魏体兴书法的发展:

追根溯源，自然要先看魏晋六朝。那时候是中国政治最动荡的时候，也是社会最痛苦的时候。但那是一个精神自由、解放、智慧、热情的时代，所以也是一个艺术精神的时代。哲学上的、王弼，文艺上的三曹、，书法上的钟、魏、王，以及大量的碑刻、石刻，开创了意识形态各个领域真善美的新时代。“以形传神”和“气韵生动”作为美学理论和艺术原则在这一时期被提出。北朝碑文雄浑、粗犷、古朴，象征着北方和中原的民族精神和民族性格，为中国书法艺术宝库增添了一抹亮丽的光彩。石门铭、义和铭、张梦龙的《殷碑文》和云峰山石刻被誉为神妙之作，不仅是这一时期的优秀作品，而且清楚地揭示了行书的信息。遗憾的是，魏碑在接下来的千年里几乎被遗忘。唐宋时期，虽然有少数书法家注意吸取渭北的精华，如欧阳询、颜真卿、李咏、陈抟、黄庭坚等。，数量和渭北成分都很少。

直到清代，在这个“哲学、文学、艺术和社会政治思想跌宕起伏，流派众多，此起彼伏地发展、变化或萎缩”的时代，魏碑才以其独特的面貌重新出现在书坛。历经数百年的“山重水复”之后，一个“前途一片光明”的新世界展现在人们面前:古朴苍劲，严谨洒脱，自然神韵，意趣深远。人们从一大批渭北、韩石、秦明、周鼎、尚义那里开阔了眼界，陶冶了性情。那些一直被奉为经典的手稿，显然不满足于逐渐丰富升华的审美趣味。邓、赵、康有为、于右任等一大批书法家倡导碑学，另辟蹊径，从不同角度创造了全新一代的书法风格。至此，魏体兴书法作为一种新的书法风格已经成熟，自成体系。