《清明上河图》画了多久？
张松·泽端花了1年才画出名画《清明上河图》。
张择端出生在吴栋(今山东诸城)。早年就读于汴京，后学绘画，在宋徽宗赵霁统治时期(1101-1124)任职于翰林画院。中国画用界笔和尺子画线的技法，用来表现宫殿、梯田、房屋等主题，特别是画船、车、商店、桥梁、街道、城垛等。他的画是独特的，独一无二的。张择端的画大多比较零散，只有《清明上河图》保存较好。这幅画高25.5厘米，长525厘米。这幅画描绘了清明时节汴京的繁华，是汴京当年繁华的见证，也是北宋城市经济状况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》极具史料价值。
据钱《卓卷八》统计，《清明上河图》人物1643，动物208只(只)，高于《三国演义》(11)和《红楼梦》(975)。
张择端的《清明上河图》持续了多久？
史书没有记载张择端画《清明上河图》花了多长时间，所以不得而知。
《清明上河图》是中国传世十大名画之一。是北宋的风俗画，也是北宋画家张择端见过的唯一一幅杰作。这是国宝，现在在北京故宫博物院。
《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本彩色。作品以长卷的形式，生动记录了12世纪中国北宋都城东京(又名汴京，今河南开封)的城市面貌，以及当时社会各界人士的生活状况。它是北宋都城汴京繁荣的见证，也是北宋城市经济状况的写照。
扩展数据:
创作背景:
张择端出生在吴栋(今山东诸城)。早年就读于汴京，后学绘画，宋徽宗赵霁统治时期(1100—1126)在翰林画院工作。中国画用界笔和尺子画线的技法，用来表现宫殿、梯田、房屋等主题，特别是画船、车、商店、桥梁、街道、城垛等。
他的画是独特的，独一无二的。张择端的画大多比较零散，只有《清明上河图》保存较好。
张择端生活在北宋末年，南宋与金对峙的12世纪。阶级矛盾和民族矛盾极其尖锐，达到了日益激化的程度。当时，表面的和平景象隐藏着深刻的社会动荡和危机。在这种历史背景下，他创作了一幅历史长卷《清明上河图》。
搜狗百科-清明上河图
搜狗百科-张择端
作者是从什么时候开始画清明上河图的？到什么时候？
流传疑点研究:(疑点数量，全篇统一排序，下同。)
既然张择端在当时的宫廷画院已经是名画家，为什么《宣和画谱》没有被记载？《宣和画谱》二十卷，成书于宣和二年(1120)。书中收录了从魏晋到北宋的231位画家，共6396幅作品。但是宣和的画里没有张择端。
后人对张择端的生平和成就知之甚少。如果张著在《清明上河图》的题跋中没有非常简单地介绍张择端，这幅世界名画的作者是谁将成为一个永恒的谜。关于《宣和花谱》未记张之名的质疑，有两种意见。一个是《宣和花谱》里没有张择端的名字，是北宋后期写的。推测可能是进入画院较晚，编者来不及收入书中”(引自《中国文远》山宗《清明上河图》一文)
此外，还有一篇文章说张择端的《宣和皇帝在位(公元119-125年)是朝廷翰林待召见》[1]，如果说张择端是在朝廷翰林待召见的清明上河图开始写，那么他。假设张择端成名较晚，其他画作如《西湖申遗》、《西湖春晓》、《南屏夜钟》也完成较晚。如果是这样的话，可以公平的说，宣和的绘本里没有关于张择端的信息。
另一种说法是:蔡京故意没有把张择端列入宣和的画中。笔者整理了四个相关资料:●清明上河图的完成时间在“政宣”时期，即公元111-1125。
据元代杨准附言:‘卷前有惠寺题’，李东阳题词:‘卷前有游陵细肋五字签，双龙小篆’，证明此画题为所定，画也应作于政宣室”(引自陆宪生的稀世珍宝《清明上河图》，引用此文时用上标[2]。)。
●宣和画谱与宣和书谱为姊妹篇，作者不详。有学者认为该书作者是赵霁，也有学者认为是蔡京、米芾编撰。然而，就该书的内容和风格而言，它似乎是在宋徽宗的启发和参与下由官方组织集体编写的。
●蔡京(1047-1126)在惠宗时，崇宁元年(1102)为右仆，后任太傅，以恢复新法为名，排斥异己。工笔书法，字势豪键，自成风格。
(引自《辞海》)●清明上河图是八百多年来绘画史上的瑰宝。虽然被达官贵人、文人墨客、收藏家甚至当代人所倾倒，但他们都对作者知之甚少感到惋惜，也有人做过一些探讨。其中有人质疑《宣和华普》主编蔡京。
认为《宣和画谱》不含张择端画名的理由不一。如卢绾后记说，‘宣和书画谱作品献给蔡京’，京以权谋奸异己，故张不入画谱，不入书谱。
这是非常正确的。”(摘自河南网络美术馆2002年10月20日《张择端清明上河图》一文+065438+。
下面引用这篇文章时，用上标[3]表示。)由于张择端《清明上河图》具体完成时间不详，这两种说法都有各自的道理。笔者认为，古人陆万早在1524就有论述，认为他在《蔡京》中有独占权。
说“没有活着的画家”是没有意义的。苏轼死于1101，黄庭坚死于1105。在这一点上，仅以奸臣专政来指蔡京，未免有点不公平。
结合第一个疑点的研究，笔者认为宣和的书、画、乐不含三者，可能与是当时的书画大家，是当时的皇帝有关，不宜过高估计苏、黄、张。从这个角度来看，“蔡京有意不携带任何东西”的观点更可信。
2.1127(靖康二年四月)起，清明上河图出宫门，流入北京民间。靖康元年闰十一月(1126冬)，金兵南下攻东京(今开封)。
次年(1127)四月，晋国贵族掠夺搜刮。据《宋史》卷二十三记载，靖康二年(1127)，夏四月庚申(庚申为“干枝”记日，表示月中之日)，晋人带着皇帝、皇后、皇太子返回北方。
所有的司机、卤书、皇后下的车、冠服、礼器、法器、达乐和焦芳的乐器、礼器、八宝、九鼎、鬼璧、浑天仪、铜人、刻漏、古船、竟陵宫供品、太清楼的书、秘阁、天下州府地图、官员和我的妻子。“其中，金人军中的一些将领和各级军官趁兵荒马乱的时候去寻找。
因此，也有大量的宝藏落入他们的口袋。《清明上河图》是宋宫的老藏品，就这样被带到了晋国的中都(北京)，但并没有进入晋国皇宫，而是成为了私人藏品。
之前说的是清明上河图流入民间是在1126年，宋代明确记载是靖康二年(公元1127年)夏四月。第二个问题:从靖康二年(1127)到11186年4月夏，这六十年来，北京清明上河图是谁保留的？这个疑问很可能成为《清明上河图》流传的一个谜。
3、1186(晋元:大定丙午年)张著《清明上河图》第一题词。张著《大定丙午清明上河图》后记(1186)。跋全文为:“翰林张择端为右字，吴栋人也。
我年轻的时候在京城读书学习，后来学会了画东西。我特别喜欢船和车，石桥和郭靖，我没有结婚。项图有云:‘西湖竞拍图，清明上河图，选为圣物’，藏民当珍藏。
《大定丙午清明后第二日燕山山张渚后记》(出自《中国书画报》，刘正先生题写:“清明上河图为奇闻”。每当这篇文章再次被引用时，都用上标[4]表示。
同ＰＥＮIＮＳＵＬＡ
清明节的江边地图画了什么？
《清明上河图》是北宋风俗画，作者张择端。用细腻工笔记录了惠宗时代都城汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁和汴河的繁华景象和自然风光。这幅长卷采用了散点透视的构图方法，将纷繁复杂的景物带入一幅统一多变的画面。画中人物500多个，衣着各异，表情各异，穿插各种活动，讲究戏剧性。构图疏密有致，注重节奏和韵律的变化，笔法十分巧妙。
整个画面分为三段。
第一段，汴京国春。稀疏的林雾里藏着几间茅屋，草桥，流水，老树，小船。两个搬运工赶着五头驮着木炭的驴，他们要进城了。一片柳林，枝头泛着淡淡的绿色，让人觉得虽是春寒料峭，却已是春回大地。路上的轿子里，一个女人坐在里面。轿子顶上装饰着柳树和鲜花，轿子后面跟着从北京郊区回来扫墓的骑马人和轿夫。对环境和人物的描写，点明了清明节的具体时间和习俗，为整幅画拉开了帷幕。
中段，繁忙的汴河码头。人口密集，粮船云集。有些人在茶馆休息，有些人去算命，有些人在餐馆吃饭。有一家卖扫墓祭品的“王氏纸马店”。河里的船只来来往往，首尾相连，或被纤夫拉着，或被船夫划着，有的满载货物，逆流而上，有的停靠码头，紧张地卸货。横跨汴河的是一座大型木拱桥，结构精巧，造型美观，故名虹桥。有一艘大船正等着过桥。船夫们或用竹竿撑桥，或用长竹钩桥，或用麻绳拉船，或忙着放下桅杆顺利通过桥拱。邻船的人也指着什么东西，好像在大声喊叫。桥上的人也探出头来，紧张地交谈着，期待着船能顺利通过。
在后面，繁忙的市中心街道。以高高的塔楼为中心，两边是一排排的房子。茶馆、酒店、鞋店、肉店、寺庙、公共大厅...这些商店专营丝绸、珠宝、香料、熏香、纸马、医疗诊所、修车、算命和整容...各行各业应有尽有；大商店还在门前贴上“彩楼喜临门”，挂横幅招徕生意。市场上的行人，肩并肩，络绎不绝。做生意的商人，看街景的士绅，骑马的官员，叫卖的小贩，坐轿子的家人，背着篮子走路的和尚，问路的外地游客，听说过书的街头巷尾的孩子，在饭馆里酗酒的富豪子弟，在城市边缘乞讨的残疾老人...男人，女人，孩子，知识分子，农民和商人，以及各种宗教的人。轿子、骆驼、牛车、人力车、太平车、平板车...什么都有。在五米长的画卷中，* * *米描绘了550多个人物；牛、马、骡、驴等牲畜五六十匹，轿车、轿子二十余辆；大小船只20多艘；房屋、桥梁、塔楼等。也各有特色，体现了宋代建筑的特点。
《清明上河图》场景丰富，但也不琐碎。表现了画家对宏观场景的把握能力和在现实中看到细微的绘画境界，让人佩服他细致入微的观察力和生动的表现力。
此图为清明上河图临摹。《清明上河图》(清远版)为陈美、孙虎、金琨、戴红、程之道等五位清宫画院画家于乾隆元年(1736)所作。可以说是在每个朝代的文案基础上，集合了各个导演的作品，再加上明清时期的特殊风俗，比如徒步。同时，由于受西方绘画风格的影响，街边的房子都是按照透视原理来画的，西式建筑也列在其中。本卷色彩鲜艳，笔法精巧细致，桥、屋、人物的界画细腻严谨，是院中佳作。