谈论艺术史
隋唐五代的建筑技术在中国古代建筑史上，隋唐五代以其大量的建筑遗迹和高超的建筑技术而闻名于世。其中，隋代的平拱造桥技术、隋唐城市建筑的整体规划设计、以木结构为主体的建筑体系、砖石结构等先进技术的广泛应用，创造了许多震撼人心的杰作，以其独特的技术风格书写了中国古代建筑史上的重要篇章。从而确立了这一具有民族特色的建筑思想和技术规范体系的历史地位。
隋唐时期的绘画艺术隋唐时期是中国绘画艺术全面繁荣的时期，隋文帝初年进行政治经济改革，恢复和发展了生产和文化。唐朝是中国封建社会的鼎盛时期。初唐时期，开元、天宝年间，封建经济获得空前发展，人民富裕，社会稳定，是文化艺术发展的物质基础，贞观、开元的繁荣是全世界都向往的。东西方的交流为中国传统文化的发展注入了新鲜血液。再加上统治阶级的高度重视，为文化的发展创造了条件。此时，崇尚文学艺术蔚然成风，文学园地和艺术界争奇斗艳。因此，唐代绘画具有划时代的意义。到了五代，这一时期虽然只是短短的五十多年，但却奠定了宋代山水、花鸟画大发展的基础。与此同时，封建统治者在朝廷设立画院的制度也始于西蜀南唐。由此可见五代在绘画史上的重要地位。
隋唐五代绘画艺术的发展历史大致可以分为四个阶段:第一阶段是隋至初唐。这是南北绘画融合发展的阶段。《历代名画志》载有隋代著名画家詹子谦、董伯仁的情况。初董、被召入隋室，一个河北人，一个江南人。刚开始很淡，后来还挺有意思的。这是南北画风融合的记录。但是，这个阶段仍然是南北绘画革命的阶段。有著名的人物画如颜和韦赤仪和尚，反映了中外绘画方法在画坛的共同繁荣。山水人物画和亭台人物画演变为青绿山水画并迅速发展，以其辉煌的成就进入盛唐。
第二阶段是盛唐。此时的人物画达到顶峰，呈现出灿烂、豪迈、博大的风格；山水画成熟；花鸟画正在走向独立绘画。
第三阶段是中晚唐。人物画向以仕女画为代表的周家风格发展，标志着绘画世俗化的进程已经完成。纯装饰画逐渐取代宗教画和教育画。水墨山水画的兴起是宋代的首创。花鸟画也有所发展，为五代出现徐希和黄泉奠定了基础。
第四阶段是五代。人物画还是比较流行的，主要是继承前人的成果，鲜有新的突破。周文举和顾的作品代表了五代人物画的最高成就。山水画比唐代更加发达和成熟。花鸟画是五代绘画中最辉煌的部分，对后世影响很大。此外，唐五代的画论也极为繁荣，是中国画论中非常重要的枢纽。
被申请人补充2009-04-19 11:17
隋唐五代雕塑艺术。隋唐雕塑艺术是南北朝时期各地不同风格的雕塑大融合大发展的结果，成为继魏晋南北朝之后雕塑史上的又一高峰。隋唐时期，雕塑受到高度重视。首先，统治阶级在大兴陵墓前建造石雕，并在陵墓中埋葬俑，以显示皇帝的权威。二是隋唐时期，佛教接近国教，佛教造像遍布全国。继秦汉南北朝之后，隋唐统治者为自己修建陵墓，并在墓前设置石雕男女作为守卫。仅唐代第十八陵前的石像和野兽就不下数百个。而且墓中所有的雕像和俑都是以现实为基础，用写实的手法进行雕刻，其作品精致、完美、华丽，堪比秦汉时期的古朴、浑厚、含蓄，南北朝时期的雕塑则刚健、脱俗，极具装饰性。隋唐时期的雕塑作品洋溢着浓郁的生活气息，表现了隋唐时期的人们对这个世界的满意和对美好生活的憧憬。这种自信豪迈的气度和恢弘大气的风格，使得隋唐雕塑艺术取得了中国古代雕塑史上前所未有的成就。来自佛教雕塑。隋唐不仅提倡固有的道教，也不限制其他外来宗教，允许它们在中国建庙传教。佛教最受欢迎。佛教造像此时趋于世俗化，如佛、菩萨或天王、力士等。美丽的菩萨或观音像，以辉煌美丽的艺术形象，充分表达了人们对世间美好生活的向往和热爱，成为人间美善的象征，体现了唐代民间雕塑大师们杰出的创作能力和艺术感受力。隋唐特别是唐代的佛教造像在造型上有明显的特点，即强调典型形象的刻画和主题的突出。与魏晋时期相比，唐代的佛教造像少了很多宗教色彩，更加写实，更加贴近生活，更加人性化。到了唐代，除了佛教，道教和儒教也用雕像作为宣传工具，甚至用皇帝的雕像作为侍从。道教、儒教、佛教在建庙造像方面的兴盛，促进了雕塑艺术的发展，同时唐代帝王贵胄厚葬较前代更为盛行。因此，陵墓雕塑相当精美，其艺术水平可与宗教雕塑媲美。陵墓雕塑分为陵墓石雕和陵墓雕像雕塑。陵墓石雕是指统治者在其陵墓前设置的护墓人。唐代的守墓动物，是由前代依附于神权的飞狮、飞虎演变为现实中的狮、虎。比如唐代墓前的翼马，和现实中的马基本一样。墓俑雕塑，即陶俑，是统治阶级作为墓葬和丧葬用的物品。泥人雕塑是一门非常古老的艺术，在隋唐时期达到顶峰。隋唐时期的陶俑大致可分为三类:墓兽、人俑、兽俑。这些作品大多出自民间工匠之手，生活气息浓厚。隋唐时期的装饰雕塑与佛教雕塑、陵墓雕塑相联系，也具有相当的艺术水平，这可以从建筑装饰、碑碣、墓志铭、石棺、石雕、工艺雕塑中得到证实。