西剧文化
散步是一种休闲运动，没有目的，也不用担心，有益身心。
不知不觉，我们来到了一个居民区的娱乐场所，远远就听到了唱戏的声音。我们兴致勃勃地走了过去，想看看这里为什么这么热闹。
走近了可以清楚的看到，舞台上有一个舞台。一个男人和一个女人正在用清晰的声音唱锡剧。旋律流畅轻快，让人感觉别具一格。
台下坐着很多听众，他们听得入了迷。
有些人也跟着哼唱并陶醉其中。
我们站着听了一会儿，然后兴致勃勃地继续往前走。
历史渊源
清朝乾隆、嘉庆年间，无锡、常州一带的村民经常用当地的民歌，以男女对唱的形式讲故事自娱自乐。这首叙事民歌被称为“东乡调”。
无锡戏剧
太平天国前后，“东乡调”融合道教情调，唱春歌、宣卷轴，逐渐发展成为曲艺形式的“滩泉”，唱生活中的小故事。因唱腔风格略有不同，可分为“无锡滩泉”和“常州滩泉”。沙滩春于是吸收了江南民间舞蹈“采茶灯”的肢体动作，以采茶灯和花鼓戏的形式进行表演，逐渐发展成为沙滩春的小戏，称为“花鼓沙滩春”。谭春戏多活跃于农村，表演的节目只有、、小丑两种颜色，称为“二人转”。
清朝道光年间，出现了半职业和职业的滩泉艺人和女性职业艺人。少数艺术家进入常州和无锡演出。由于演出繁忙，艺人们开始收徒弟，组织班级社团。光绪年间，逐渐形成长岗、西岗、江阴岗、宜兴岗。
清末，一些农村知识分子加入了滩纯的队伍，戏剧情节也越来越复杂。对剧角色从“三小”发展到小众、老、滑稽(丑)、老丹、花旦五行。
1921年，昌岗、西岗合并，改名为“昌Xi文戏”，开始演出莲台地方戏和公案戏。
抗日战争爆发后，大部分班社撤离上海及沪宁铁路沿线城市，转向农村或解散。
20世纪50年代，戏曲改革广泛开展，在锡剧流行地区成立了戏曲改革机构。苏南行政公署将“常文戏”更名为“常戏”，并成立了苏南文联、常州、无锡三个实验性的常剧团。
1953期间，江苏省文物局根据“五五”精神，对戏剧改革进行了全面检查，加大了戏剧改革力度。锡剧在接下来的十年里逐渐进入全盛时期。
1955年5月，江苏省文化局又下发通知，将“长戏”简称为“戏剧”。
文化特征
咏叹调
锡剧唱腔属于曲牌板腔复合体，三个基本调都属于上下句的板状变体结构，上下句之间常插一个或长或短的空白板。锡剧音乐的旋律柔和、流畅、轻快，具有显著的男女分离的特点。
真声歌唱
因为无锡、常州的山歌、小调都是用自己的声音唱的，锡剧演员也习惯用自己的声音唱。
演唱形式
锡剧的演唱格式是“起起伏伏”。也就是一句起板，后面几句清板，然后一句落板。
五声音阶
锡剧的音阶在五声音阶的基础上，由三个音阶七个音组成:羽宫间换宫或清羽，角徽间换徽清角。这三个五声音阶的七个音可以组成十五个调式，比纯五声音阶的调式表现力更强，色彩更丰富，情感更细腻。
男女声同宫不同腔。
早期的锡剧采用“同宫不同调”的方法，即男女唱腔音高相同，但旋律不同。这样既能充分发挥男女演员演唱时的最佳音域，又能使演唱的旋律与旋转、调式的特点保持一致。
歌词结构
锡剧歌词以七句为主，上下对句。虽然有一定的押韵规律，但是连声调都不是很讲究。另外，还有一种特殊的形式，就是“三脚句”，意思是上下句的字数不对等。一句两句，两句一句。