一个高峰。摄影棚的使用，正式演员和非正式演员的混搭，和罗西尼的《不设防的罗马城》是一样的。

新写实主义的美学特征:1，录音2，实景拍摄3，使用长镜头4，使用非专业演员5，结构形式(追求简单朴素的结构)6，使用地方方言。

新现实主义的传承:脱离现实主义

费里尼:追求浪漫主义，《道路》、《卡比利亚的一夜》和《八个半》是最个性化的作品。剪辑空间跳跃。

安东尼奥尼:模糊现实，强调主角的主观感知。冒险、放大、红色沙漠都有不现实、超现实的色彩。自然色随心理变化。

第三次电影运动:20世纪五六十年代的法国“新浪潮”和“左岸派”

新浪潮-作者的电影

出生于1958，波谷的淘气男孩和克劳德·夏布洛尔的美丽塞尔克。

1959是快乐的一年，特吕弗的《横行》在1960达到顶峰，在1961下降。除了葛达尔的《这样的生活》

“新浪潮”巴赞被推崇为精神之父。首先，电影是现实的渐进线。第二，场景调度理论。

创意特点:

与意大利新现实主义有相通之处，但新浪潮带有强烈的个人色彩，而新现实主义则具有极大的社会性。

主题:非政治电影；否定传统道德观念

摄影方法:注重影片的电影化，注重画面的新鲜感，拒绝功能主义或迂腐的画面。

声音:很多自然的声音，逼真。

剪辑:长度，节奏。快速剪辑，镜头之间的连接。时空跳跃长镜头的使用增加了真实感。

新浪潮之后，特吕弗和夏皮罗的远射，葛达尔的跳跃和快剪辑。

表演:非职业演员，不知名演员。

总之，我不在乎传统的电影语法。

左岸派-作家电影

代表作品:

艾伦·赖纳的广岛之恋，去年在马里恩·巴德1961亨利·高尔比的久别1961

阿兰·罗布-格里尔的《跨欧快车》，玛格丽特·图雷的《音乐》1966《黄太阳》1970。

注重内心描写。他们是文学和戏剧的创新者。

受影响:

1，接受了弗洛伊德性心理学和潜意识理论的影响，展现了人的真实。

2.接受了萨特“存在主义”的影响，展示了人与人、人与社会、人与人的关系。

3.柏格森“现实主义”的影响，强调非理性的感情进入社会的意识和感性认识的深处。

4.受布莱希特的影响，他以曲折的方式表现现实，传达内心的幻想。

主要特点:

主题:我更喜欢回忆、遗忘和记忆，试图把人的这种精神历程搬上银幕；描述人的责任和自我罪恶感，记忆总是和历史事件有关。在广岛恋爱。

导演:从纪实现实主义到纯粹的精神现实主义。

最重要的美学革命。去年在马里恩·巴德，70%的效果来自剪辑。第一，取消传统电影的间断性方法，比如融进分割，取消转场镜头，用跳跃人为压缩时空和事件；第二，镜头位置颠倒；第三，镜头的并置没有被连接甚至对立；第四，循环编辑和有意识的重复。

声音:左安导演比新浪潮导演更有修养，所以对音乐和声音的细节考虑更多。

表演:舞台演员充当人与人之间有意识的距离，采用异化的效果。

摄影:没有统一的风格，但是没有用Gudal的肩背式。注意画面的构图和灯光，尤其是勒纳尔推的独特镜头。

两者的区别:

1，构图:新浪潮的制片人大多是巴赞电影杂志的评论员，他们是靠自己走上电影行业的。左安派是一群左翼作家。所以修养高于新潮。

2.时间:新浪潮始于50年代末，左岸派比其导演更早，始于雷乃1948。

3.年龄:新浪潮男生，而左岸派是中年，所以阅历和阅历都比前者高。

4.主题和技巧:新浪潮带有强烈的个人传记色彩，而左岸派则是全人类的普遍主题。作者的电影多使用第一人称，作家的电影多使用第二、第三甚至混乱的人称。而且有很强的文学，戏剧艺术的假设远远超过新浪潮。

5、拍摄地点:前者不反映重大历史，所以多在巴黎，后者在世界各地拍摄。

6.审美追求:新浪潮更贴近生活，更深入现实，左岸派则是对人的精神活动、人的思想、人的内心感兴趣。

7.制作周期:新浪潮拍得马虎，半即兴，所以周期短，而左岸派拍得细致，周期长。

8.影片通过检查:前者内容简单，不涉及政治，所以一般都顺利通过(除了葛大儿的《小兵》)。

但后者因为背景复杂而陷入困境。

左安派旗帜鲜明地直接干预生活，把赤裸裸的社会现状搬上银幕，引发观众的情绪和选择，所以左安派是五六十年代的先锋派。

第四，20世纪30年代的法国诗歌现实主义

法国诗歌现实主义的先驱:20世纪30年代初

雷内·克莱尔(Rene Clare):(奇幻)有声电影早期:巴黎屋檐下1930，百万法郎1932，7月14日1933。《属于我们的自由》是这一时期最好的作品，喜剧风格影响了卓别林摩登时代的传送带场景。

让·维果:零操作1932驳船亚特兰大1934。

诗意现实主义的发展:巅峰1934-1939黑色现实主义，揭露社会黑暗。

雅克·费德勒:在这场豪赌中，一个演员值得扮演两个角色。米莎公寓1935勇气与狂欢1936

沙利文杜威:大卫高尔德1930西班牙殖民地1935一起1936。

马塞尔·卡恩:(悲观地)珍妮，雾码头，北方酒店，日出，夜客和小鞋子。

让·雷诺阿:(现实主义大师)堕胎，婊子，布杜掉进水里，托尼，与爱森斯坦合写，以及景深镜头的使用。独立生产的开始。

《大幻灭》是一部和平主义作品。淡化情节，使作品趋于记录，形成写实风格。在声音处理中混合使用一种或四种语言；第二，影片中的语言和对话同时展现了不同人的身份。第三，对音乐的处理，主导影片的动机。

死亡在游戏规则中的价值。移动摄影和深焦镜头。

1939之后的后期诗意现实主义

吉恩·格里米恩:一便士的爱情，皇家华尔兹，奇怪的瓦尔多先生，驳船，天空属于你。

雅克·贝古埃尔:丘比特的红手，安东和安东·奈特，金头盔，阿里巴巴和四十大盗。

诗歌现实主义的贡献；

1，更新现实观念。最奇怪最有特色的方面。

2.景深镜头的应用和建立，他的实践印证了巴赞的“场景调度”理论，景深镜头的应用对“电影本体论”的发展影响巨大。

3.在电影中充分发挥文学的力量。

误解:

1，忽略了电影艺术的视听性。

2.艺术团体对个人的影响。