中国古代十大雅集。

中国的文人阶层有着“以文为友”的优良传统，“旬会或月初求盟”的雅集现象是中国文化艺术史上一道独特的风景，如兰亭雅集、西苑雅集、玉山雅集等。，甚至被历代文坛引为佳话，诗词书画赞不绝口。传统的文人雅集主要以观光游览、吟诗对酒、书画鉴赏、文学艺术鉴赏为形式，因此具有很强的娱乐功能和娱乐性质。文人雅集的基本目的是结识朋友，了解文学艺术，娱乐精神。文人雅集最大的特点就是随机性。“可以说是一个无组织的组织。门户的章程是什么并不重要，但受到道德的约束。”正是这种随机性符合艺术的本性，在历代文人雅士的收藏中产生了大量的文学名作。可以说，文人雅集是古代文人的一种文化情节和艺术境界。

夏夜·吉雅

文人小规模出现只是在汉末，也就是建安七子。曹植《与杨德祖书》和曹丕《与武陟书》标志着文学自觉时代的出现。在此之前，一代汉赋，虽然规模宏大，地位崇高，但终究是少数文人的行为。赤壁之战后，孙权占江东，刘备占荆州，孙刘联盟抗曹。三国大势基本形成，出现了相对稳定的对抗局面。曹操回到魏都邺城。此后，建安文士云集邺城。他们经常以曹植父子(尤其是曹丕)为中心，进行宴饮、诗词、酒歌。曹丕又与吴在《质书》中回忆当时的盛况，说:“从前行路，与人相连，止步，连座。你们从未失去彼此的视线。每次觉得受欢迎，丝竹同奏，酒香暖耳热。当这种情况发生时，我突然不知道我是幸福的。”当时文风极为兴盛，成为一时之风。所以后人评价“诗酒歌领群雄，文人雅士开。”夏夜的聚会开创了文人雅士聚会的先河。后人推崇七子，同时为魏晋七人在竹林中安上七贤。事实上，他们从不在一起。

金谷园吉雅

被《世说新语》列为“奢靡”的石崇，在历史上以生活奢靡著称。其实他当时也挺出名的。他建了一座别墅，所以取名为“金谷花园”，因为金谷水从花园中穿过。金谷花园是随着地形用梯田和凿子建造的。李道元的《水经注》说，这里是当时最美的园林，“清泉、林木繁茂、果实累累、竹柏丛生、芳草萋萋”。石崇曾在金谷园召集文人聚会，与当时的左思、等24位文人组成诗社，史称“金谷二十四友”。所谓“二十四友”，是以当时的一个特殊人物贾米为中心的。他是西晋开国功臣贾充(217 ~ 282)的孙子。贾充有三个女儿:嘉宝嫁给了齐王司马攸，贾南风嫁给了太子司马忠(后来当了皇帝，即晋惠帝)，吴佳嫁给了韩寿，贾密是韩寿的儿子，后来成了继承人贾充，改姓贾。金晖迪是个智力迟钝的人。在他统治的最初几年，实际上是家后(南丰)掌权，而贾米作为她的侄子掌权了一段时间。贾控制中枢前后约十年。《二十四友》包括了一批现在在文学史上很有名气的作家和理论批评家。官僚文士依附贾密的原因不同，他们之间的距离也不同，其中潘岳和石崇紧随其后。《晋书·潘岳传》曰:“岳轻而浮躁，追求天下之利，以石崇等人谄媚贾密。我每等一回，必与崇墨拜尘。”永康元年(300)，司马伦等人发动政变废掉贾后，贾密推翻了他，后来石崇、、、杜宾等挚友也一同灭亡。但“二十四友”并不是一个政治团体，他们中的一些人并无政治意图，与贾米的关系也不深。比如左思只是把《汉书》的事告诉了贾密，所以并没有牵连到贾的倒台。从文学创作的角度看，“二十四友”多次举行文学集会，在一定意义上促进了当时文学创作的繁荣。他们在石崇的和阳山庄饮酒作诗，有点像建安时期曹丕领导下各路文人的文学活动。贾米还太年轻，不是文才(他的诗经常是别人写的)；既然石崇是主持人，那么他就有一定的领袖地位，他不仅是最有钱的，而且有足够的才能领导一群人。他们游园，饮酒，作诗，石崇为他们写了《金谷诗序》(现已失传)。后人把这次聚会称为真正意义上的历史上文人雅士的聚会。

兰亭吉雅

神宫吉雅影响很大，据说后来的兰亭集势完全是以这种模式为基础的。据《世说新语》。齐贤，“王右军人用《兰亭集序》写《金谷诗序》，也以石崇为敌，甚可喜也”。东晋王羲之曾与20多位文人聚会，就是著名的兰亭会。每个人都写过几首玄言诗，遥远而意味深长。王羲之还留下了他的帖子《兰亭序》。曲水饮酒作诗，是东晋文人的一大创举。它的内容大致是，客人到了之后，主人会安排他们坐在蜿蜒的小溪两边的地板上，书生气极强的人或女士会用钓鱼的口袋将半满的酒轻轻放进小溪里，让它顺流而下。按照规矩，如果貘在任何人面前停滞不前，就会被一个极其年轻的男子或一位带着钓鱼兜的女士轻轻地捡起来，送给某人，这个人就要高兴地把酒一饮而尽，然后写一首诗；如果他感觉迟钝，不能马上写一首诗，就罚他三次。兰亭雅集里的即兴诗，在永和九年是自由式的，就是唱什么，怎么唱，都是诗人自己说了算。后来大部分兰亭雅集延续了这种做法；但唐代鲍方等35人持有的《兰亭雅集》中，诗是联作的，即每人朗诵一首诗，然后首唱者合上；元代的龚世泰等人和清代的桑雕元持《兰亭雅集》，用韵体作诗。按照人数编了一个包含很多字的句子，然后主持人把句子里的每个字“随机”分发给大家，大家按照拿到的押韵写诗。元代诗人刘仁，源于浙江余姚举办的“续兰亭雅集”。他写诗不是为了自己，而是为了《永和兰亭雅集》里16个不写诗的人。这就是“诗的延续”，形式也很独特。此外，清代杜家组织的兰亭雅集也采用了合唱风格，主持人先唱，嘉宾与之讲和。兰亭雅集的制度一般出现在大型活动之后。它的前提是人多诗多，便于收藏，有收藏才有序。永和九年，42人37首诗汇集成一集，以王羲之为序，孙绰为后序。后来兰亭雅集大部分都没订。兰廷雅1999年在永和集中著书，是无意之举，即主人王羲之不想借此机会展示自己的书法艺术，他只是用小胡子和茧纸起草了序言。但这部序稿的写作，却因其前所未有的艺术造诣，成为中国书法史上最著名的经典。

精灵河口

南北朝齐永明年间，一大批文人聚集在竟陵王小周围，形成了一个文学集团，在文学史上被称为“竟陵八友”。《梁书武帝传》:“景陵太子开西府招文学，高祖(萧炎)与沈约、谢朓、、范云、、陆垂等同游，谥号‘八友’。”其中，沈约、谢朓、范蠡都是一代文人。他们相互唱和，相互贡献，形成了一股文学潮流。《南齐陆阙传》:“明末，将为文章。沈约、吴兴、谢朓、陈钧，还有王戎、琅琊，互相推气。汝南周篇善解声韵，诗文皆用宫商，以“上入”四声，使声韵不增不减，世称“永明体”。永明体作家将节奏和对仗的知识运用到诗歌创作中。他们所作的诗歌均匀和谐，声韵洪亮，辞藻华丽，对仗工整，体裁短小，为格律诗的形成奠定了基础，是从“古典诗歌”向格律严谨的“现代诗歌”的过渡，因此也被称为新体诗。“永明体”作家虽然在运用性情等技巧上取得了一定的成就，但思想内容相对贫乏空洞，形式主义倾向严重。其中的一些骨干成员，如齐死后的史良，在、萧纲等人的影响下，成为宫体诗的主要作者。在文学史上，这一时期的文学风格也被称为“齐梁风格”。宋·禹岩《苍施琅·石化体》:“齐梁体，就两朝而言。”清代范遥《助唐果笔记》:“谓之永明式者，限于声疾；那些叫齐良体的，艳丽漂亮。”竟陵，今湖北天门市，原名竟陵县，是小的一块封地。自古以来，其人文荟萃，故名竟陵文派。

吉雅琉璃堂

《琉璃堂图》是南唐画院周文举的一部人物画。据《宣和画谱》记载，北宋密室中的周文举画作多达76卷，其中《六里堂图》是其中之一。据有关史料和比较研究，《六里堂图》是唐代诗人王昌龄和他的诗友李白、高适在江宁县成仁院六里堂前相遇并歌唱的故事。* * *十一个人:一个和尚，七个文士，三个侍者。后半部分“文远地图”，细致描绘了四位诗人试图寻找诗歌的生动情态。画面中间，一个人正双手合十倚在弯弯的松树上，苦苦思索，并没有人注视；右边，一个男人一手拿着笔，一手拿着手帕，陷入沉思，一个男孩弯腰给他磨墨；左边两人* * *而坐，展着一卷诗集，似乎在沉思。他们沉思了一下，转头向后看，好像听到了什么。作品详细描绘了四位诗人在特定情境下的态度和气质。人物的姿态各不相同，却统一在诗人构思的浓厚氛围中。这部作品，加上在北京剩下的后半部，都是宋的复制品，而这部流入美国的是完整的复制品，尤为珍贵。

吉雅象山

晚年，白居易对自己的仕途心灰意冷。他在洛阳香山迎娶了高虎、吉美、刘真、郑仪、陆真、张浑、李双源、史如曼等八位长辈，坐禅谈经。白居易自号“香山居士”。在香山寺期间，他写了《香山九老会诗序》。白居易《香山雅集》的故事由此而来，在中国历史上影响深远。在今天的香山寺，仍然有九个古老的大厅。据说白居易曾将自己写的800多首诗存放在香山寺的佛经馆中，以供今人纪念。白居易在《香山寺》诗中写道:“空门静老人闲，飞鸟随云归。自酿的酒满瓶满书，香山收录了一半。”这首诗描写了白居易等九位长老在香山寺居住时的闲适生活。

王腾戈雅记

王波的《王腾亭序》也是《儒林外史》写的，是新秀，尽了自己的一份力。王腾馆以王腾·李元婴的名字命名。李元婴是唐高祖·唐高祖的小儿子，唐太宗李世民的弟弟，他骄奢淫逸，道德败坏，政绩平平。但他能歌善舞，擅长画蝴蝶，很有艺术细胞。他为了歌舞的乐趣而建造了王腾馆。这座江南名楼建于盛唐时期，不久因王波的《王腾亭序》而声名鹊起。韩愈在《新造王腾亭》中说:“时间越少，江南越美，王腾亭首当其冲，称得上雄伟，绝无仅有。”？《王腾亭序》全称《王腾亭秋序》，又称《王腾亭诗序》、《宴王腾亭序》。当初写的时候，有两种意见。唐末五代人王写道:“十四岁作《王腾亭序》当时王波的父亲可能是受六合县(今南靖六合)之命，王波去六合，途经洪州。《新唐书·文艺》中滕的诗会是这样的:“九月九日，巡抚大宴滕，其夫命作序赞客。因为纸和笔，他不敢做客，胆子大到不走。都督大怒，起身更衣，遣官员侍候其文。反复报道，语言陌生，却突然说:‘天才！’请写下来，非常享受。" ?

Xi元吉雅

宋代大作家苏轼、黄庭坚、秦观、晁武侠等。当时还聚在西园，被当时的人画成“西园雅苑一图”，米芾和杨士奇都写了“西园雅苑一图”，被传为文坛上的不朽事件。宋代王诜(1037——约1093)生于太原。年轻且擅长阅读，他被宗申选中迎娶他的女儿——马旭的一名上尉。王诜是一位优秀的书法家和画家，家里有一座珍藏画楼，收藏了许多著名的字画。苏轼称他为“山水近于李成，远于王维”，“墨而不知”，“金碧辉煌”。传世作品有《渔村雪景图》、《姜妍风光》等。邀请擅长画人物的李(1049—1106，字，号龙眠居)把自己和好友苏轼、苏辙、黄露之、秦观、李、米芾、、李之仪、郑景老、、王、黄露之，高手朋友16人，加上石姬和尼姑庵，***22人。松柏翠竹，小桥流水，园林中的极品。主客优雅，或作诗，或作画，或写石，或拨钱，或读书，或谈经，其乐融融，遨游四方。李以其独创的速写手法，用写实的手法描绘了当时16名人在司马校尉府聚会的情景。画中，这些文人雅士在风云中相遇，挥毫泼墨，吟诗作词，琴瑟和鸣，禅思问禅，衣着得体，动作自然，极为温顺优雅。它不仅显示了不同阶层的人的相同点和不同点，还画出了不同人的性格和情态。米菲记下了这幅图，也就是西园雅集的图。有云:“水石淙淙，风竹相吞，灶烟袅袅，草木芬芳。”世间的快乐是清晰的，但也仅此而已。呼呼！对于那些在名利领域风起云涌，不知退路的人来说，有多容易？因为苏轼、苏辙、黄鲁直、李、、米芾等。都是汉源不可多得的奇才，后人景仰，纷纷绘制精美的西苑地图。著名画家有、刘松年、赵孟頫、钱舜举、唐寅、游秋、李士达、元吉、丁等。都画过《西园风雅图》。于是，“西园雅集”成了人物画家们共同的绘画话题。

玉山吉雅

这是元末东南吴中地区(今苏州地区)文人雅士的聚会。元末历时十余年，参与者数百人。被《四库提要》誉为“文采风流，反映一生”。昆山顾瑛玉山草堂，其诗酒遗存不仅是元代历史上规模最大、历时最久、最具创造性的诗歌总集，也是中国文学史上最理想、最整洁的文人诗社总集，前无古人，后无来者。清初钱《历代诗话小传》列出了一份“玉山草堂送别诗人”名单，包括柯、黄、倪瓒、杨维桢、熊、、、王蒙等37人。甚至有80位诗人在草堂清雅的诗集里唱过歌。这些诗人不仅写诗，还写书法、钢琴和象棋。如画中的、黄、倪、王等都曾出入玉山草堂。元末江南文人画家的重要代表，如张渥、王冕、赵玉安等，留下了大量的诗、书、画佳作。据统计，元人在时期所作的诗，竟有十分之一是在十年后的短时间内，在昆山的小草堂“玉山甲处”所作，这不能不让人惊叹诗社雅集的凝聚力和创造力。玉山会与金谷、兰亭、西苑雅集的区别在于，后者几乎都是官僚、贵族文人的雅集，或贵或显，而玉山会是真正的文人会，尤其是玉山会主顾瑛，他纯粹是出于爱好和精神生活的需要，没有任何功利目的——既无意做官，也没有走捷径南下的想法，正如。因为艺术至上，他在日常言行中主张艺术家的特权，不受常识和习俗的束缚。持这种态度的人，在这个时期之后，往往被称为‘文人’。这是过去中国不一定存在的数字。"

扬州人的优雅收藏

清代文人的聚集以扬州为中心。扬州人的茶馆，酒楼，诗画圈，青楼风情，夜灯...使草民都具备了尊文儒雅的优良品质，无形中为扬州八怪的出现提供了大背景和小环境。据史料记载，袁枚、吴、、李鹗、、、姚鼐等著名文人在此期间(康以来)都曾多次出现在扬州。有的在书院教书，有的在家写作，有的卖诗词书法...金农、郑燮和李也是常客。后来，扬州的诗社发展成为三个著名的地方:小灵山堂、绦园和修远。传说诗聚时，备酒备菜，娱乐听歌。这首诗完成后，被印刷并在全市发行。扬州有颜(号易谷)和陆兄弟，他们藏书丰富，善于交友。张晨的《沙河驿萧劳子序》说:“谷中易交友，那些天下名士，会互相拜见，候票，饮一杯酒。几乎没有空的一天。靠近汉江音社，宾朋载歌载舞，与当年的圭塘、玉山相映成趣。喔！何其生也。”江德《南寨集序》曰:“(马氏)家有其他事，若虫胜。二十年来，文酒之会，从未空过。”全王祖的《马军墓志铭》也说:“其名四方，与汉水相联。人比汉朝，玉山风雅。”李斗的《扬州画舫录》也说:“扬州的诗文之会，是最繁盛的一次......”(参见卞《从扬州画录看清代徽商对文化事业的贡献》。)清人收集老乡，也是暂时收集雅歌的结果。如序曰:“中国一才子善诗古文，必有数十才子与之交朋友，而数十才子之诗古文，皆因歌唱往复而聚于一人之口袋，以成奇景。”？

毕竟文人雅士的收藏被近代的混乱和战争破坏了，被近代的通俗文化淹没了。所以随着白话文的普及，虽然出现了文学社团，但最终都成了名著。如今自命不凡的“雅集”早已迷失在尖叫的卡拉和无聊的酒令中。每每想起，心里都忍不住难过...