中国的书法博大精深。为什么很难说书法中的笔法是永恒的？
所以，你是否了解和掌握用笔的方法，不仅直接影响到你是否进入书法艺术的大门，也直接影响到你以后的书法水平。书法作为一门独特的传统艺术，它的物化形式是用笔写线条、组字，正如孙在《书谱》中所说的“笔为体，墨为成”。所以历代书法家都非常重视用笔。历代书法大师都有高超的水平和扎实的练字功夫。
用笔在整个书法艺术体系中很重要，也很复杂。在《我对清代临池的看法》一书中，周兴廉曾说:“书法用笔，用笔贵。”“简而言之，先写字法，使腕笔传神，凌空而得势，不可思议。能把这支笔用得正、横、顺、反复、轻、虚、实，抓得正、画得竖、抓得紧、扩得大，全靠笔尖的锋利，才是合拍。”这个理论生动地介绍了用笔过程中的变化和要领。
蔡邕的《笔记》(《九势》、《笔论》)涉及到书法技法、书法家的感受以及与外物、意象的关系等诸多方面。最关键的一句话是“圆笔有底纸，传神之笔总有点画之功”。这是一个被书法家们反复引用并奉为毛笔笔法的重要法宝:中心提笔。
学好书法，必须掌握“四度三原则”。
所谓“四度”，即入纸角度、抬压力度、笔画弧度、笔画四度，都很重要。入纸角度，即笔尖入纸的角度，往往能产生正反、方圆、前后、直的效果。如果不注意入纸的角度，往往会构成一种病笔，能准确体现线条。笔画的弧度主要产生于笔画之间，甚至笔画与整字之间，也就是一种关系，或者是一种呼应关系，或者是平直度的松紧变化。笔画弧度不同，线条的弹性也会不同。笔画速度是一个直观而重要的要素，与前三项密切相关，它能反映线条的节奏和粗细。
所谓“三原则”，即起笔、动笔、合笔，需要不同的动作。起笔、动笔、合笔不同，对线条的影响也不同。正如赵子昂所说，“千古用笔不易”，无论哪种笔画，都要体现这三个要素。
总之，笔法本质上是一种度量，笔法实际上是“四度三理”的综合。在学习和创作过程中，只要抓住“四度三原则”，即书法的主要矛盾，就一定能学得游刃有余。