求10不少于200字的诗词鉴赏。

《峨眉山月歌》峨眉山半月秋,影入平羌河水。晚上清溪去三峡,四君不见渝州。赏析:此诗为青年李白初远在四川时所作,意境清晰,语言浅显,音韵流畅。诗以“峨眉山月”开头,指出远游的季节在秋天。“秋”字因为押韵的关系,在句尾是倒挂的。秋高气爽,月色皎洁(“秋月皎洁”)。“秋”字也形容月色之美,自然而奇妙。月亮只有“半个圆”,让人想起青山吐月的美好意境。峨眉山东北有平羌河,即现在的青衣江,发源于四川省芦山县,流向乐山县,汇入岷江。第二句“影”指的是月亮的影子,动词“入”和“流”构成了一个连动谓语,表示月亮的影子映进河里,随河水而去。生活经验告诉我们,无论河水如何流动,水中的月影都是固定的。“月亮走了,我就走。”观者只有顺流而下,才会看到“影入江中”的奇妙景色。所以,这句话既写了清江被月亮倒映的美景,又写了在秋夜扬帆的天黑。意境可谓空灵美妙。第二句有人,第三句的人已经出现:他正连夜离开清溪驿站,进入岷江,驶向三峡。“刀光剑影去乡下,抛下亲人远游”的年轻人,离开故土就舍不得故人。看到河面上的月亮,就像看到一个老朋友。然而明月终究不是故人,我只能“仰望明月,寄情千里。”最后一句“想你,却见不到禹州”,可谓离情无限。峨眉山-平羌河-清溪-禹州-三峡,诗情画意的景观逐渐为读者展开了一幅千里蜀河图。除了“峨眉山月”,诗中几乎没有更具体的景物描写;除了“四君”二字,再无抒情。而“峨眉山月”这一艺术意象却贯穿于整个诗歌境界,成为诗情的催化剂。它所造成的寓意相当丰富:山与月相伴万里,夜夜可见,让“想你”的感觉越来越深。明月平易近人,高不可攀,是思念朋友的象征。哪里有明月唱,哪里有思念江中友人的情怀抒发,令人陶醉。李白——三首《难走的路》(上)

内容

纯酒成本,为金杯,一万铜钱一个酒壶,甄惭愧一万块钱。

我把食物棒和杯子扔在一边,我不能吃也不能喝,我拔出我的匕首,我徒劳地窥视四个方向。

我要渡过黄河,但是冰会堵住渡口,太行山会被雪覆盖。

我会坐在一根鱼竿上,慵懒地靠在小溪边,但我突然梦想驾着一艘船,向着太阳航行。

很难走,很难走,很多路,安现在在哪里?

总有一天,我会乘风破浪,扬起云帆,横渡大海。

赞赏:

这是李白写的《三难走》中的第一部。从内容来看,这组诗应该是李白在天宝三载(744)离开长安时所作。

这首诗的前四句是关于朋友们,出于对李白的深厚友谊和对这样一位天才被抛弃的遗憾,不惜重金设宴送别。“嗜酒天真”的李白,在平时肯定会因为这美酒佳肴和朋友们的盛情款待而“一饮三百杯”。然而,这一次他拿起杯子,推开了它。拿起筷子,却把它们留在了身后。他离开座位,拔出剑,环顾四周,失去了理智。停、扔、拉、关怀这四个连续的动作,生动地表现了内心的压抑和情绪的激荡。

然后两句后面跟着“空心”,前面写着“很难走”。诗人用“冰堵河”和“雪盖山”来象征人生道路上的艰难险阻,有比较的意味。一个有很大政治野心的人被召到北京,有幸接近皇帝,但皇帝不能任命。他被“赏金归山”,变相驱逐出长安。这不就跟黄河遇冰,太行山遇雪一样吗?但是,李白不是那种懦弱的性格。从“拔剑东张西望”开始,就说明他不甘心消沉,会继续追求下去。“我会坐在一根钓鱼竿上,懒洋洋地靠在小溪边,但我突然梦想驾着一只小船,向着太阳航行。”迷迷糊糊中,诗人突然想到两个一开始政治上并不顺利,最后却大有作为的人物:一个是吕尚,90岁时在攀西钓鱼,结识了文王;一个是伊尹,他在被唐雇用之前,梦见自己绕着太阳和月亮航行。思考这两位历史人物的经历增加了诗人的信心。

“很难走,很难走,很多路,现在安全吗?”吕尚和伊尹的相遇固然增加了他对未来的信心,但当他的思绪回到现在的现实时,又一次感到人生之路艰难。从宴席中展望未来,只觉得前路崎岖,有许多歧途。路在何方?这是在尖锐而复杂的矛盾中的又一次感受。但倔强而自信的李白,却从不想在欢送会上表现出自己的气馁。他对积极利用世界的强烈需求,终于使他摆脱了再次漂泊的苦闷,唱出了充满信心和前景的强音:“乘风破浪,直起我的云帆,架桥那很深很深的海!”他相信,虽然前方障碍重重,但总有一天,正如宗彝在《刘宋》中所说,他会乘风破浪,挂上云帆,渡过大海,到达理想的彼岸。

这首十四句八十二字的诗,在七言律诗中只能算是短篇,但却有很长的气势格局。其中一个重要的原因就是它在百步中揭示了诗人感情的起伏和复杂变化。诗的开头“金酒”“玉盘珍羞”让人觉得仿佛是一场欢乐的宴席,但随后的两个细节“戒酒抛筷”“拔刀东张西望”,却表现出情感波澜的强烈冲击。中间四句,刚感叹“四川冰塞”“满山雪”,顿时悠悠千年,仿佛看到吕尚、伊尹突然从卑微的地位被君主重用。诗人的心理失望与希望、沮丧与追求迅速交替。“很难走,很难走,很多路,现在安全吗?”四个节奏很短,跳跃性很强的句子,完全是一种焦虑状态下的内心独白,迫使萧传达出在没有证据的情况下来回徘徊,继续探索和追求的复杂心理。到了句尾,几经波折,境界豁然开朗,唱起了高亢乐观的调子,相信自己的理想和抱负总有一天会实现。通过这样跌宕起伏的感情,既充分表现了黑暗肮脏的政治现实对诗人宏大理想抱负的压抑,又反映了诗人内心强烈的压抑、愤怒和由此引发的不公,同时突出了诗人的倔强、自信和对理想的执着追求,表现了诗人试图摆脱压抑的强大精神力量。

这首诗受鲍照的准影响——主题和表达都很难去,但青出于蓝而胜于蓝。他们的诗歌都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压制,但由于时代的原因和诗人的精神气质,李的诗歌更为深刻和强烈,同时也表现出积极的追求、乐观的自信和对理想的顽强坚守的品格。因此,与包拯相比,施立的思想境界更高。李白——在北方很受欢迎

内容

烛龙生活在一扇冰冷的门里,它的光辉仍在绽放。

太阳和月亮为什么不这样发光?只有北风在生天空的气。

燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。

十二月你想老婆,别唱了,笑吧。

看着门边的行人,错过长城很难过。

不提宝剑救边关,留给这只老虎的是一把金铲和一支白箭在里面,蜘蛛结网,尘土飞扬。

箭无虚发,人今日死,永不复来。

我不忍心看这个东西,它已经烧成灰了。

黄河能装土,北风雨雪恨。

赞赏:

这是一首乐府诗。王琦注:“鲍照有《流行北方》,伤北风雨雪,行人不归。李白起草的。”(《李太白全集》)李白的乐府诗不满足于模仿,而能大胆创造,勇于创新,被誉为“擅奇古今”(胡应麟诗)。他的近150首乐府诗,或者说“与此诗无异”(胡振亨《李世通》),在艺术上高于前人;或提炼深化原著,铸造新的深刻主题。北方流行的属于后一类。从一个“伤害北风雨雪,行人不归”的总主题,出神入化,点石成金,挖掘出一个控诉战争罪行,同情人民苦难的新主题,从而赋予它比原著深刻得多的思想意义。

这首诗先照顾题目,从北方开始。这正是古代乐府通常使用的。有时候,这样的开头与主题无关,只是作为开球。不过这首《北方流行》略有不同。其着力渲染北风中的雨雪,不仅仅是为了取乐,还有借景抒情、烘托主题的作用。

李白是一位浪漫主义诗人,经常借助神话传说。“烛龙居寒门,其荣犹开”,这是对《淮南子》的引用。《穆行训》中的故事:“烛龙在雁门之北,被禹卫之山覆盖,看不见太阳。脸是龙,身是不足。”高邮注:“龙灯按月举烛,盖千里,视昼夜冬夏。”这两句诗的意思是:烛龙生活在遥远的北方,那里常年没有阳光,只有烛龙的叹息区分昼夜和四季,而不是太阳,它只是烛龙蜡烛发出的微光。怪诞的神话虽然不可信,但它所展现的冷峻冷峻的境界,在读者的联想下,变成了真实可感的艺术形象。在此基础上,作者进一步描写了能表现北方冬季特点的情景:“日月不同辉,唯北风怒。”燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。“这几句话很雄壮,气象极蓬勃。没有日月,既继承了前两句,又衬托了“只有北风”,强调气候寒冷。”无怒》写的是风,《天降》写的是风。这句话极其形容北风寒。对雪的描写更是大气,富有想象力,精彩绝伦,不愧为千古传诵的名句。诗歌的艺术形象是诗人主观感情和客观事物的统一。李白想象力丰富,感情激昂,性格自由豪放,所以平凡的事往往出人意料,超乎寻常。这是他诗歌中浪漫主义的一个特征。好在这两首诗不仅是写风景的,也是写情怀的。李白还有两句诗:“瑶台落千片雪花,春风香逐吹落”。两人都写雪,都用夸张手法,甚至句式相同,但在读者心中却有着完全不同的感受。一个唤起了浓浓的春意,一个夸大了冬天的嚣张。不同的艺术效果是因为作者的感受不同。这两首诗点出了“燕山”和“轩辕台”,指的是从中国北方开始到幽燕一带的广大地区,并引出了下面的“幽宙斯赋”。

作者用“不唱了”、“不笑了”、“被两只蛾子破坏了”、“倚门看行人”等一系列动作来描述人物的内心世界,塑造了一个忧心忡忡、忧心忡忡的女人形象。这个有思想的女人,是从眼前的路人中想起了远行未归的丈夫;从此时此地的凄冷景象,我为远在塞外的丈夫担忧。这里没有对长城的具体描述,但是那句“我想你了,长城又苦又冷,令人心酸”就能让人想到,一定是长城比幽州更苦更冷,这让四福特别担心。而幽州的苦寒已经被作者写到极致,所以长城之冷,招人之困,不言而喻。前面的风景为这里的叙事抒情埋下伏笔,这里也能看出作者的剪裁功力。

“不举剑救边,留此虎金铲”,而“铲”就是装箭的袋子。这两句话是想女人,担心老公,但是路途遥远,没有理由去看。于是我们只好用她老公留下的饰有虎纹的箭袋来寄托感情,解除烦恼。只是在这里用“剑”字来描绘丈夫为国捐躯的英雄形象,让人对他后来的不幸离世产生同情。因为丈夫长期离家在外,白箭有一个蛛网尘结。见物思人已是悲哀,更有甚者“箭无虚发,人今日死不复还”,物死人伤。“我不忍看这东西,但它会烧成灰”生动地描绘了思考女性将各种悲伤、不恨、烦恼化为极度痛苦的绝望心情。诗好像到这里就结束了,但诗人不仅仅是一支笔。他用惊心动魄的诗句倾吐了满腔悲愤:“黄河能容土,北风恨雨雪。”《黄河捧土》是经典,在《后汉书》里就有。《朱浮传》:“犹在江边之人,持地塞金梦,常不知额。”意思是黄河上的金梦渡口堵不住了,那一去不复返的汹涌黄河也堵不住了。这里说的是,即使黄河捧着大地,对女人的思念之恨也难以割舍,这清楚地反映了一个女人思考的深度和广度,以及强烈的悲愤之情。北风怒号,漫天飞雪,萧瑟的景象更强烈地表现了悲壮的气氛。既再次照顾了题目,又使结构更加完整。更重要的是,景物和情感和谐地交融在一起,让人几乎分不清哪个是景物写作,哪个是抒情。想想一个女人的悲伤和怨恨,就像无尽的北风、雨雪,这是一种怎样的“无尽的悲伤和怨恨”!这两首诗的结尾,既像火山喷出岩浆,又像河流冲破堤防,具有强烈的震撼力。

这首诗成功地运用了夸张手法。鲁迅在《漫谈漫画》一文中说:“燕山雪花大如席”是夸张,但燕山有一点诚实,让我们一下子就知道燕山原来是那么冷。如果你说‘广州雪花大如席’,那就成了笑话。“只有建立在真理基础上的夸张才有生命力。叶燮《原诗》也说,夸张是“什么都不能发生,却是情意的语言”。诗中的“燕山雪花大如席”“黄河抱大地可塞”都是生活中永远不可能发生的事,但读者从中感受到的却是作者强烈而真实的感情。虽然它永远不会发生,但它变得真实和可理解,并收到比现实主义更强的艺术效果。这首诗口若悬河,时而妙趣横生;自然光滑,无斧凿痕迹。难怪胡应麟说李白的乐府诗在唐代是“神妙莫测”的。

作者:李白——《关山月》

内容

一轮明月从祁连山升起,穿过茫茫云海。

浩荡风吹万里,过玉门关。

当年,汉兵直指山路,吐蕃觊觎青海广阔的领土。

这是历代战乱之地,很少有士兵能活下来。

士兵们转过身,望向边境,带着渴望的眼神想起了家。

士兵的妻子望着高塔,哀叹何时才能见到远方的亲人。

赞赏:

“关山月”是乐府中的一个老话题。《乐府古诗一解》:“‘关山月’伤逝。”李白的这首诗在内容上继承了古代乐府,但又有了很大的提高。

前四句可以说是一幅包含关、山、岳三要素的广阔边塞图景。在一般的文学作品中,我们经常会看到“月亮从东海升起”或者“月亮从东山升起”之类的描写,而天山似乎是我国西边月亮落下的地方。为什么要说“明月从天上的山升起”?原来这是从招人的角度。回望东方,可以看到明月从天山升起。天山虽不临海,但山的对面是云海。诗人将人们印象中似乎只有过了海才更常见的云海月阔的景象与雄伟的天山结合起来,清新壮观。这样的境界在一般才情较弱的诗人面前可能难以为继,但李白笔力充沛。接下来,“且风千里来,击玉门关城垛”比前两句更宽泛。宋代的杨企贤似乎很怕“万里”出问题,说:“天山离玉门关不算太远,但那些说万里的,就像是天山来的月亮,不是天山来的。”用假想的明月到玉门关的距离来解释“万里”似乎是稳妥的,但李白说的是“长风”的长度,而不是明月到地球的距离。其实这两句话还是站在驻军的角度。士卒在西北边陲,站在月光下望着故土,感觉风浩浩荡荡,仿佛穿过万里中原,越过玉门关。如果我们把它与李白的《子夜吴歌》中的“秋风吹我心永朝玉关”联系起来理解,这首诗的意义就更清楚了。这样,再加上上面的描写,就以长丰、岳明、天山、玉门关为特征,形成了万里边塞图。表面上看,这里似乎只写了自然风光,但只要你设身处地,就很容易感受到怀念乡村的感觉。李白-春天的想法

内容

草绿如贝丝,秦地区桑树叶翠枝绿。

当你想念家乡的日子,很久以前就想念你和悲伤。

春天的微风,既然我不敢认识你,为什么要分开我床边的丝绸窗帘??

赞赏:

李白有相当数量的描写思女心理的诗歌,《春思》是其中著名的一首。在中国古典诗词中,“春”字往往是一语双关。它不仅指自然界中的春天,也指青年男女之间的爱情。《春思》诗中的“春”就包含了这样两层意思。

前两句:“你北草碧如玉,我桑葚曲青丝枝”可视为“兴”。一般来说,诗中的句子都是从你眼前看到的东西开始的,但这两句话却因为相隔甚远的燕秦春色而显得颇为独特。“你们北方的草蓝得像玉”,出于妻子的想法:“我们这里的桑葚弯出了青丝”,这是妻子亲眼所见。从逻辑上来说,把看不到的远景和近景放在同一个画面上似乎有点别扭,而且都是从思考女性的侧面来写,但从“写情怀”的角度来看是可行的。试想:仲春时节,桑叶郁郁葱葱,独自一人在秦的思乡女子,被眼前的景象所感动,期盼着驻守的丈夫早日归来;基于她与丈夫一贯的恩爱关系和对丈夫的深刻理解,她料到远在颜地的丈夫此刻看到贝丝般的春草,难免会想家。看到春草就想家,就说《楚辞》。招一隐士:“王孙游不归,春草长!”第一句翻译成楚辞的语言,自然无痕。诗人巧妙地抓住了思乡女子复杂的情感活动,用两处春色来复活两地之间的相思之情,将想象和留恋与眼前的真实情景结合起来,从而创造了该诗的美妙场景。所以它既起到了普通句子所能起到的烘托情感氛围的作用,又传达了思考的女人对丈夫的真挚感情以及两人之间的亲密关系,这是普通句子不容易做到的。此外,这两句话还使用了谐音双关。“丝”与“思”和谐,“枝”与“知”和谐,恰好与下面的思考和“断肠”相关,增强了诗的音乐美和含蓄美。

三四句直接沿用邢句的逻辑,所以还是从两个地方写:“还有最后你想到回国,现在我心都快碎了。”老公和春天都怀孕了,这就足够安慰人了。按理说,诗中的女主角应该是欣喜的,但接下来的一句话,居然是“心碎”的接受,这似乎违背了普通人的心理。但是,如果我们仔细理解上面这句话,我们会发现,这种写法进一步提高了表达乡愁的感情。元代小石云评价李白集:“燕北寒,草长晚。秦时柔桑低青,燕草生,夫归心似箭,燕草生。我想你想了好久,还是绿的。”这个评论揭示了句子和唱的词之间的微妙关系。诗里看似不合理的地方,却是感情最浓的地方。

李白-襄阳歌

内容

夕阳要去抓花,而不是山西。

襄阳儿女一齐拍手,拦街唱《白铜钹》。

别人问他们笑什么,他们笑得把山人杀得烂醉如泥。

鸬鹚,鹦鹉杯。

一百年三万六千天,一天要倒三百杯。

远远的看着汉水的鸭头绿,就像葡萄的开始。

这条河要是变成春酒,就造坏了土堆。

一匹美马为妾,醉坐雕鞍歌《落梅》。

有一壶酒挂在车边,盛丰龙负责它。

咸阳城中,叹黄狗,何以落如月?

你没看到晋代的羊是石头,龟头在剥生的覆盆子苔吗?

泪不能为之倾倒,心不能为之哀恸。

不必买清风明月,玉山非人推。

舒周平,离石当,李白,二人同生共死。

王祥·余云今天在这里?河水向东流,猿猴夜啼。

赞赏:

开元十三年(725年),李白从巴蜀东去。15年,在湖北安陆迎娶退休宰相许的孙女。襄阳离安陆不远,这首诗可能就是这个时期写的。是李白的醉歌。在诗中,他用醉汉的心理和眼光看待周围的世界,但实际上他是用更诗意的眼光看待一切,思考一切。

这首诗一开始就引用了晋代山简的典故。山简镇守襄阳时,喜欢到贾茜园饮酒,经常醉醺醺地骑马回来。当时歌谣里说他:“黄昏回家,一无所知。”你能倒着骑一匹好马吗?。“回答?(l & ampiacute李),一顶白帽子李白在这里说他黄昏回来,烂醉如泥,被小孩子拦住拍手唱歌,引起满街的笑声。

但李白不在乎,说要一百年三万六千天,每天往肚子里灌三百杯酒。此时他已醉了,朦胧地环顾四周,远远地看见了襄阳城外绿色的汉水河。在他的幻觉中,这就像是刚刚酿好的酒。啊,如果这汉江能变成春酒,那正好酿酒用的曲就能建个烂土堆。诗人醉醺醺地骑在一匹精雕细刻的马鞍上,唱着“梅花落”的曲子,后面跟着一辆挂着酒壶的汽车,载着乐队,奏乐劝酒。他洋洋自得,突然觉得自己的醉生梦死不能和历史上的王侯将相相提并论!秦丞相李四不是被秦二世杀了吗,临死的时候对儿子说:“如果我要和你再牵一次黄狗,我就出到上蔡(李四故里)东门,去追那只狡猾的兔子,怎么才能得到!”还有晋代的杨虎,在镇守襄阳时经常到仙山游玩。他曾对人说:“智者胜于此远观,真可悲。如果和我在一起的人太多,他们都会被遗忘。”胡死后,襄阳人在仙山立碑纪念。看到纪念碑的人常常会流泪,被称为“落泪之碑”但是这个碑在今天有什么意义呢?现在平板都剥落了,没有人会为它流泪!一个在他死前没有好下场,虽然有人在他身后竖起了纪念碑,但他逐渐消失也是必然的。“往月球上倒金”怎么会这么开心,这么现实?不花一分钱,就能享受清风明月,醉后坠入玉山般的浪漫明月,那该是多么的自然惬意!

在诗的最后,诗人再次宣扬狂饮、吃喝玩乐,强调即使是高贵到可以拜见巫山神女的楚襄王,也早已烟消云散,与同他饮酒的瓢和鲁迅当生死之交,也少了些乐趣。李白——《峨眉山上的月阁》

内容

峨眉山上半月秋,平羌河映。

晚上清溪去三峡,四君不见渝州。

赞赏:

这首诗是青年李白初在远离四川时所作,意境清晰,语言浅显,音韵流畅。

诗以“峨眉山月”开头,指出远游的季节在秋天。“秋”字因为押韵的关系,在句尾是倒挂的。秋高气爽,月色皎洁(“秋月皎洁”)。“秋”字也形容月色之美,自然而奇妙。月亮只有“半个圆”,让人想起青山吐月的美好意境。峨眉山东北有平羌河,即现在的青衣江,发源于四川省芦山县,流向乐山县,汇入岷江。第二句“影”指的是月亮的影子,动词“入”和“流”构成了一个连动谓语,表示月亮的影子映进河里,随河水而去。生活经验告诉我们,无论河水如何流动,水中的月影都是固定的。“月亮走了,我就走。”观者只有顺流而下,才会看到“影入江中”的奇妙景色。所以,这句话既写了清江被月亮倒映的美景,又写了在秋夜扬帆的天黑。意境可谓空灵美妙。

第二句有人,第三句的人已经出现:他正连夜离开清溪驿站,进入岷江,驶向三峡。“刀光剑影去乡下,抛下亲人远游”的年轻人,离开故土就舍不得故人。看到河面上的月亮,就像看到一个老朋友。然而明月终究不是故人,我只能“仰望明月,寄情千里。”最后一句“想你,却见不到禹州”,可谓离情无限。

峨眉山-平羌河-清溪-禹州-三峡,诗情画意的景观逐渐为读者展开了一幅千里蜀河图。除了“峨眉山月”,诗中几乎没有更具体的景物描写;除了“四君”二字,再无抒情。而“峨眉山月”这一艺术意象却贯穿于整个诗歌境界,成为诗情的催化剂。它所造成的寓意相当丰富:山与月相伴万里,夜夜可见,让“想你”的感觉越来越深。明月平易近人,高不可攀,是思念朋友的象征。哪里有明月唱,哪里有思念江中友人的情怀抒发,令人陶醉。

李白——献给王伦的礼物

内容

李白坐在船上刚要离开,忽然听到岸边传来送别的歌声。

桃花潭深千尺,不如王伦的!

赞赏:

天宝十四年(755),李白从秋浦(今安徽贵池)到泾县(今安徽)游览桃花潭,当地王伦常自酿美酒招待。临走时,王伦又来送行,李白写下这首诗离别。

诗的前半部分是叙事性的:先写要走的人,再写送行的人,展示一幅离别的画面。第一句“搭船”表示顺着水路走;“will want to go”表示是独木舟准备出发的时候。这句话让我们仿佛白在向一艘即将离开大海的船上的人告别。

为我送行的人是谁?但是第二句没有第一句那么直接,而是用了弯笔,只说听到歌声。一群村民边走边跟着节拍唱歌来给我送行。这似乎超出了李白的预料,所以说“忽闻”而不是“遥闻”。这首诗虽然比较含蓄,但是我只听到它的声音,没有看到它的人,但是人已经在走出来了。

这首诗的后半部分是抒情的。第三句从远处连起来,进一步说明船放在桃花潭。“深千尺”既描述了水池的特点,也预示了结论。

《桃花潭》是如此的深邃,它触动了人们的感情,难忘王伦的深情和深情自然是联系在一起的。句末更是爆出“不如王伦的”,通过对比事物,生动地表达了真挚纯粹的亲情。潭水“深达千尺”,那么王伦与李白的友谊到底有多深?有意思。沈清·德谦非常欣赏这句话。他说:“如果把王伦的爱情比作潭水千尺,那就是共同语言。精彩的一幕只是在一个过渡。”显然,妙处在于“不到”二字,妙处在于用比喻的手法代替比喻,把无形的友谊变成生动的形象,空灵而回味,自然而真实。

这首小诗深受后人欣赏,《桃花潭水》成为后人抒发情怀的常用语。因为这首诗,桃花潭地区有许多美丽的传说和遗迹供游客参观,如东岸刻有“塔格古岸”的塔格安亭,西岸彩虹石墙下的钓鱼台等等。

李白——“听说王昌龄左迁,龙标遥寄。”

内容

在容易的容易的秋天之后,布谷鸟钟,我听见你经过五条溪流。

我把悲伤的思念托付给月亮,希望陪你到夜郎的西边。

赞赏:

新唐书。《文艺传》载有王昌龄左迁龙标(今湖南省千阳县)的故事(古人尚对,故称贬官左迁)是因为他“大意”,也就是说他得罪贬官,不是因为有什么大问题,而是因为生活不检点。在芙蓉楼与辛弃疾离别时,王昌龄也对他的好朋友说:“洛阳的亲戚朋友就像在互相询问,一块冰在玉壶里。”也就是用鲍照《白头吟》中“如玉壶冰清”的比喻来表现他的天真无邪。李白听到他的不幸遭遇后,写下了这首充满同情和关怀的诗,从很远的地方寄给他,完全可以理解。

第一句描写风景,点出季节,而在风景中独取飘零的花,叫做“不如回家”的分则,即包含着落花之情,离花之恨,符合当时的情境,也融于风景之中。所以句子已经看到了场景中的情况,所以第二句会直接说出事情的经过。“闻道”表示惊讶和后悔。“过五河”说明迁徙路途遥远,道路艰难。(无锡,熊茜,濉溪,尤溪,?西溪和辰溪的总称,在今天湖南省的西部。)没有悲伤的语言,但悲伤的意义不言而喻。

最后两句很抒情。人隔两地,难相随,但明月当空照,千里可* * *,要把心事寄明月,随风飘龙标。这里的夜郎不是指位于贵州桐梓县的古夜郎国,而是位于湖南沅陵县的夜郎郡。沅陵就在千阳以南,略西。有人把夜郎的位置弄错了是不对的,所以认定这首诗是李在夜郎在的时候写的。